Elena Baramova

Днес празнува рожден ден сопранът Елена Баръмова

Драги приятели на оперната музика, днес на 16 май 2020 г. за пръв път пиша статия – както се случва през последните няколко дни – но този път за оперна личност от България. Това е сопранът Елена Баръмова, която днес празнува рожден ден.

Веднага трябва да кажа, че аз отдавна знам тази нейна рождена дата и също отдавна вече трябваше да я почета – Елена Баръмова заслужава напълно това. Не писах обаче до сега по простата причина, че в средата на месец май, от 2013 г., когато започнах с моите „оперни истории“ във Фейсбук, не съм в Германия, където пиша тези статии. Едва тази година поради „корона“-кризата съм тук и имам възможност да посветя статии на личности, за които до сега не е било възможно да се направи това именно поради рождената дата.

Малко са българските оперни дейци от генерацията на Елена Баръмова, които са успели за този срок, в който тя развива вокалната си кариера, да постигнат толкова много, както от гледна точка на репертоар и вокално развитие, така и по отношение на изяви в България и в чужбина, колкото това се е отдало на Елена Баръмова. Изглежда благодарение на нейните вложени от природата качества, плюс отличната й вокална подготовка при такива величия като Гена Димитрова и Констанца Вачкова, но и благодарение на нейното пословично трудолюбие, дисциплина, увереност в силите и правилно планиране на всяка нова роля, само за две десетилетия Елена Баръмова успява да изгради един внушителен оперен репетроар, с роли в който гастролира не само във всички оперни театри в България, но и в редица страни като Италия, Франция, Испания, Португалия, Белгия, Нидерландия, Швейцария, Австрия, Чехия, Германия, Полша, Естония, Сърбия, Гърция, Япония, Тайван, Корея, Египет и други.

А тези роли са действително все главни и трудни роли в опери главно от италиански композитори, също и от други държави. Ето списък на почти всички тези опери: “Турандот”, “Момичето от Златния Запад”, “Мадам Бътерфлай”, “Тоска”, “Селска чест”, “Аида”, “Дон Карлос”, “Бал с маски”, “Трубадур”, “Макбет”, “Ернани”, “Набуко”, „Сицилиански вечерни“, „Крал за един час“ („Un Giorno di Regno“ – Верди), “Норма”, “Дон Жуан”, „Сватбата на Фигаро“, “Така правят всички”, „Леди Макбет от Мценска губерния“, „Дидона и Еней“ (Пърсел).

В хода на тази статия ще стане въпрос за много подробности по нейната вокална подготовка, участия във вокални конкурси, дейност в България и в чужбина, статии и мнения за нея, някои и с проведени с нея интервюта. В тези интервюта тя отговаря точно и много задълбочено по важни въпроси на вокалното обучение, методи за поведение, осигуряващи максимално ползване на гласа, но и разумното отношение към него, както и решаващото отражение на правилната педагогическа работа с гласа. Иска ми се още в началото да цитирам един въпрос и съответния отговор, който тя дава:

Въпрос: Вие сте ученичка на великата Гена Димитрова. На какво Ви научи тя?

Отговор: Имах огромния шанс и щастие една година да живея в апартамента на Гена Димитрова на „Московска“ в София. На какво ли не ме научи? Основното нещо е на голяма дисциплина. Това е най-важно за всеки творец и за всеки човек, който държи на работата си. Дисциплина във всичко. Тя казваше: “Деца, режисьорът и диригентът са генералите. Вие сте редниците, козирувате и казвате – добре. Защото вие сте продуктът, който трябва да реализира техните идеи. Вие ще приложите вашата емоция и личностна характеристика, но каквото иска режисьор и диригент, трябва да изпълните максимално“. Научи ме на търпение. Тя казваше, че нещата не могат да стават бързо. Една ария, роля, партия, трябва да уляга в годините, да не се бърза. Още през 2003 г. тя осъзна, че времената са други и трябва да се приема всичко, което се предложи на артиста. Нямаме право на избор. Някога можехме да избираме кое е за нашия глас, коя роля ни допада. Преди години имахме достатъчно време да научим дадена роля. След това я репетирахме по два-три месеца. Сега се дава буквално от днес за утре и трябва да се изработи и вокално, и актьорски. Но след като другите могат, с повече упоритост и постоянство, всичко се постига.

(край на цитата)

Преди да премина към конкретни данни за биография и творческа дейност на Елена Баръмова, искам да споделя, че с нея сме ФБ-приятели от средата на месец октомври 2017 г. Поводът да й предложа ФБ-приятелство беше следният:

Ако си спомняте, по това време младата българска певица Светлина Стоянова се яви на важен вокален конкурс в Германия (на същия, при който преди години Веселина Кацарова спечели първа награда) и тя също през 2017 г. получи първа награда. Това беше голямо събитие тогава и аз го отразих в моя статия в профила ми. Разбира се, имах информации и от бащата на Светлина Стоянова – Светлин Стоянов, с който бяхме вече ФБ-приятели.

Елена Баръмова е прочела това, което съм написал и откликна в личната ми поща с кратък коментар. Това беше повод аз да й благодаря и да й напиша кратко писмо, част от което цитирам по-долу:

„Уважаема г-жа Баръмова, много се радвам за постинга в личната ми поща, че сте прочела и откликнала на съобщението ми за победата на Светлина Стоянова в Германия. Отдавна Ви познавам “задочно” от големите Ви оперни изяви в България и по света, като особено съм възхитен от участията Ви в Лодз в Полша (…) Сигурно вече сте разбрали, че пиша редовно оперни статии във ФБ на календарен принцип. Ще се радвам да напиша статия и за Вас – обикновено на 16 май не съм в Германия, но може и да направя изключение, защото време е да пиша и за Вас – не искам да се хваля, но досега от средата на 2013 г. до сега съм писал за редица БГ-певици и певци. Ще Ви предложа ФБ-приятелство, ако нямате нищо против, после пак ще Ви пиша. Имате идеален блог в Интернет (…) Сърдечно Ви поздравявам и желая здраве и нови оперни успехи!“

(край на писмото)

Още същия ден получих потвърждение от Елена Баръмова за ФБ-приятелство и кратък отговор:

„Здравейте г-н Контохов! Благодаря Ви за добрите думи и подкрепата! Ще се радвам да Ви чуя по телефона, тъй като е дълго за обяснение всичко, което бих Ви казала. Моят телефон е (следва съответния номер) (…) Моля ако е удобно, напишете ми Вашият и мога да се обадя в удобно за Вас време. Всичко най-добро! До скоро!“

(край на цитата)

В следващите месеци и години до сега сме разговаряли няколко пъти с Елена Баръмова на различни теми, но през годините 2018 и 2019 не се стигна до написване на статия за нея. В това време аз събрах редица материали главно в Интернет и днес на 16 май пиша настоящата статия. Както казах, крайно време беше това да стане, така че съм доволен от осъществяване на намерението ми.

Веднага трябва да уясня, че в Интернет има достатъчно различни на брой и формат сведения за Елена Баръмова. На първо място са Уикипедия-страниците й – на български, английски и украински езици, които дават първоначална информация, но преди всичко основен източник е нейният профил (блог) в Интернет, изграден много вещо и подробно (на английски език): биография, репертоар, изяви в България и в други страни, снимков архив (изключително богат!), адрес за връзка и други. Много от тези данни ползвам в моята статия днес, защото са автентични. При цитирането им може да се дойде по повторения на някои данни, моля за извинение.

Започвам с биографични сведения, както на български, така и на английски езици.

Данни от Уикипедия-страницата на български език:

Елена Баръмова е българска оперна певица, сопрано – солистка в Държавна опера Стара Загора. Завършва оперно пеене в Музикалната академия „Панчо Владигеров“ в София в класа на Констанца Вачкова. През 2001/2002 г. специализира в майсторския клас на Гена Димитрова. През 2003 г. специализира курс Белканто с Гена Димитрова. Продължава обучението си в Римската академия за млади оперни певци „Борис Христов“ в Рим, при Мирела Паруто.

В детството си (от първи до седми клас) е пяла в детския хор „Дружна песен“ в гр. Сливен с диригент акад. Методий Григоров.

Репертоар:

  • Принцеса Турандот – „Турандот“
  • Мини – „Момичето от Златния Запад“
  • Чо-Чо-Сан – „Мадам Бътерфлай“
  • Флория Тоска – „Тоска“
  • Сантуца – „Селска чест“
  • Аида – „Аида“
  • Елизабет – „Дон Карлос“
  • Амелия – „Бал с маски“
  • Леонора – „Трубадур“
  • Лейди Макбет – „Макбет“
  • Елвира – „Ернани“
  • Абигаил – „Набуко“
  • Норма – „Норма“
  • Фиордилиджи – „Така правят всички
  • Дона Елвира – „Дон Жуан

Награди:

  • Диплом от международния конкурс „Julian Gaiare“ в Памплона, Испания, с продуцент Хосе Карерас.
  • Лауреат на конкурса „Христо Бръмбаров“.
  • Първа награда за най-добро изпълнение на унгарска и българска песен в Унгарския културен институт в София.
  • През ноември 2006 г. Елена Баръмова взема втора награда и специалната награда на оркестъра на Международния оперен конкурс „Rijeka Belcanto 2006“. Критиката пише за българската певица: “Сопраното Елена Баръмова се представи с ария на Абигаил от „ Набуко“ на Верди, като предложи една интензивна и изразителна интерпретация. Надарена с великолепен и мощен глас с драматичен тембър, Баръмова демонстрира голям гласов потенциал и голяма концентрация.

(край на цитата от Уикипедия-страницата на български език)

В края на тази страница има три хубави снимки от нейни участия в различни роли: 1) в ролята на пленената етиопска принцеса Аида – „Аида“ – Варшавска опера, 2) в ролята на Турандот – „Турандот“ – ОФД Русе, 3) в ролята на Лейди Макбет – „Макбет“ – Софийска опера.

За разлика от Уикипедия-страницата на български език, тази на английски език е много по-изчерпателна и подробна. Цитирам я също:

Elena Baramova (Bulgarian: Елена Баръмова) is a Bulgarian-born operatic soprano.

Born in Bulgaria, Elena Baramova studied opera singing at the National Academy of Music (Bulgaria), Sofia, under the tutelage of Professor Konstanza Vatchkova, later at the Boris Christoff Academy in Rome, under Mirella Parutto, and from 2001, under the guidance of Ghena Dimitrova. In 2001-02 she sang in concerts with Ghena Dimitrova in Bulgaria, Vienna, Prague and Budapest.

Baramova won competition prizes at the Julian Gaiare International, Pamplona, produced by José Carreras, and at the Rijeka Belcanto International Opera Competition in Croatia. She was a laureate at the Hristo Brambarov International Competition, and won first prize for best performance of Hungarian and Bulgarian songs at the Hungarian Cultural Institute, Sofia.

She performed at Sofia National Opera as “Donna Elvira” in Don Giovanni, “Lady Macbeth” in Macbeth, “Elvira” in Ernani, “Minnie” in La fanciulla del West, and in ToscaTurandot and Norma, and gave guest performances of “Aida” at the Polish National OperaAvenches Opera Festival, the Classic Openair Solothurn, Switzerland, Cairo Opera House, and the Taipei Arena, Taiwan in a Teatro dell’Opera di Roma and Taipei Symphony Orchestra co-production.

Baramova played “Lady Macbeth” in Verdi’s Macbeth at the Großes FestspielhausSalzburg, the Teatro Principal de Alicante, Spain, and the Grand Theatre, Łódź, “Abigaille” in Nabucco at Teatr Wielki Poland, Prague State OperaEstonian National OperaVorst Nationaal, Brussels, Stadsschouwburg, Amsterdam, and the GrenslandhallenHasselt, Belgium.

With Turandot she performed at the Opéra de Massy, Paris, Prague State OperaTokyo Bunka KaikanAichi Arts CenterNagoya, the National Sun Yat-sen Memorial Hall, Taipei, the Chiang Kai-shek Memorial HallTaipei, and Festival Lirica, Massa Marittima, Teatro delle Fonti, Ripatransone, and Teatro D’Annunzio, Pescara in Italy.

She played “Elvira” in Don Giovanni at Classic Openair Solothurn, Switzerland, Tosca at Teatr Wielki, Łodz, “Elvira” in Ernani at the Varna International Music Festival, Bulgaria, and “Amelia” in Un Ballo in Maschera at Cairo Opera House.

Baramova was a guest soloist with Orchestra Ensemble Kanazawa, Japan, and the Orchestra of the Conservatory of Bern at Arènes d’Avenches.

Repertoire:

(край на цитата)

Както виждаме, тук са дадени редица конкретни нейни участия особено в чужди страни, и то в редица такива, които не се споменават в други източници за информация. Лично аз съм дълбоко впечатлен от изяви в такива държави като Япония, Тайван, Египет, Естония, Белгия, Нидерландия, също така и редица изяви в Лодз и Варшава в Полша.

Интересно, има и трета Уикипедия-страницата на украински език, която обаче е само от няколко реда.

Що се отнася до репертоара на Елена Баръмова, в нейния профил в Интернет той е разширен с някои нови заглавия, които липсват в дадените по-горе в Уикипедия-страниците. Цитирам от този профил:

SHOSTAKOVICH – LADY MACBETH OF MTSENSK – KATERINA ISMAILOVA


PUCCINI – TURANDOT – TURANDOT 
PUCCINI – LA FANCIULLA DEL WEST – MINNIE
PUCCINI – MADAMA BUTTERFLY – CIO-CIO SAN 
PUCCINI – TOSCA – FLORIA TOSCA   
PUCCINI – LA BOHÈME – MIMÌ


MASCAGNI – CAVALLERIA RUSTICANA – SANTUZZA


BIZET – CARMEN – MICAELA


VERDI – AIDA – AIDA
VERDI – DON CARLO – ELISABETTA
VERDI – UN BALLO IN MASCHERA – AMELIA
VERDI – I VESPRI SICILIANI – LA DUCHESSA ELENA
VERDI – IL TROVATORE – LEONORA
VERDI – MACBETH – LADY MACBETH
VERDI – ERNANI – ELVIRA
VERDI – NABUCCO – ABIGAILLE
VERDI – UN GIORNO DI REGNO – THE MARCHESA DEL POGGIO


BELLINI – NORMA – NORMA


BEETHOVEN – SYMPHONY NO. 9


MOZART – REQUIEM
MOZART – COSI FAN TITTE – FIORDILIGI
MOZART – DON GIOVANNI – DONNA ELVIRA
MOZART – LE NOZZE DI FIGARO – LA CONTESSA D’ALMAVIVA


PURCELL – DIDO AND AENEAS – DIDO

(край на цитата)

В някои източници за информация е дадено пълно описание на изявите на Елена Баръмова в България и в други страни, и то разделено по отделни опери. Цитирам такъв източник за сезона 2014/2015 (на аглийски език):

UPCOMING PERFORMANCES SEASON 2014/2015:

Elena Baramova as Floria Tosca in TOSCA


19 September 2014 – Rousse State Opera, Bulgaria
01 October 2014 – State Opera Stara Zagora, Bulgaria – new production of Kuzman Popov; 

10 October 2014 – Journées Lyriquesde Chartres et d’Eure-et-Loir – Espace Malraux – Châteaudun, France
11 October 2014 – Journées Lyriquesde Chartres et d’Eure-et-Loir – Le Dianetum – Anet, France 

Elena Baramova as Princess Turandot in TURANDOT


31 October 2014 – State Opera Stara Zagora, Bulgaria

Elena Baramova in Opera Gala in honor of Boris Christoff
04 November 2014 – SOIRÉE GALA – Hommage à Boris Christoff – Maison de l’UNESCO – Paris, France

Elena Baramova as Floria Tosca in TOSCA


05 November 2014 – La Coupole – Saint-Loubès, France  
07 November 2014 – Théâtre André Malraux – Rueil-Malmaison, France

Elena Baramova as Santuzza in CAVALLERIA RUSTICANA 


15 November 2014 – State Opera Bourgas, Bulgaria

Elena Baramova as Norma in NORMA


18 November 2014 – State Opera Bourgas, Bulgaria

´´´´´´

PERFORMANCES SUMMER 2014: 

Elena Baramova as Aida in AIDA 


19 July 2014 – Deutsches Eck – Koblenz, Germany
20 July 2014 – Karlsruher Schloss – Karlsruhe, Germany
25 July 2014 – Kaiser Wilhelm Denkmal – Porta Westfalica, Germany
26 July 2014 – Rathausplatz – Landau, Germany 
30 July 2014 – Himmel und Heide – Eventpark Luhmühlen, Germany 
03 August 2014 – Merano Opera Festival – Kurhaus Merano, Italy
16 August 2014 – SpardaWelt Freilichtbühne Killesberg – Stuttgart, Germany

Elena Baramova as Abigaille in NABUCCO 


16 July 2014 – Bourgas Open-Аir Theatre, Bulgaria 
18 July 2014 – Schloss-Innenhof Osnabrück, Germany 
31 July 2014 – Parkbühne Hannover – Hannover, Germany 
02 August 2014 – Schloss Rastatt – Rastatt, Germany
05 August 2014 – Ludwigsburg Residential Palace – Ludwigsburg, Germany 
08 August 2014 – Klosterschänke Limburg – Bad Dürkheim, Germany
17 August 2014 – Domplatz Mainz, Germany 

Elena Baramova as Leonora in IL TROVATORE


11 August 2014 – Freilichtspiele Tecklenburg – Tecklenburg, Germany
31 August 2014 – Rousse State Opera in Pazardzhik, Bulgaria

(край на цитата)

Прави ми впечатление на какво натоварване е подложена Елена Баръмова при някои периоди, както например през лятото на 2014 г. в Германия при турне, започнало веднага след нейни изяви до 16 юли в България, като на 18 юли пее в Оснабрюк в операта „Набуко“, след това на следния ден – 19 юли – вече играе в „Аида“ в Кобленц, на 20 юли пак в тази роля в Карлсруе. Та това са три тежки изяви без нито един ден почивка между тях – не мога да повярвам! След това има дати, при които следват по две изяви без почивен ден. В крайна сметка – от 18 юли до 17 август, в разстояние на един месец Елена Баръмова играе в Германия общо в 14 спектакъла на „Набуко“ и „Аида“ в главни роли – средно всеки втори ден.

Това изисква една много добра гласова и физическа подготовка, защото изявите са на различни места, след всеки спектакъл трябва да се пътува, да се сменят сцени и обстановки, при това много изяви са но открито (не знам какво става при лошо време, което и през лятото е често явление в Германия). При всички случаи съм дълбоко впечатлен!

През есента на 2014 г. Елена Баръмова има също турне във Франция и изяви в България, но тогава нещата изглеждат нормални.

През 2015 и 2016 години тя предприема също турнета в Германия пак с „Набуко“ и „Аида“. За тия гостувания нямам подробно описание, но имам данни за обяви в медии в Германия.

Цитирам текст на обява в немска медия през лятото на 2015 г. за спектакъл на „Набуко“ на открито в Германия с участието на Елена Баръмова – гостуване на ансамбъл от солисти от София и Пловдив и голям оркестър от Пловдив с диригент Найден Тодоров:

Nabucco – Open Air

Monumentale Oper mit großem Orchester

Termin:

Stadt Spielstätte Datum Uhrzeit
Schwalmstadt-Ziegenhain Paradeplatz 19.07.2015 19:00 Uhr

(моя бележказа този град в Германия, където е спектакъла на „Набуко“)

Цигенхайн (на немски: Ziegenhain) е бивш окръжен град, от 1970 г. част от град Швалмщадт, в Северен ХесенГермания с 4176 жители (на 31 декември 2006).

За пръв път е споменат в документ от 1144 г. През 1275 г. Цигенхайн получава права на град. От 1144 г. е столица на Графство Цигенхайн, управлявано до 1450 г. от род Цигенхайн.

(край на цитата)

Следва текст на немски език (не давам превод):

Die Besucher erwartet ein musikalisches Meisterwerk eines der größten Komponisten der Welt: “Giuseppe Verdi – die Oper Nabucco”. Es singen Solisten aus den größten Opernhäusern der Welt (Staatsoper Plovdiv, Metropolitan Opera, Philharmonie Sofia)

Dieser einmalige Opernabend mit über 120 Mitwirkenden, und mit der einmaligen Mezzosopranistin Elena Chavdarova (u.a. Metropolitan Opera New York), der Sopranistin Elena Baramova (u.a. Philharmonie Sophia) dem Tenor Stoyan Daskalov (u.a. Staatsoper Plovdiv), dem Barriton Alexander Krunev (Philharmonie Sofia), dem Bass Ivailo Dzhurov (u.a. Staatsoper Sofia) und andere Solisten aus den großen Bühnen der Welt.

Mit einem großem Bühnenbild und hervorragenden Kostümen ausgestattet, wird der Paradeplatz für einen Abend zur Opernkulisse gestaltet. Das Orchester und der Chor “Plovdiver Symphoniker” unter der Leitung des Dirigenten Nayden Todorow , der sich durch seine temperamentvolle, jedoch feinfühlige Leitung auszeichnet, wird diesen unvergesslichen Opernabend glanzvoll darbieten. Die Regie dieses monumentalen Nabucco führt die Regisseurin Nadja Hristozova (Philharmonie Plovdiv).

Nabucco ist ein Frühwerk von Giuseppe Verdi, der die Oper komponierte als 28jähriger, in der sicherlich verzweifelten Zeit seines Lebens- und zwar nach dem Tod seiner jungen Frau und ihrer beiden Kinder. Man übergab ihm das “Libretto” (Operntext) der Oper Nabucco, der die Geschichte des letzten Königs der Babylonier erzählt. Er hatte keine Freude mehr am Leben und an der Musik. Er lebte alleine, einsam, verbittert und ohne Perspektiven für die Zukunft. Er kam nach Hause mit dem Manuskript der Oper unter dem Arm und warf es auf den Tisch. Zufällig las er die Worte des Gefangenenchores “Zieht Gedanken, auf goldenen Flügeln, zieht, Gedanken, ihr dürft nicht verweilen! Lasst Euch nieder auf sonnigen Hügeln, dort wo Zions Türme blicken ins Tal… zieht Gedanken, lindert der Knechtschaft Qual!” Er bekam durch diese biblischen Wörter wieder ein Hoffnungsschimmer für die Zukunft, fing an die Oper “Nabucodonosor” zu komponieren. Heute einen Vers – morgen einen anderen Vers; allmählich wurde die Oper vollständig.

Die Uraufführung fand in der Mailänder Scala am 9. März 1842 statt. Es war ein überwältigender Erfolg. Das Publikum in der Mailänder Scala, die noch heute zum berühmtesten Operntheater der Welt zählt, hatte gemerkt, daß die italienische Oper einen innovativen Impuls bekommen hatte. Giuseppe Verdi schrieb viele Jahre später in seiner autobiographischen Skizze: “Nabucco ist die Oper, mit welcher in Wahrheit meine künstlerische Laufbahn begann”.

(край на цитата)

Цитирам кратък текст на обява в немска медия през август 2016 г. за спектакъл на „Аида“ на открито в Германия с участието на Елена Баръмова – гостуване на ансамбъл от солисти от София и Пловдив и оркестър с диригент Найден Тодоров:

Aida – Monumentale Open Air Oper Production, Germany – August 2016


Alexander Krunev (Amonasro), Stoyan Daskalov (Radames) & ELENA BARAMOVA (Aida) at Monumentale Open Air Oper Production, Germany.

Conductor: Nayden Todorov
Director: Nadia Christo

(край на цитата)

В тази обява на английски език, която съм копирал от Интернет, не е казано къде точно в Германия е спектакъла на „Аида“.

През октомври 2016 г. Елена Баръмова гостува в Полша в ролята на Турандот от едноименната опера на Пучини. Цитирам обява в полска медия (на английски език) за два спектакъла на тази опера в Лодз с участието на Елена Баръмова в ролята на принцеса Турандот. Другите артисти са от Полша, дирижира известният полски диригент Антони Вит:


Elena Baramova will perform as Turandot at Teatr Wielki Łódź, Poland
 
September 30, 2016
October 02, 2016

Conductor: Antoni Wit
Director: Małgorzata Zwolińska, Adolf Weltschek
Sets: Małgorzata Zwolińska, Adolf Weltschek

Costumes: Małgorzata Zwolińska
Choreographer: Anna Siwczyk

……

Princess Turandot: ELENA BARAMOVA
Calaf: James Lee
Liú: Dorota Wójcik
Timur: Grzegorz Szostak
Ping: Lukasz Motkowicz
Pang: Aleksander Kunach
Pong: Lukasz Gaj
Mandarin: Patryk Rymanowski
Emperor Altoum: Krzysztof Marciniak

(край на цитата)

Ще завърша тези най-общи описания, свързани с изявите на Елена Баръмова, НО ПО ОТДЕЛНИ ОПЕРИ, за да имаме точна представа в кои опери има най-голямо участие:

ELENA BARAMOVA – SOPRANO

CAREER HIGHLIGHTS:

TURANDOT:

  • State Opera Plovdiv, Bulgaria
    – State Opera Rousse, Bulgaria

    CAVALLERIA RUSTICANA: – State Opera Stara Zagora, Bulgaria
    – State Opera Bourgas, Bulgaria

    AIDA:
  • Cairo Opera House, Egypt
    – Merano Opera Festival – Kurhaus Merano, Italy
    – Avenches Opera Festival, Switzerland
    – Classic Openair – Solothurn, Switzerland
    – Teatr Wielki – Polish National Opera
    – Citadel Music Festival – Berlin, Germany
    – Amphitheater Hanau, Germany
    – Internationale Opera Producties – Netherlands and Belgium
    – Taipei Arena, Taiwan
    (Co-production: Teatro dell’Opera di Roma & Taipei Symphony Orchestra)

    NABUCCO:
  • Prague State Opera, Czech Republic
    – Teatr Wielki – Polish National Opera
    – Estonian National Opera
    – Teatro Principal Zaragoza, Spain
    – Vorst Nationaal – Brussels, Belgium
    – Stadsschouwburg – Antwerpen, Belgium
    – Grenslandhallen – Hasselt, Belgium
    – Production of Teatro Politeama Greco – Lecce, Italy
    – Le Pin Galant – Mérignac, France
    – Amphitheater Hanau, Germany
    – Amphitheater Trier, Germany 
    – Internationale Opera Producties – Netherlands and Belgium
    – International Music Festival Varna Summer, Bulgaria

    MACBETH:
  • Grosses Festspielhaus – Salzburg, Austria
    – Teatro Principal de Alicante, Spain
    – Teatr Wielki Łodz, Poland
    – Internationale Opera Producties – Netherlands and Belgium
    – Sofia National Opera, Bulgaria

    UN BALLO IN MASCHERA:
  • Cairo Opera House, Egypt
    – Teatro Cervantes – Malaga, Spain
    – Auditorio di Murcia, Spain   

    IL TROVATORE:
  • State Opera Rousse, Bulgaria
    – State Opera Stara Zagora, Bulgaria
    – Freilichtspiele Tecklenburg, Germany  

    ERNANI:
  • Sofia National Opera, Bulgaria
    – International Music Festival Varna Summer, Bulgaria

    DON CARLO:
  • State Opera Stara Zagora, Bulgaria
    – State Opera Plovdiv, Bulgaria
      
    I VESPRI SICILIANI:
  • Greek National Opera – Megaron Music Hall – Athens, Greece

    NORMA: – Sofia National Opera, Bulgaria
    – State Opera Bourgas, Bulgaria

    DON GIOVANNI:

– Classic Openair – Solothurn, Switzerland
– Sofia National Opera, Bulgaria

COSI FAN TITTE:

– Music Festival “Mozart Holidays” – Pravec, Bulgaria

(край на цитата)

В някои източници за информация относно изявите на Елена Баръмова са дадени и отзиви за дейността й, наред с биографични и други бележки. Прилагам цитати на английски и италиански езици: биографични данни, изяви в България и в чужбина, мнения от различни медии (до 2016 г.):

Born in Bulgaria, Elena Baramova graduates opera singing at the National Academy of Music “Pancho Vladigerov” in Sofia, into the class of Professor Konstanza Vatchkova. Later on she specializes at “Boris Christoff” Academy in Rome, Italy where she studies with Mirella Parutto.

Since 2001 Elena Baramova continued her studies under the guidance of Ghena Dimitrova. In 2001 – 2002 she participated in concerts with Ghena Dimitrova in Bulgaria, Vienna, Prague and Budapest.

The young artist won various prizes at prestigious international competitions: International competition “Julian Gaiare” – Pampolna with producer Jose Carreras, laureate of the International Competition “Hristo Brambarov”, First Prize Winner for the best performance of Hungarian and Bulgarian songs – Hungarian Cultural Institute in Sofia, Second Prize Winner at the International Opera Competition “Rijeka Belcanto” at Croatian National Theatre Rijeka.  

Il secondo premio e il premio speciale dell’orchestra dell’Opera e andato invece alla cantante bulgara Elena Baramova (soprano) che si e presentata con il pezzo “Ben io t’invenni… anch’io dischiuso” tratto dal “Nabucco” di Giuseppe Verdi, offrendo un’interpretazione intensa ed espressiva. Dotata di una splendida e potente voce di timbro drammatico, la Baramova ha dimostrato un grande potenziale vocale e un’intensa concentrazione.”

Elena Baramova performed at Sofia National Opera with Donna Elvira in Don Giovanni, Lady Macbeth in Macbeth, Elvira in Ernani, Minnie in La fanciulla del West, Tosca, Turandot and Norma.

Guest performances already took Elena Baramova as Aida at Teatr Wielki – Polish National Opera, Avenches Opera Festival – Switzerland, Classic Openair Solothurn – Switzerland, Taipei Arena Taiwan – co-production of Teatro dell’Opera di Roma & Taipei Symphony Orchestra, Merano Opera Festival – Italy, Cairo Opera House – Egypt, including Monumentale Open Air Oper Productions in Berlin, Karlsruhe, Stuttgart, Wiesbaden and Amphitheater Hanau in Germany; touring productions in Spain, Portugal, France, Netherlands and Belgium. “Elena Baramova, the non-Egyptian of this year’s two Aida’s, pitched her high,crystal voice above the others.”

“Truly superb is Elena Baramova in the title role. Warm and lush timbre, impeccable registeregalisation, wonderful glissandi, elastic pianissimo, controlled-expressive psycho-motor skills – in short, an ideal Aida, who immediately has your sympathy.”

Elena Baramova performed as Lady Macbeth in Verdi’s Macbeth at Grosses Festspielhaus Salzburg – Austria, Teatro Principal de Alicante – Spain, Teatr Wielki Łodz – Poland and in a touring productions through the Netherlands, Belgium and Japan.  
“The soprano Elena Baramova was both vocally and physically beautiful Lady Macbeth… Her brilliant voice sounded in the ensembles triumphant above the choir and the orchestra.”


She sang Amelia in Un Ballo in Maschera at Cairo Opera House – Egypt, Teatro Cervantes Malaga – Spain and Auditorio di Murcia – Spain.

Elena Baramova has a huge success with Abigaille in Nabucco at Teatr Wielki – Polish National Opera, Prague State Opera – Czech Republic, Estonian National Opera, Teatro Principal Zaragoza – Spain, Le Pin Galant Mérignac – France, Vorst Nationaal Brussels, Stadsschouwburg Antwerpen, Capitole Gent and Grenslandhallen Hasselt in Belgium, including Monumentale Open Air Oper Productions in Hannover, Karlsruhe, Köln, Stuttgart, Graz, Amphitheater Trier and Amphitheater Hanau in Germany; touring production of Teatro Politeama Greco – Lecce, Italy in France and Spain.  


“As Abigaille, Elena Baramova offered a strong, controlled voice, with well-placed high notes.”

With Puccini’s Turandot Elena Baramova performed at Prague State Opera – Czech Republic, Opéra de Massy, Paris – France, Tokyo Bunka Kaikan – Japan, Aichi Prefectural Art Theatre Nagoya – Japan, Festival Lirica in Piazza, Massa Marittima – Italy, Teatro delle Fonti, Ripatransone – Italy, Teatro D’Annunzio, Pescara – Italy, National Sun Yat-sen Memorial Hall, Taipei – Taiwan, National Chiang Kai-Shek Cultural Center, Kaohsiung – Taiwan, Journées Lyriques de Chartres et d’Eure-et-Loir including Théâtre Le Forum – Fréjus, Théâtre de Chartres, Le Dianetum – Anet, Gare du Midi – Biarritz and Théâtre de Thionville in France.  


“Elena Baramova, al suo debutto in Italia, si è rivelata una grande sorpresa delineando una Principessa sicura e potente, senza mai forzare o sfociare nel grido.”

She sang Tosca at Teatr Wielki Łodz – Poland, Cairo Opera House – Egypt, Journées Lyriques de Chartres et d’Eure-et-Loir including Espace Malraux – Châteaudun, Le Dianetum – Anet, La Coupole – Saint-Loubès and Théâtre André Malraux, Rueil-Malmaison in France; Calwer Klostersommer – Hirsau, Germany.

Another important appearances of Elena Baramova are as La Duchessa Elena in “I vespri siciliani” at Megaron Music Hall – Athens, Greece production of Greek National Opera, Donna Elvira in Don Giovanni at Classic Openair Solothurn – Switzerland, Leonora in “Il Trovatore” at Freilichtspiele Tecklenburg – Germany, The Marchesa del Poggio in “Un giorno di regno” and Rosalinde in “Die Fledermaus” at State Opera Stara Zagora, Elvira in Ernani at International Music Festival Varna Summer.

“With precision of the vocal phrase and artistic sensibility stand out the performances of Elena Baramova (Elvira) and Ventseslav Anastasov (Don Carlo).”

On the concert platform Elena Baramova was a guest soloist with Orchestra Ensemble Kanazawa Japan, Orchestra of the Conservatory of Bern at Arènes d’Avenches – Switzerland, Sofia Philharmonic Orchestra – Bulgaria. She performed in a Concert – 100th anniversary of the birth of Boris Christoff at Maison de l’UNESCO in Paris, France and participated in Italienische Operngala in Bad Ems, Germany. 

Most recently in season 2016/2017 Elena Baramova performed as Turandot at Teatr Wielki Łodz – Poland and XXVI Festiwalu im. Adama Didura – Sanok, Poland; Aida at Stadsschouwburg Antwerpen – Belgium, production of Teatro di San Carlo, Napoli – Italy; Elisabetta in Don Carlos at National Theatre Belgrade – Serbia; Santuzza in Cavalleria Rusticana at Open-air Opera Festival “Stage of the Ages” – Veliko Tarnovo, Bulgaria.

Future plans in season 2017/2018 include Puccini’s Turandot (title role) at Teatr Wielki Łodz – Poland.

(край на цитата)

До края на тази юбилейна статия ще цитирам още три публикации за Елена Баръмова в хронологичен ред, една от които е заедно с нейно интервю, което намирам за много интересно:

Портал „Стандарт“

22 март 2015 г.

Гена гладила рокля на Елена Баръмова

Великата певица гледала като свое дете оперната дива от Сливен

Известната режисьорка на музикални спектакли Вера Немирова заложи на певица от Сливен за главната роля на операта “Катерина Измайлова” от Шостакович.

Постановката е в афиша на 55-ото издание на “Мартенски музикални дни” в Русе. “Исках да се реванширам на Вера, след като не успях да се класирам за “Момичето от златния Запад”, сподели Елена Баръмова, която изпуснала предишния престижен ангажимент заради болест. Немирова я поканила за Катерина още миналата есен при почти случайна среща в Русе.

Интересен е фактът, че операта е поставена преди точно 50 години отново в крайдунавския град – от българския режисьор Евгений Немиров, който е баща на Вера Немирова. “Сигурна съм, че проектът ще стигне до публиката в най-добрия си вид”, не се колебае Елена. И добавя, че възможността да влезе в кожата на толкова интересна героиня я прави истински щастлива като артист. Приема професионалното предизвикателство и се зарича да бъде на висотата на международните стандарти. Всъщност тя от най-ранна възраст е свикнала да се мери с отличниците. Не само заради домашното възпитание, но и заради това, че е ученичка на великата Гена Димитрова. А малцина са тези, които знаят, че Елена е живяла цяла година в
апартамента на световната звезда.

“Бяхме заедно с монголката Байса Дашням. От 250 прослушани певци Гена се спря на пет, между които и аз. “Иди си до Сливен, вземи си дрехи и идваш у дома. Няма да плащаш наеми”, ми каза тя”. Елена не могла да повярва. Изпаднала в потрес за цял месец.

“Всеки ден провеждах уроците си в Софийската опера, а след това се връщахме у Гена, където продължавахме да работим”, връща лентата тя. По това време Баръмова се подготвя с най-добрите пианисти на Софийската опера. Прави няколко концерта в София, Плевен, Стара Загора, Сливен, Прага, Будапеща и Виена. В този период участва в “Аида”, “Тоска”, “Манон Леско”, изпълнява десетки арии.

“Обичам я тази жена! Гена ми беше като майка – и не само на мен. Грижеше се за всички нас – понякога дори ни готвеше. Пое изцяло издръжката ни. Пазя скъп подарък от нея – пет сценични рокли. Спомням си, че веднъж дори ми изглади едната преди концерт, защото бях заета с други задачи”, спомня си Баръмова.

Елена започва да пее още в първи клас, когато влиза в детския хор на прочутия диригент Методий Григоров в Сливен. В 11-и клас тя прочита обява за прослушване в някогашната опера в града на войводите – по това време учебен театър към Музикалната академия в София. Така стига до столицата, където започва в класа на професор Руско Русков, а след смъртта му продължава и завършва при професор Констанца Вачкова.

От 2003 г. Елена Баръмова е солист в Държавната опера на Стара Загора, където постъпва с конкурс от два тура. Тя обира овации в “Аида”, “Набуко”, “Селска чест”, “Дон Карлос”, “Турандот”, “Крал за един ден”…

Оперната певица не обича да говори за себе си. Признава, че се чувства най-добре на плажа със своята дъщеря. “Двете винаги измисляме разни щуротии”, казва Елена. Не крие, че е умерена кулинарка – няма как да си позволи разточителство на трапезата, защото трябва винаги да е в отлична форма и като глас, и като фигура. Любимото й ястие е салата от авокадо и краставици с лимон и зехтин.

Елена е убедена, че всичко, което ни се случва, е подредено свише. “Вярвам в Бог. Усещам, когато е около мен. Най-вече – когато се случват невероятни на пръв поглед неща. Хората понякога му се месят, но е за кратко”, разкрива дивата. Тя не е нито оптимист, нито песимист. Просто е наясно, че на тази земя няма пълно щастие.

(край на цитата)

Сега втората публикация за Елена Баръмова, заедно с интервю:

Портал „Долап.бг“

Оперната прима Елена Баръмова пред „dolap.bg“: ”Творецът трябва непрекъснато да получава нови задачи!“

 

21.06.2019  

Росица Ранчева

Елена Баръмова завършва оперно пеене в Музикалната академия “Панчо Владигеров” в София, в класа на Констанца Вачкова. 2001/2002 г. специализира в майсторски клас на Гена Димитрова. 2003 г. Курс Белканто с Гена Димитрова. Продължава обучението си в академия за млади оперни певци “Борис Христов” в Рим, при Мирела Паруто.


Носителка е на редица престижни отличия от конкурси, сред които международния конкурс “
Julian Gaiare” – Памплона, Испания с продуцент Хосе Карерас, лауреат на конкурса “Христо Бръмбаров”, първа награда за най-добро изпълнение на унгарска и българска песен в Унгарския Културен Институт, София.


През ноември 2006 г. Елена Баръмова печели втора награда и специалната награда на оркестъра на Международния оперен конкурс “
Rijeka Belcanto”, Хърватия. Критиката пише за българската певица: “Сопраното Елена Баръмова се представи с Ария на Абигайл от “Набуко” на Верди, като предложи една интензивна и изразителна интерпретация. Надарена с великолепен и мощен глас с драматичен тембър, Баръмова демонстрира голям гласов потенциал и голяма концентрация.”
Елена Баръмова e гастролирала в Италия, Франция, Испания, Португалия, Холандия, Белгия, Швейцария, Австрия, Чехия, Германия, Полша, Естония, Япония, Тайван, Корея, Египет.


Репертоарът на певицата включва главните сопранови партии в оперите: “Турандот”, “Момичето от Златния Запад”, “Мадам Бътерфлай”, “Тоска”, “Селска чест”, “Аида”, “Дон Карлос”, “Бал с маски”, “Трубадур”, “Макбет”, “Ернани”, “Набуко”, “Норма”, “Дон Жуан” и “Така правят всички”. Гост солист е във Варшавската опера с “Аида” и “Набуко”, Операта в Лодз, Полша с “Макбет” и “Тоска”, Операта в Прага с “Набуко” и “Турандот”, Националната опера на Естония с “Набуко”, Опера Маси, Париж с “Турандот”, Кайро Опера, Египет с “Бал с маски”, “Аида” и “Тоска” , Оперен фестивал “Classic Open Air” в Солотурн, Швейцария с “Аида” и “Дон Жуан”. Гастролира с голям успех като Аида на Оперния Фестивал в Аванш, Швейцария. Дебютира в Италия с Турандот на фестивала “Lirica in Piazza” – Маса Маритима. В 
Софийска национална опера Елена Баръмова се представя с Турандот, Лейди Макбет и Норма. Заедно с трупата гастролира с Турандот в Тайван и Япония.

На 7 юли 2019 г. Елена Баръмова ще изпълни ролята на Леонора в мега-спектакъла „Трубадур“ на стадион „Берое“ Стара Загора.

Госпожо Баръмова, в навечерието сме на мега-оперното събития на годината -„Трубадур“ от Джузепе Верди на стадион „Берое“ в Стара Загора. Вие имате честта и предизвикателството да изпълните ролята на една от главните героини – Леонора. Кога се докоснахте до този шедьовър на Верди?

Това беше на сцената на частната опера в  Русе през 1998 г., но в ролята на Инес. Много се радвам, че творческият ми път започна от малките роли. Т.е. постепенно съм се изградила като актриса, защото певческият глас с всяка година се развива, стига човек да попадне на правилния педагог. Но актьорските качества се изграждат единствено на сцената.  Малките роли са ми дали доста опитност, тъй като освен своите роли, съм наблюдавала изпълненията и на големите роли.

През 2001 г., отново в Русе, с майестро Георги Димитров започнах да работя върху ролята на Леонора, но я изпях едва две години по-късно поради ред събития. Дебютът ми беше в Русенската опера. Режисьор беше Огнян Драганов. След това съм я пяла на открито на турне в Германия с диригент Найден Тодоров. В Стара Загора през 2015 г. беше поредната постановка на „Трубадур“ с режисьор Георги Динев, който имаше интересни хрумки. Диригент беше Мартин Пантелеев.

Как през годините се промени Вашата Леонора? Какъв образ ще защитите на Стадиона, на 7 юли 2019 г.?

Независимо от младата възраст на героинята ми по автор, тя е доста зряла. Тя е смела жена, която въпреки страховете, обстоятелствата и препятствията до последно се бори да спаси своя любим Манрико. Едно е да си жертва на любовта,  безучастно да гледаш как любимият ти страда и не може да му се помогне. Докато Леонора се хвърля смело, самоотвержено се бори, за да го спаси от смъртта и сама умира. Много ми харесват костюмите на Денис Иванов. Сигурно ще ни бъде много горещо с тях, но си струва жертвата. Надявам се и времето да бъде с нас.

Сега с кого подготвяте партията?

С маестра Стефка Минева. Макар, че тя е мецосопрано и е изпълнявала по световните сцени ролята на младата циганка Азучена, техниката, по която работим,  е валидна за всички. Тя ми припомня забравени неща. Преоткривам техниката, която съм научила от Гена Димитрова, тъй като през годините, признавам си, не съм работила с никого. Госпожа Минева много ми помага за упора, за чистоти, за по-светло пеене за височините, позиционна точност, което в случая е изключително важно, за да издържа цялата много тежка партия.

Преди една година реших, в свободен за мене период, отново да се върна на Леонора, за да поддържам техника. Сега я работя със Светла Денева, а тогава с Деница Иванова.  В тази роля има всички техники за една певица. Ако тя иска да поддържа техниката си, трябва да поддържа Леонора. От най-бравурните моменти, до най-ниските тонове, които са гръдни и трябва да се съчетаят с височините. Т.е., тук се включват трите техники, които трябва да се комбинират и това е много сложно: техника на високите тонове, на брилянтната държана височина, която е техника за колоратурки, на бравурните моменти, които са изпълнени с много стакати, с пъргавина, с кратки и високи ноти, които трябва да бъдат фиксирани и почти мецосопранови ноти, които трябва да бъдат чути. Това е голямо предизвикателство, защото на всичко отгоре трябва да го изпълня на открито.

Познавате ли партньорите, с които ще се срещнете в този „Трубадур“?

Със Зоран Тодорович, който ще изпълни ролята на моя любим Манрико, пяхме преди две години на фестивала във Велико Търново в „Селска чест“. Прекрасен колега. С него се чувствах комфортно. Много земен човек, много добър певец. Това е много важно да се чувстваш сигурно с партньора си на сцената. Кирил Манолов, който ще бъде Граф ди Луна е едно слънце. С него сме пели в „Набуко“, в „Аида“. Много хубав баритон, слънчев и предразполагащ човек. Имала съм колеги, макар и рядко, които с поведението и самочувствието си, направо те смачкват и нямаш удоволствието да пееш с равностоен партньор. А това се отразява на целия спектакъл.

С Даниела Дякова, която ще изпълни ролята на младата циганка Азучена сме пели много, особено в „Аида“ у нас и в чужбина. Тя е прекрасна певица и актриса. Много ми е приятно, че с тези колеги ще си партнираме и още с Александър Марулев и Ивайло Джуров, с които сме били не веднъж на сцената. Много е важно като обкръжение край тебе да има положителни хора и това само по себе си те зарежда.

Кога започват репетициите?

От предстоящата седмица започваме с диригента маестро Ивайло Кринчев и Огнян Драганов – музикални и режисьорски. Това е добре, за да можем постепенно да навлизаме в постановката и да се стиковаме с колегите.

Вие сте ученичка на великата Гена Димитрова. На какво Ви научи тя?

Имах огромния шанс и щастие една година да живея в апартамента на Гена Димитрова на „Московска“ в София. На какво ли не ме научи? Основното нещо е на голяма дисциплина. Това е най-важно за всеки творец и за всеки човек, който държи на работата си. Дисциплина във всичко. Тя казваше: “Деца, режисьорът и диригентът са генералите. Вие сте редниците, козирувате и казвате – добре. Защото вие сте продуктът, който трябва да реализира техните идеи. Вие ще приложите вашата емоция и личностна характеристика, но каквото иска режисьор и диригент, трябва да изпълните максимално“. Научи ме на търпение. Тя казваше, че нещата не могат да стават бързо. Една ария, роля, партия, трябва да уляга в годините, да не се бърза. Още през 2003 г. тя осъзна, че времената са други и трябва да се приема всичко, което се предложи на артиста. Нямаме право на избор. Някога можехме да избираме кое е за нашия глас, коя роля ни допада. Преди години имахме достатъчно време да научим дадена роля. След това я репетирахме по два-три месеца. Сега се дава буквално от днес за утре и трябва да се изработи и вокално, и актьорски. Но след като другите могат, с повече упоритост и постоянство, всичко се постига.

Кои роли изработихте с Гена Димитрова?

През 2003 г. бях приета в Старозагорска опера за постановката на „Макбет“ и аз, всеки петък и събота търчах в София, за да работим заедно Лейди Макбет. Тогава наистина имах прекрасната възможност за едно дълго изработване на партия. Това ми беше  най-дългия период. Бях приета на 9 юни и изпълних ролята на 10 декември 2003 г. Това беше за мене прекрасна възможност спокойно да преценя всички препъни-камъчета, да направя отделните фрази и актьорски да напълня ролята както трябва. Това е много сложна и негативна роля, което изтощава страшно много човек като емоция. Постановъчният екип беше изключителен: Нина Найденова – режисьор, Боряна Сечанова – пластика, Боби Стойнов, Бог да го прости, сценограф, Цветанка Стойнова – костюми. Тези личности просто ме изваяха като пластелин. Това ми помогна в кариерата ми по-нататък. Не без значение беше и участието ми  през лятото на същата година в „Така правят всички“ на Моцартовите празници в Правец. Моцарт ми подреди гласа.

Кои за Вашите коронни роли? В кои се чувствате най-добре?

В „Набуко“ като Абигаиле, в „Аида“ и „Турандот“. Това са най-изпълняваните от мен роли. Нямам представа на колко спектакли и турнета в чужбина. Последно в Кайро пях Аида. В Аида се съчетават доста нюанси – отмъстителност, любов, саможертва, разкаяние. Харесват ми образите, където има развитие, не са еднопластови. Такава е и Леонора, силна и смела жена.

Какво Ви предстои след „Трубадур“?

Предстои ми това лято отново на открито в Германия „Аида“ и „Набуко“. За следващия сезон, засега ще запазя тайна, от суеверие.

Въпреки, че в репертоара Ви присъстват почти всички централни сопранови партии, има ли роля, която искате да изиграете?

Преди няколко месеца маестро Драганов беше споменал, че за следващия сезон ще бъде поставена „Атила“ от Верди. Това ми се иска да направя. Колеги казват, че това е роля между „Набуко“ и „Макбет“ като техника, като начин на подредба на пасажите. Наистина е предизвикателство да погледна тази партия и да я изпея. Ако това мога да направя, ще бъда много доволна, защото творецът трябва непрекъснато да получава нови задачи. Това го развива и го държи на ниво.

(край на цитата)

Следва последната трета публикация за Елена Баръмова – от настоящата година:

Портал „Moreto.net“ Варна

6 март 2020 г.

Сопраното Елена Баръмова гледаме днес в “Турандот” на варненска сцена

В образа на принцеса Турандот тази вечер трябваше да влезе италианската прима Сузана Бранкини, но организаторите предпочетоха да гарантират спокойствието на публиката и отложиха гостуването ѝ в България, информират от ТМПЦ – Варна за „Moreto.net“. Вместо нея, от 19 часа, на Основна сцена на Варненската опера ще гледаме Елена Баръмова.

Тя спечели аплодисментите на варненската публика още в първото издание на „Опера в Летния театър 2010“ със своите Абигайл в „Набуко” и Елвира в „Ернани”. Сега ще я аплодираме като Турандот, една от коронните роли в богатия й репертоар, с която тя жъне успех на оперните сцени у нас и в Европа.

Елена Баръмова завършва оперно пеене в Музикалната академия “Панчо Владигеров” в София в класа на доц. Констанца Вачкова. В периода 2001-2003 г. специализира в майсторския клас на Гена Димитрова, а по-късно продължава обучението си в Римската академия за млади оперни певци “Борис Христов” в Рим при Мирела Паруто. Носителка е на много награди и е пяла почти всички главни женски роли за сопрано.

Образа на Тимур ще пресъздаде Гео Чобанов, в ролите ще видим още: Иван Момиров – Калаф, Христо Ганевски – Император, Пламен Димитров – Пинг, Момчил Караиванов – Панг, Пламен Долапчиев – Понг, Свилен Николов – Мандарин. Оркестър, хор и балет на Държавна опера Варна, с участието на Варненската детско-юношеска опера. Диригент ще бъде Маестро Найден Тодоров.

Режисьорската концепция на Кузман Попов и Еди Ловалио следва класическите оперни образци, като се отнася с уважение към китайската културна традиция. Сценографската визия, в асоциация с леденото сърце на Турандот, е решена в леден синкаво-бял оттенък, замъкът й също е обвит с лед. В хореографията източният танц е изведен с неговото иконографско значение.

Лиричната драма в 3 действия е по едноименната пиеса на Карло Гоци. Операта, по заръка на самия Пучини, довършва след смъртта му неговият ученик Франко Алфано. Емблематичната “Nessun dorma”, в изпълнение на Калаф (Иван Момиров), е eдна от най-цветните и въздействащи арии в историята на операта.

(край на цитата)

Нека днес на 16 май 2020 г. поздравим певицата Елена Баръмова за нейния рожден ден, като й пожелаем добро здраве, лично и семейно щастие и нови музикални успехи в бъдеще. Положително тя ще продължава да разширява репертоара си – в една от горните три статии става дума за това. Лично аз й желая пълен успех!

…..