Великолепното мецосопрано Надя Кръстева празнува рожден ден
“Операта е трудно изкуство и човек трябва да е много борбен и дисциплиниран. Нашата професия не е чисто пеене или чисто актьорство, тя е съвкупност от много неща. Човек трябва да докаже, че е надежден, че работи с добри намерения, че е всеотдаен и влага сърце и душа. Тези неща се забелязват и оценяват. Случвало ми се е да пея със счупен крак, болна, но не мога да си позволя да се предам. Имала съм много трудни моменти, когато ми е коствало много усилия да преодолея себе си, да стана, да се изтупам и да продължа, но съм доволна, че не съм позволила на тези моменти да ме сломят.”
(мисли на Надя Кръстева, мецосопрано)
Драги приятели на оперната музика, днес на 19 февруари 2024 г. пиша статия за една оперна певица, празнуваща днес рожден ден – знаменитото мецосопрано Надя Кръстева, която се нарежда в групата на най-известните в моменти български певици с изяви по целия свят.
Помислете – само на сцената на Виенската държавна опера тя е имала до април 2016 г. точно 365 изяви в 31 опери, като в някои от тях играе различни роли. Дебюта й е на 4 октомври 2002 г. като Фенена в „Набуко“ от Верди, последната й изява е на 29 април 2016 г. в ролята на Улрика в „Бал с маски“ от Верди. Това са 365 спектакъла в разстояние на 15 години. В това число влизат и няколко концертни изяви във връзка с чествания, като например тържествения концерт на 5 ноември 2011 г. по случай 50 години от откриването на Виенската опера през 1951 година след края на Втората световна война. През 2018 г. Надя Кръстева има нови изяви в операта „Русалка“ от Дворжак, за което ще стане въпрос в края на статията. Въпреки това, нека покажа плана за тия изяви:
Nadia Krasteva als „Fremde Fürstin“ in „Rusalka“
17. Aufführung in dieser Inszenierung
18. Aufführung in dieser Inszenierung
19. Aufführung in dieser Inszenierung
(край на цитата)
Както виждаме, 3 изяви през ноември 2018 г. след почти двугодишна пауза във Виенската опера. Ще цитирам ансамбъла при първата изява:
Besetzung | 15.11.2018
| Dirigent | Eivind Gullberg Jensen |
|---|---|
| Regie | Sven-Eric Bechtolf |
| Bühne | Rolf Glittenberg |
| Kostüme | Marianne Glittenberg |
| Licht | Jürgen Hoffmann |
| Choreographie | Lukas Gaudernak |
| Chorleitung | Martin Schebesta |
| Prinz | Brandon Jovanovich |
| Fremde Fürstin | Nadia Krasteva |
| Rusalka | Camilla Nylund |
| Wassermann | Jongmin Park |
| Jezibaba | Monika Bohinec |
| Jäger | Wolfram Igor Derntl |
| Erste Elfe | Maria Nazarova |
| Zweite Elfe | Szilvia Vörös |
| Dritte Elfe | Margaret Plummer |
| Heger | Gabriel Bermúdez |
| Küchenjunge | Stephanie Houtzeel |
(край на цитата)
Както и при други нейни изяви във Виена, и сега музикалната критика пише хубави отзиви за тази нова роля на Надя Кръстева в приказната опера „Русалка“ от Дворжак. Цитирам един абзац от публикация на музикалния журналист Манфред А. Шмид (Manfred A. Schmid) във Виена след премиерата на операта на 15 ноември 2018 г.:
„Nadia Krastevaals ‘Die fremde Fürstin’ spielt ihrer Vorzüge gegenüber der vom Prinzen alsbald als „kalt“ empfundenen Braut geschickt aus und vertreibt ihre Rivalin noch vor der Hochzeit von seiner Seite. Ihr kraftvoll timbrierter, Sinnlichkeit verströmender Mezzosopran eignet sich vorzüglich zum Ausdruck von Leidenschaftlichkeit und unbändiger Lebensenergie“.
(край на цитата)
Превод: „Надя Кръстева в ролята на „Чуждата княгиня“ изиграва пред принца много убедително своите преимущества относно неговата годеница, която той възприема за „твърде студена“ и по този начин отстранява от себе си своята съперничка още преди сватбата. Нейният мощно тембриран мецосопранов глас, изразяващ струеща чувствителност, е напълно подходящ за демонстриране на страсти и неограничена жизнена енергия“.
(край на превода)
Но това не са последните изяви на Надя Кръстева във Виена. През 2019 г. следват още 5 нейни изяви в ролята на Мадалена в операта „Риголето“ от Верди, като състава на ансамбъла при първата от тях – на 1 май 2019 г. е следният:
Besetzung | 01.05.2019
| Dirigent | Giampaolo Bisanti |
|---|---|
| Regie | Pierre Audi |
| Ausstattung | Christof Hetzer |
| Licht | Andrea Carroll |
| Dramaturgie | Bettina Auer |
| Chorleitung | Martin Schebesta |
| Der Herzog von Mantua | Joseph Calleja |
| Rigoletto | Christopher Maltman |
| Gilda |
|
| Graf von Monterone | Alexandru Moisiuc |
| Graf von Ceprano | Marcus Pelz |
| Die Gräfin Ceprano | Lydia Rathkolb |
| Marullo | Igor Onishchenko |
| Borsa | Leonardo Navarro |
| Sparafucile | Jongmin Park |
| Maddalena | NADIA KRASTEVA |
| Giovanna | Margaret Plummer |
| Ein Page der Herzogin | Ileana Tonca |
| Ein Hussier | Konrad Huber |
(край на цитата)
Другите дати са: 4, 9, 12 и 16 май 2019 г. Както виждаме, в ролята на Херцогът от Мантуа играе тенорът от остров Малта Джозеф Калея, който е един от най-добрите съвременни тенори в световен мащаб. Така че Надя Кръстева има вече около 400 изяви във Виенската държавна опера – една цифра, която направо е впечатляваща за една певица, която днес навършва 44 години. Респект!
Не искам да правя някаква класация, но наред със Соня Йончева, Красимира Стоянова, Веселина Кацарова, Светла Василева, Цветелина Василева и още някои други, Надя Кръстева е гостувала и гостува по всички големи оперни сцени, като МЕТ в Ню Йорк, Виенската държавна опера, редица първокласни оперни сцени в Германия, Великобритания, Италия, Франция, също и извън Европа. През последните 15 години след 2002 г. името й не слиза от спектаклите на Виенската държавна опера, където отдавна е член на ансамбъла и редовно играе в редица постановки. Тя е и една от малкото артистки от нейната генерация, които са имали изяви на сцената на МЕТ в Ню Йорк. Нека започна оттам, цитирам тия изяви:
|
[Met Performance] CID:355939 Don Carlo {214} Metropolitan Opera House; 04/15/2015 Debuts: Lianna Haroutounian, Nadia Krasteva |
|
[Met Performance] CID:355941 Don Carlo {215} Metropolitan Opera House; 04/18/2015 |
|
[Met Performance] CID:355951 Don Carlo {216} Metropolitan Opera House; 04/22/2015 |
|
[Met Performance] CID:355957 Don Carlo {217} Metropolitan Opera House; 04/25/2015 |
(край на цитата)
Една серия от 4 изяви между 15-и и 25-и април 2015 г. в ролята на Принцеса Еболи в „Дон Карлос“ от Верди – една от най-хубавите й роли. Цитирам състава при този неин дебют в Ню Йорк:
Metropolitan
Opera House
April 15, 2015
In ItalianDON
CARLO {214}
Giuseppe
Verdi--François Joseph Méry/Camille du Locle
Don
Carlo...............Yonghoon Lee, Acts I, II
Don
Carlo...............Ricardo Tamura, Act III
Elizabeth of
Valois.....Lianna Haroutounian [Debut]
Rodrigo.................Luca
Salsi
Princess Eboli..........NADIA
KRASTEVA
[Debut]
Philip II...............Ferruccio Furlanetto
Grand
Inquisitor........James Morris
Celestial Voice.........Heidi
Stober
Friar...................Robert
Pomakov
Tebaldo.................Amanda Woodbury
Count of
Lerma..........Eduardo Valdes
Conductor...............Yannick
Nézet-Séguin
(край на цитата)
При последната изява на 25 април в ролята на Кралица Елизабет играе прочутата певица Барбара Фритоли, Родриго е Дмитри Хворостовски (мир на праха му!), както и Феручо Фурлането като Крал Филип – прекрасен солистичен ансамбъл!
Metropolitan
Opera House
April 25, 2015
In ItalianDON
CARLO {217}
Giuseppe
Verdi--François Joseph Méry/Camille du Locle
Don
Carlo...............Yonghoon Lee
Elizabeth of Valois.....Barbara
Frittoli
Rodrigo.................Dmitri Hvorostovsky
Princess
Eboli..........NADIA
KRASTEVA
Philip
II...............Ferruccio Furlanetto
Grand
Inquisitor........James Morris
Celestial Voice.........Heidi
Stober
Friar...................Robert
Pomakov
Tebaldo.................Amanda Woodbury
(край
на цитата)
А
сега нека се спра по-подробно на изявите
на Надя Кръстева във Виенската опера,
броят на които е особено впечатлителен
– 365 (до април 2016 г.). Ще дам списък на
оперите, в които тя е участвала, както
и съответните роли и брой на участия:
„Борис
Годунов“ (Марина) – 8, „Кармен“ (Кармен)
– 10, „Рейнско злато“ (Флосхилде) – 4,
„Жената без сянка“ (Гласовете на
неродените / Прислужниците / Гласове на
солисти) – 15, „Валкюри“ (Швертлайте /
Гримгерде) – 9, „Вълшебната флейта“
(Третата дама) – 20, „Дон Карлос“ (Еболи)
– 4 (версията на италиански език), „Дон
Карлос“ (Еболи) – 13 (версията на френски
език), „Електра“ (Die
Schleppträgerin – преносвачката
на товари (на чист български език –
хамалин) – 6, „Евгений Онегин“ (Олга) –
21 (от 2009 до 2014), „Фалстаф“ (Мег Пейдж) –
21 (от 2003 до 2011), „Джезуалдо“ (Донна Мария
Джезуалдо) – 4, „Залезът на боговете“
(Първа и втора норне / Флосхилде) – 10,
„Сицилиански вечерни“ (Нинета) – 1,
„Йенуфа“ (Овчарка / Прислужница) – 6,
„Фаворитката“ (Леоноре де Гузман) –
7, „Силата на съдбата“ (Прециосила) –
31 (от 2008 до 2012), „Лейди Макбет от Мценск“
(Сонетка) – 8, „Хофманови разкази“
(Жулиета) – 10, „Мадам Бътерфлай“ (Сузуки)
– 15, „Набуко“ (Фенена) – 17 (от 2002 до
2006), „Норма“ (Адалджиза) – 8, „Отело“
(Емилия) – 11, „Парсифал“ (Цветарка) –
23, „Пинокио“ (Синята фея) – 11, „Дама
Пика“ (Полина / Миловзор в интермедията
или Дафнис) – 11, „Риголето“ (Мадалена)
– 26 (от 2006 до 2016), „Роберто Деверьо“
(Сара) – 4, „Саломе“ (паж на Иродиада) –
5, „Бал с маски“ (Улрика) – 21 (от 2002 до
2016).
В
това огромно число от 365 участия влизат
и няколко концертни изяви във връзка с
чествания, като например тържественият
концерт на 5 ноември 2011 г. по случай 50
години от откриването на Виенската
опера през 1951 година след края на Втората
световна война. На този концерт се
изнасят отделни части на опери – сцена
от 3-то действие на „Аида“ и сцена от
3-то действие на „Жената без сянка“ от
Рихард Щраус, както и солови номера.
Надя Кръстева участва в оперните части,
цитирани по-горе. На 15 април 2012 г. тя има
друга изява – т.н. „Ансамбълът се
представя“ - концерт с участия на някои
солисти на Виенската опера. На 19 май
2007 г. Надя Кръстева участва в спектакъл,
посветен на Пласидо Доминго - „Доминго-гала“,
като пее ария на Емилия (съпруга на Яго)
в операта „Отело“ от Верди. И друга
подобна изява на 26 юни 2010 г. с название
„Musikalische
Rückschau“ (Музикален
поглед назад), заедно с други нейни
колеги – концертна вечер във Виенската
опера. Очевидно трябва да прибавим и 3
спектакъла през 2018 г. в операта „Русалка“,
както и 5 в „Риголето“ през 2019 г.
След
тия общи бележки ще се спра на биографията
и творческия път на Надя Кръстева.
Независимо от големите постижения и
известност на певицата, до днес все още
няма Уикипедия-страница за нея на
български език. Срамно е, защото има
такива на английски и италиански езици,
като тази на италиански е на завидна
висота. Как не се намери някой оперен
любител, който поне да я преведе на
родния език на певицата. Няма такъв
нихилизъм по света, нямам думи!
Най-напред
бележки на български език, после ще
цитирам на английски и италиански езици.
В сайта на Софийската народна опера
четем следното:
„Надя Кръстева е родена в София. Завършва Националната музикална академия „Панчо Владигеров“, специалност „Оперно пеене“, в класа на проф. Жасмина Костова, а след това специализира в академията на Борис Христов в Рим при Анита Циркети. Надя Кръстева е мецосопран.
Работила е в Държавната опера в Стара Загора. През 2002 г. получава покана от Виенската опера и Надя Кръстева бързо се превръща във водеща фигура и любимка на публиката във Виена, където дебютира като Фенена в „Набуко” и изпълнява с огромен успех почти всички големи мецосопранови партии като Кармен („Кармен”), Леонора („Фаворитката”), Адалджиза („Норма”), Сара („Роберто Деверьо”), Еболи (във френската и италианската версия на „Дон Карлос”), Мария Джезуалдо („Джезуалдо”), Улрика („Бал с маски”), Жулиета („Хофманови разкази”), Марина („Борис Годунов”), Прециозила („Силата на съдбата”), Мадалена („Риголето”), Олга („Евгений Онегин”), Сузуки („Мадам Бътерфлай”) и др..
Известната българска оперна певица покорява и сцената на „Лирик опера” в Чикаго, където пее в операта ”Кармен” от Ж. Бизе, а нейни партньори са американците Брендън Йованович, Кайл Китълсън и други. Ръководството на театъра смята, че „сензационното мецосопрано Надя Кръстева танцува и пее в ролята на циганката съблазнителка, като никой друг днес!”
Надя Кръстева гостува непрекъснато на най-престижните оперни сцени и музикални фестивали в Европа, САЩ и Япония – както с всички гореизброени роли, така и с партии като Далила, Амнерис, Принцесата („Русалка”), Венус („Танхойзер”), Реквиемите на Верди и Моцарт, Девета симфония на Бетовен, оперни гала концерти и солови рецитали.
През октомври 2013 г. Надя Кръстева дебютира и в Миланската Скала като Амнерис в „Аида”, а в календара й по-нататък следваха гостувания в Берлин със същата роля, както и с Прециозила в Мюнхен, Адалджиза и Жулиета във Виена, премиера на Кармен и др.
На 11 декември 2014 г. Надя Кръстева ще участва в премиерата на операта „Самсон и Далила” в Софийската опера и балет.
(край на цитата)
Ще
цитирам една статия-интервю с Надя
Кръстева от 2011 г., която дава достатъчно
светлина относно биографията и творческия
й път:
Портал „ARTNOVINI.COM“
| НАДЯ КРЪСТЕВА: Мечтите се сбъдват! |
| Автор: Елица Ценова, сп. „Българите в Австрия” |
| Неделя, 15 май 2011 |
| Чувствам ролята на Кармен в кръвта си, признава звездата на Виенската опера Надя Кръстева е родена в София. Завършва Националната музикална академия „Панчо Владигеров“, специалност „Оперно пеене“, в класа на проф. Жасмина Костова, а след това специализира в академията на Борис Христов в Рим при Анита Циркети. Работи в Държавната опера в Стара Загора, а от 2002 г. се изявява на сцената на Виенската опера. Публиката е очарована от образите й на Америс в „Аида“, Еболи в „Дон Карлос“, Леонора във „Фаворитката“, Мария Джезуалдо (Gesualdo), Адалджиза в „Норма“, Марина в „Борис Годунов“, Олга в „Евгений Онегин“ и много други, които представя не само във Виена, но и на сцените на големите оперни театри в Чикаго, Токио, Берлин, Мюнхен, Хамбург, Есен, Москва, Цюрих, Амстердам, Валенсия, Кардиф, Рига, Саволина. В близко бъдеще тя ще зарадва почитателите на оперното изкуство и в Париж, Женева, Далас, Сан Диего. Предлгаме на вашето внимание интервю със звездата на Виенската опера, публикувано в най-новия брой (5-6/2011) на сп. „Българите в Австрия” (Bulgaren in Oesterreich). Госпожо Кръстева, каква искахте да станете, когато бяхте на 7 години? Исках да бъда точно това, което съм сега – оперна певица. И доказателството е в тетрадката ми от първи клас. На първия учебен ден учителката ни помоли да нарисуваме какви искаме да станем. Аз представих сцена с певица в дълга рокля и дълга къдрава коса, каквито са оперните певици в детското въображение, и на заден план се виждаше пианист. Като малка много обичах да пея и да рисувам. Мечтата ми винаги е била да стана певица. От 2002 г. сте във Виенската опера. Как стигнахте до тази престижна сцена? По това време имах чудесна работа в Старозагорската опера, радвах се на уважението на колегите и любовта на публиката. Една позната агентка ми даде възможност да изпратя на директора на Операта г-н Холендер компактдиск със запис на няколко арии. Той ги е чул и ме покани на прослушване във Виена. Явих се без особени очаквания и притеснения. След като свърших с прослушването, само ме огледа и каза „Хм, Кармен“ и ме подмина. Не знаех какво означава това, но на следващия ден получих покана да остана на пробен договор за четири месеца с възможност за удължаване до две години. Започнах, вложих цялото си старание и сърце и ето вече близо девет години пея на тази престижна сцена. Тук имах възможност да се изявя в много хубави роли и спектакли, впоследствие ме забелязаха директори на други оперни театри, агенции, получих покани да пея и на други големи сцени. Случвало ми се е заради спектакли във Виена да отказвам участия във Вашингтон, Берн, Сан Франциско, Лос Анджелис, Токио, Хамбург, тъй като през всичките тези години Виенската опера е била мой основен приоритет – мястото, което почувствах като свой дом. Но все пак успях да приема и поканите от други театри и съм щастлива, че вече ме познават и извън Австрия, а същевременно имам опера, която обичам и на която съм вярна. Вие се превъплъщавате в много силни женски образи. Как подхождате към ролите си? Един от най-хубавите ми дебюти тук бе в ролята на Еболи от „Дон Карлос“ във френския вариант на операта под режисурата на Петер Конвични. Той беше изградил много сложен образ на Еболи и го бе сложил в центъра на постановката, така че тя присъства през цялото време на сцената, а това прави ролята много дълга и тежка, истинско предизвикателство. Мария Джезуалдо в едноименната опера на Шнитке е друг интересен образ. Тук имахме една модерна и трудна за градене музика, в която не можеш да се отпуснеш. През цялото време трябваше да мисля, да пресмятам, да броя тактове, но тази роля се оказа един от най-големите ми успехи. С много любов подготвих и ролята на Леонора де Гузман във „Фаворитката“ – имах чувството, че музиката е огледало на емоциите ми – едва се сдържах да не заплача по време на финалния дует. Много вълнуващо беше и да вляза в кожата на Амнерис от „Аида“. Големият диапазон, който се изисква за ролята, е в синхрон с противоречивите и силни емоции, раздиращи този персонаж. Допадна ми и ролята на Прециозила в новата постановка на „Силата на съдбата“ (La forza del destino) – една малко по-различна акробатична задача. Кои са най-важните качества, на които се осланяте? Операта е трудно изкуство и човек трябва да е много борбен и дисциплиниран. Нашата професия не е чисто пеене или актьорство, тя е съвкупност от много неща. Човек трябва да докаже, че е надежден, че работи с добри намерения, че е всеотдаен и влага сърце и душа. Тези неща се забелязват и оценяват. Случвало ми се е да пея със счупен крак, болна, но не мога да си позволя да се предам. Имала съм много трудни моменти, когато ми е коствало много усилия да преодолея себе си, да стана, да се изтупам и да продължа, но съм доволна, че не съм позволила на тези моменти да ме сломят. Директорът на Операта г-н Холендер казва за вас, че сте най-добрият глас за ролята на Кармен. Вие дори външно приличате на героинята на Проспер Мериме. Имате ли по-специално отношение към тази роля? Това е ролята, която приемам като най-близка до себе си, до характера и натюрела си – така да се каже, чувствам я в кръвта си. Разбира се, най-трудното идва, когато трябва да се намерят подходящите изразни средства, за да могат емоциите най-пълно да достигнат до другите. По въпроса за приликите… нека отговоря по любимия си философски начин: мисля, че когато човек излъчва нещо специфично, това не е случайно. Визията е първото, което се формира вследствие на характера – той се отпечатва върху чертите и излъчването. Неслучайно има специалисти, които определят характера на човек по физиономията и излъчването му. Какво обичате да правите, когато сте свободна? Обичам да рисувам и да пиша стихове, но го правя по моя си начин, когато имам нужда и вдъхновение. И го правя само за себе си. Обичам да слушам музика – най-различни жанрове в зависимост от настроението си. Много обичам да се разхождам сред природата и това ме зарежда с енергия, дава ми свобода и сила. Когато нещо започне да ме притиска, търся полета на душата, на мисълта и се опитвам да се освободя от лошите мисли, да изляза от проблема, който ме е заклещил. Тогава отивам на някое високо място и гледам надалеч. Поглеждам на света „от горе“. Обичам да мечтая и вярвам, че мечтите се сбъдват. Най-ценни за мен са моментите със семейството ми. Симона, дъщеря ми, е уникална. Тя е най-добрата ми приятелка наред с майка ми. Каквото и да правим заедно, винаги е интересно и забавно. Превръщаме ежедневието си в празник. Дъщеря ви Симона вече има сериозни музикални изяви. Бихте ли я поощрили да се занимава с опера? Разбира се. Само че в момента тя се интересува от други неща. Операта все още й изглежда демоде, не толкова интересна като хитовете на големите поп изпълнители. Може би с времето ще промени отношението си и ще види, че не всеки може да бъде Бритни Спиърс, а и не винаги е хубаво да си. Аз съм твърдо „за“ това един ден тя да се опита да върви по нашия път и да се занимава с оперно пеене. Но това е много личен избор. Хората от семейството знаят и нещата от кухнята, които остават далеч от полезрението на публиката и нямат нищо общо с блясъка на сцената и аплодисментите. Аз съм имала много разочарования и трудности, но от позицията на 10-годишния си опит мога да кажа, че положителните неща в тази професия са повече. Надя Кръстева се вдъхновява от творчеството на Елена Образцова, Федора Барбиери и Криста Лудвиг. Тя вярва, че човек се учи цял живот и не спира да експериментира, но най-важното е да бъде автентичен, да не изгуби себе си и идеалите си. Кармен е ролята, с която оперната прима грабна сърцата на виенската публика. Когато изпълнява прочутата „Хабанера“, от нея блика страст, енергия, нежност и сила, очите й имат „онова сластно и същевременно свирепо изражение“, което Проспер Мериме описва в новелата си „Кармен“. А като прибавим и онази „странна и дива хубост, която отначало изумяваше, но не можеше да се забрави“, разбираме защо все по-често образът на Кармен се свързва с българското мецосопрано. |
| (край на цитата) |
А
сега нека цитирам Уикипедия-страницата
за Надя Кръстева на италиански език –
тя ни дава толкова богата допълнителна
информация, защото на много места се
дават и имената на партньорите и
диригентите, с които Надя Кръстева
участва:
Biografia
Ha studiato al Conservatorio di Sofia perfezionandosi a Roma con Anita Cerquetti. Nella stagione 1998/1999 debutta a Sofia come Sally Bowles in Cabaret (musical).
Al Wiener Staatsoper debutta nel 2002 come Fenena in Nabucco diretta da Fabio Luisi seguita da Schwertleite in Die Walküre con Siegfried Jerusalem, Matti Salminen ed Evelyn Herlitzius, Ulrica in Un ballo in maschera (21 recite viennesi fino al 2016) diretta da Marcello Viotti con Neil Shicoff, una voce dei 6 bambini non nati in Die Frau ohne Schatten con Jane Henschel e Schäferin/Magd in Jenůfa diretta da Seiji Ozawa con Agnes Baltsa e nel 2003 la terza Dama in Die Zauberflöte (20 recite viennesi fino al 2011), la prima Norn ne Il crepuscolo degli dei diretta da Donald Runnicles, Flosshilde sempre in Götterdämmerung, Emilia in Otello (Verdi) diretta da Viotti con Renato Bruson, Blaue Fee in Pinocchio di Philippe Boesmans , Flosshilde in Das Rheingold con James Morris e Meg Page in Falstaff (Verdi) (21 recite viennesi fino al 2011) diretta da Luisi con Bryn Terfel, Carlos Álvarez e la Henschel.
Nel 2004 al Theater an der Wien è A Singer/Leocadia in Goya di Gian Carlo Menotti con Plácido Domingo, al Deutsche Oper Berlin Carmen ed a Vienna Ein Page der Herodias in Salomè (opera) con Anja Silja, Die Schleppträgerin in Elettra (Strauss) diretta da Runnicles con Hanna Schwarz, 3. Blumenmädchen/2. Gruppe in Parsifal (opera) (23 recite viennesi fino al 2010) diretta da Runnicles con Thomas Quasthoff, la protagonista di Carmen (opera) con Shicoff, Leonora di Guzman ne La Favorita con Alvarez e Donna Maria Gesualdo in Gesualdo di Alfred Schnittke con Heinz Zednik.
Nel 2005 a Berlino è Preziosilla ne La forza del destino diretta da Paolo Carignani, a Sankt Margarethen im Burgenland Carmen ed a Vienna è Adalgisa in Norma (opera) diretta da Viotti con Salvatore Licitra ed Edita Gruberová e Giulietta in Les contes d’Hoffmann diretta da Frédéric Chaslin con Rolando Villazón. Nel 2006 debutta al Bayerische Staatsoper come Klingsors Zaubermädchen in Parsifal con Waltraud Meier ed a Vienna Suzuki in Madama Butterfly diretta da José Cura con Carlo Ventre, Eboli in Don Carlo con Bo Skovhus, Maddalena in Rigoletto (26 recite viennesi fino al 2016) con Stefano Secco e Leo Nucci e Ninetta ne I vespri siciliani diretta da Luisi con Nucci, Roberto Scandiuzzi e Sondra Radvanovsky.
Nel 2007 debutta al Teatro Regio di Parma nella Messa da requiem (Verdi) diretta da Riccardo Muti con Barbara Frittoli, a Graz ed al Teatro Bol’šoj di Mosca Carmen, al Palau de les Arts Reina Sofía di Valencia Eboli in Don Carlo diretta da Lorin Maazel ed a Vienna Marina Mnischek in Boris Godunov (opera) diretta da Daniele Gatti con Ferruccio Furlanetto e Zednik e Polina/Daphnis ne La dama di picche (opera) diretta da Ozawa con Shicoff, Albert Dohmen e la Silja, Nel 2008 a Vienna è Preziosilla ne La forza del destino (31 recite viennesi fino al 2012) diretta da Zubin Mehta con Nina Stemme, Álvarez e Licitra ed a Monaco di Baviera Suzuki in Madama Butterfly.
Nel 2009 in Amsterdam è Carmen, a Santander Leonora di Guzman ne La Favorita ed a Vienna Olga in Eugenio Onegin (opera) (21 recite viennesi fino al 2014) diretta da Ozawa con Simon Keenlyside e Ramón Vargas e Sonjetka in Lady Macbeth del Distretto di Mcensk diretta da Ingo Metzmacher. Nel 2010 all’Opernhaus Zürich è Marina in Boris Godunov diretta da Vladimir Ivanovič Fedoseev, a Varna Carmen ed a Monaco Eboli in Don Carlo con Salminen, Keenlyside e Paata Burchuladze e Die fremde Fürstin in Rusalka (Dvořák).
Nel 2011 debutta all’Opera di Chicago come Carmen, all’Opéra National de Paris come Preziosilla ne La forza del destino con Violeta Urmana e Marcelo Álvarez, al Staatsoper Unter den Linden come Eboli in Don Carlo ed a Vienna è Grimgerde in Die Walküre diretta da Franz Welser-Möst. Nel 2012 debutta in Arena di Verona come Carmen, a Dallas come Amneris in Aida, a Monaco è Maddalena in Rigoletto con Joseph Calleja, Franco Vassallo e Patricia Petibon ed a Vienna è Sara in Roberto Devereux con la Gruberova cantando in 360 recite a Vienna fino al 2016.
Nel 2013 debutta al Teatro alla Scala di Milano come Amneris in Aida diretta da Gianandrea Noseda con Hui He, Marco Berti ed Ambrogio Maestri, a San Diego come Delilah in Samson et Dalila, al Grand Théâtre di Ginevra La Princesse étrangère in Rusalka, a San Gallo Preziosilla ne La forza del destino cantata anche a Monaco diretta da Asher Fisch con Jonas Kaufmann ed a Varna il Requiem di Verdi. Nel 2014 al Staatsoper Unter den Linden Amneris in Aida, a Savonlinna Carmen diretta da Chaslin ed a Sofia Dalila in Samson et Dalila.
Nel 2015 debutta come principessa Eboli in Don Carlo diretta da Yannick Nézet-Séguin con Luca Salsi, Furlanetto e Morris al Metropolitan Opera House di New York ed al Semperoper di Dresda e Dalila in Samson et Dalila al Centro Nazionale per le Arti dello Spettacolo di Pechino. Nel 2016 debutta al San Francisco Opera come Eboli in Don Carlo diretta da Nicola Luisotti con Ana María Martínez e René Pape cantata anche a San Lorenzo de El Escorial, a Rabat (Gozo) Carmen, al Teatro Regio di Torino Dalila in Sansone e Dalila con Claudio Sgura ed a Monaco è Azucena ne Il trovatore. Nel 2017 debutta al Teatro Colón di Buenos Aires come la Principessa di Bouillon in Adriana Lecouvreur (opera).
Discografia
Shostakovich: Lady Macbeth Of Mtsensk – Ingo Metzmacher, Vienna 2009 Orfeo D’or
Tchaikovsky: None but the Lonely Heart – Selected Romances – Nadia Krasteva, 2016 Gramola
Wagner, Parsifal (Vienna, 2005) – Thielemann/Domingo/Meier, Deutsche Grammophon
……..
Filmografia
Bizet: Carmen – Brno, 2005 Euroarts
Bizet: Carmen – Andris Nelsons/Anna Netrebko/Massimo Giordano (tenore)/Ildebrando D’Arcangelo, regia Franco Zeffirelli, Vienna 2010 Unitel
Dvorak: Rusalka – 2012 Kultur
Menotti: Goya (Theater an der Wien, 2004) – Plácido Domingo, Arthaus Musik
Verdi: La forza del destino – Zubin Mehta/Nina Stemme/Carlos Álvarez/Salvatore Licitra, 2012 C Major
Verdi: La forza del destino – Asher Fisch/Jonas Kaufmann, 2016 Sony
(край
на цитата)
Чудесно
написано, особено изброяването на
отделните роли с всички подробности.
През
последните години Надя Кръстева започна
все по-често да има изяви в родината си.
Медиите в България поместват редовно
публикации във връзка с нейни гостувания
в София, Пловдив и другаде, Радио София
също излъчва съответни предавания.
Циирам в хронологичен ред някои
информации, които дават представа за
част от тези изяви на Надя Кръстева в
България:
25.10.2014 в. „Труд“
След 12 години по световните сцени мецосопраното се връща в родината с музика на Сен-Санс.
Четвъртък, 11 декември. Специален ден за Софийската опера. След около 80-годишна пауза на сцената на националната трупа отново ще се появи “Самсон и Далила” от Камий Сен-Санс. Този път под диригентството на Ерих Вехтер, когото българската публика обикна с Вангеровата тетралогия “Пръстенът на нибелунга”. Добре познаваме и постановчика Уго де Ана, един от най-известните в момента режисьори от големите световни сцени. Той дойде за пръв път в Софийската опера през миналия сезон и направи зрелищна постановка на “Аида” от Верди. Сега отново е “човекът оркестър” – освен режисьор Де Ана е автор и на сценографията, и на костюмите. Хореографията е дело на Леда Лойодиче, а по художественото осветление и мултимедията работят Виничо Кели и Георги Христов.
Певците? Мецосопраните Надя Кръстева, Даниела Дякова и Цвета Сарамбелиева ще се сменят в образа на Далила. Трима са и тенорите в ролята на Самсон – Ендрих Вотрих, Костадин Андреев и Петер Свенсон. На сцената ще бъдат и Бисер Георгиев, Свилен Николов, Станислав Трифонов – за тях е партията на Великия жрец Дагон.
У дома за празниците… Може би така звучи завръщането на младото мецосопрано Надя Кръстева на българска сцена. Точно преди Коледа, на 11 декември, тя ще пее водещата партия в премиерното представление на “Самсон и Далила” от Камий Сен-Санс в Софийската опера. След 12 сезона (от общо 14-годишна кариера!) в големи оперни театри по света тя не просто се връща. А идва с роля, която харесва и сама е избрала.
Това е малката подробност от кухнята на новата постановка в националния ни оперен театър. През миналата година директорът Пламен Карталов й се обажда и я кани на гастрол. Графикът на Надя обаче е пълен за месеци напред. Но когато академикът й предлага сама да реши кога и с какво да се върне в родината, тя не мисли дълго – “Самсон и Дилала”.
Срещаме се дни преди премиерата в сградата на Операта. Висока, стройна, дългокрака, усмихната и с тъмни дълги коси – мнозина не биха допуснали, че е оперна певица.
Перфектната Кармен – обаче биха възразили други. И биха били прави. Именно Надя, още много млада, беше завладяващата Кармен от постановката на маестро Карталов на столичния площад “Батенберг” през 2002 г. Две години по-късно тя замина, пя на сцените във Виена, Берлин и Мюнхен, в оперите в Чикаго и Сан Диего, в Миланската скала, в Япония… За да се върне отново тук. Все пак защо със “Самсон и Далила”?
“Когато акад. Карталов ме помоли да предложа заглавие, не се замислих – признава Надя Кръстева. – Наскоро бях пяла Далила в много красива класическа постановка на Никола Жоел в Сан Диего, Калифорния, копродукция с операта в Сан Франциско. Останах със страхотни впечатления от целия престой, от работата, от отношението на директора и театъра – впечатляващ дебют за мен там, възторжена публика, всички критики бяха положителни. И това беше операта, която ми дойде най-напред като идея. Нещо, което не се поставя толкова често, а пък е прекалено красиво, за да не се показва пред хората. Това е божествена музика. Изпипана до съвършенство. Самата опера е писана 9 години, има включени различни стилове, дообработвана е, преправяна е – прекрасна музика.”
Година по-късно Надя вече е в София и репетира. Питам я чувства ли Далила като истинска своя героиня, а усмивката й е повече от “да”: “Както други мецосопранови партии – Кармен, Амнерис и Еболи, така и Далила е от онези огнени жени, пълни със страст, с темперамент, дори с доза лукавство. Не са плоски, а са пълни със съдържание образи. С цветове и с живот.”
Неин Самсон на сцената в Сан Диего е бил тенорът Клифтън Форбис. А тук – Ендрик Вотрих. Меломаните у нас вече го познават от миналогодишното изпълнение на “Фиделио” от Бетовен, но Кръстева ще си партнира за пръв път с него. “Сега съм вдъхновена от Ендрик Вотрих и се надявам публиката да ни възприеме добре заедно. И да хареса продукцията”, усмихва се Надя.
Тя не е просто оперна певица. В изпълненията й има много актьорска игра. Ще я видим и да танцува като Далила. Не й е трудно, нито ще й е за пръв път. Все пак Кармен е сред коронните й партии. Но има и друга малка тайна – като малка е тренирала художествена гимнастика и умее да владее движенията и тялото си.
Мецосопраното за пръв път се среща с диригента Ерих Вехтер, но с Уго де Ана вече се познават. Заедно са работили във “Фаворитката”, постановка за голям летен фестивал в Сантандер, Испания. “Гледала съм постановка на “Тоска” на Де Ана в Арена ди Верона – той е много комплексен творец, държи да поеме всичко в свои ръце, не само режисурата, а и да оформи сцената, костюмите, осветлението, дори определя много неща в танците. Едно от по-особените му изисквания към мен като Далила е да се включа към балета. Тоест заедно с пеенето да има и хореография. Предизвикателство е”, разказва певицата.
А когато я питам за модернизирането на класиката, тя е готова да прихне. Да, случвало се е да играе в подобни постановки. Например в “Силата на съдбата”, режисирана от Дейвид Баунтни. Там Надя е циганката Прециозила, която увлича народа с призиви за война. На сцената обаче е с… каубойска шапка, къси панталонки и пистолет. “Кой ли не е гледал това в Интернет”, смее се певицата.
Каква обаче ще е новата Далила? Това е тайна, която Уго де Ана не иска да бъде издавана. Завесата ще се вдигне над нея точно седем пъти между 11 и 21 декември.
(край
на цитата)
Следва
една информация за предаване на
Българското Национално Радио:
БНР
Три поредни спектакъла на “Самсон и Далила” на сцената на Софийската опера
Надя Кръстева: Винаги съм искала да стана певица, но не да бъда известна
публикувано на 28.01.2017
Автор: Даниела Бенишева
Надя Кръстева е българското мецосопрано, което вече повече от петнайсет години пее на най-известните сцени в света
Тя пише стихове и рисува, но тези занимания са за отмора в часовете, когато се усамотява. Всъщност е оперна певица със завидна кариера. През 2002 г. е открита от директора на Виенската опера Йоан Холендер, който вижда в нея Кармен. Надя Кръстева е българското мецосопрано, което вече повече от петнайсет години пее на най-известните сцени в света, като повече от десет е свързана с Виенската щатсопера.
В професията си работи напълно отдадено. Казва, че никога не е мечтала да бъде известна, да се говори за нея, да бъде в центъра на вниманието. Напротив, предпочита да бъде инкогнито, да си свърши работата и да се прибере вкъщи. Категорична е, че е човек на вглъбяването, на усамотението и преживяването на чувства и емоции.
Професията й налага обаче да пътува много, затова с любов и тъга си спомня времето – десет години, в които е работила само във Виенската опера. Тази сцена, заедно със Старозагорската и до днес остават за нея любими.
За ролята на Далила, за връщането на софийска сцена, за полезния стрес, както и за предстоящите ангажименти – чуйте какво сподели Надя Кръстева.
Радио София Акценти от програмата Аrte viva
(край на цитата)
Ето линк към горното предаване на БНР:
http://bnr.bg/hristobotev/post/100789274?forceFullVersion=1
Цитирам статия за участие на Надя Кръстева в Пловдив:
“Аида” със звездни солисти закрива „Opera Open“ Пловдив 2017
Публикувано: 26.07.2017
По традиция OPERA OPEN се закрива с гостуване на звезден изпълнител в емблематичната вердиева опера „Аида”. След Хуи Хе, Ана Лукреция Гарсия и Алберто Газале от Арена ди Верона в три поредни години, на 29 юли 2017 публиката ще се наслади на участието на дългогодишната солистка на Виенската щатсопера – Надя Кръстева. Българското мецосопрано със световна слава дебютира в ролята на Амнерис в миланската Ла Скала през 2013, а по-късно изпълнява ролята на съперницата на Аида и в Берлинската Държавна Опера. В ролите на влюбените Аида и Радамес зрителите ще видят талантливото сопрано Таня Иванова и любимецът на оперната публика Камен Чанев. През лятото тенорът изпълни партията на Радамес в грандиозната продукция в ЕКСПО 2017 в Астана, както и в Берлинската опера.
Мецосопраното Надя Кръстева е една от най-прочутите настоящи български оперни певици по света. През 2002 получава покана от Виенската опера и бързо се превръща във водеща фигура и любимка на публиката във Виена, където изпълнява с огромен успех почти всички големи мецосопранови партии като тази на Кармен, с която дебютира на Арена ди Верона и в Болшой театър. Надя Кръстева гостува непрекъснато на най-престижните оперни сцени и музикални фестивали в Европа, САЩ и Япония. В Пловдив певицата пристига след две участия в Оперния летен фестивал в Мюнхен 2017 – в “Русалка” и “Силата на съдбата”.
Диригент на „Аида” е Лучано ди Мартино, а режисьор на спектакъла, който впечатлява със своята пищност, е доц. Нина Найденова. Останалите роли се изпълняват от Евгения Ралчева, Михаил Пулиев, Николай Биков, Александър Марулев, Борис Кучков. Диригент на хора е Константин Добройков, а концертмайстор е Виеслав Новак.
За спектакъла на Античния театър пристигат и специалисти по пиротехнически ефекти, за да пресъздадат обредните сцени в древен Египет. По традицията на големите открити театри като Арена ди Верона, публиката озарява Античния театър със запалени свещи в най-драматичните моменти в „Аида”.
С една от най-грандиозните опери от Верди ще бъде закрито четвъртото издание на Opera Open. Опера Пловдив продължава с програма „На Бис” с най-доброто от спектаклите на Античния театър през август и септември. Сред заглавията са мюзикълите „Човекът от Ла Манча” и „Чикаго”, продукцията „Силата на съдбата” от Верди на Театро Реджо ди Парма и Гала спектакъл „Най-доброто от Верди”, с който ще се отбележи юбилей на маестро Борислав Иванов.
Билети за „Аида” се продават на касата на операта в Дом на културата, в Билетен център пред Общината и онлйан в eventim.bg.
Opera Open 2017 е част от Програмата на Пловдив – Европейска столица на културата 2019.
(край на цитата)
След тези информации искам да цитирам целия оперен репертоар на Надя Кръстева, като ползвам сведения от нейния сайт в Интернет. Данните са по опери, съответни роли и театри, в които са изнасяни спектаклите по години (на немски език):
Репертоар:
Komponist Oper Rolle + Ensemble
Bellini
Norma
Adalgisa
Wiener Staatsoper (2014)
Wiener Staatsoper (2005)
Bizet
Carmen
Carmen
Teatru tal-Opra Aurora, Victoria (2016)
Savonlinna Opera Festival (2014)
Fondazione Arena di Verona (2012)
Bolshoi Theatre, Moscow (2011)
Deutsche Oper Berlin (2011)
Lyric Opera of Chicago (2010)
State Opera Varna (2010)
Wiener Staatsoper (2010)
Bolshoi Theatre, Moscow (2010)
De Nationale Opera, Amsterdam (2009)
Bolshoi Theatre, Moscow (2008)
Latvian National Opera, Moscow (2007)
Oper Graz (2007)
Wiener Staatsoper (2007)
Opernfestspiele St Margarethen (2005)
Deutsche Oper Berlin (2004)
Wiener Staatsoper (2004)
Cilea
Adriana Lecouvreur
La principessa di Bouillon
Teatro Colón, Buenos Aires (2017)
Donizetti
La favorite
Léonor de Guzman
Festival Internacional de Santander (2009)
Wiener Staatsoper (2004)
Roberto Devereux
Sara
Wiener Staatsoper (2012)
Dvořák,A
Rusalka
Cizí kněžna
Münchner Opernfestspiele, München (2017)
Nationaltheater, München (2017)
Grand-Théâtre de Genève (2013)
Münchner Opernfestspiele (2011)
Bayerische Staatsoper (2010)
Menotti
Goya
Leocadia
Theater an der Wien (2004)
Mozart
Die Zauberflöte
3. Dame
Wiener Staatsoper (2008)
Musorgsky
Boris Godunov
Marina
Opernhaus Zürich (2010)
Wiener Staatsoper (2009)
Wiener Staatsoper (2007)
Offenbach
Les contes d’Hoffmann
Giulietta
Wiener Staatsoper (2014)
Wiener Staatsoper (2004)
Puccini
Madama Butterfly
Suzuki
Wiener Staatsoper (2011)
Wiener Staatsoper (2009)
Wiener Staatsoper (2006)
Rossini
La petite messe solennelle
Mezzosoprano
Tchaikovsky Concert Hall, Moscou (2017)
Saint-Saëns
Samson et Dalila
Dalila
Sofia Opera (2017)
Teatro Regio di Torino (2016)
Sofia Opera (2015)
National Centre for the Performing Arts, Beijing (2015)
Sofia Opera (2014)
San Diego Opera (2013)
Schnittke
Gesualdo
Donna Maria Gesualdo
Wiener Staatsoper (2004)
Shostakovich
Lady Macbeth of Mtsensk
Sonyetka
Wiener Staatsoper (2009)
Tchaikovsky,P
Pikovaya Dama
Polina
Wiener Staatsoper (2013)
Wiener Staatsoper (2009)
Wiener Staatsoper (2007)
Yevgeny Onegin
Olga
Wiener Staatsoper (2014)
Wiener Staatsoper (2011)
Wiener Staatsoper (2010)
Wiener Staatsoper (2009)
Verdi
Aida
Amneris
State Opera Plovdiv (2017)
Staatsoper Unter den Linden, Berlin (2014)
Teatro alla Scala, Milano (2013)
The Dallas Opera (2012)
Don Carlos
La princesse Eboli
San Francisco Opera (2016)
Sofia Opera (2015)
Sächsische Staatsoper, Dresden (2015)
The Metropolitan Opera, New York (2015)
Wiener Staatsoper (2013)
Staatsoper Unter den Linden (2011)
Münchner Opernfestspiele (2010)
Bayerische Staatsoper (2010)
Wiener Staatsoper (2008)
Palau de les Arts Reina Sofía, Valencia (2007)
Wiener Staatsoper (2007)
Wiener Staatsoper (2005)
Don Carlo
Eboli
Bayerische Staatsoper, München (2017)
Teatro Auditorio, San Lorenzo de El Escorial (2016)
La princesse Eboli
San Francisco Opera (2016)
Sofia Opera (2015)
Sächsische Staatsoper, Dresden (2015)
The Metropolitan Opera, New York (2015)
Wiener Staatsoper (2013)
Staatsoper Unter den Linden (2011)
Münchner Opernfestspiele (2010)
Bayerische Staatsoper (2010)
Wiener Staatsoper (2008)
Palau de les Arts Reina Sofía, Valencia (2007)
Wiener Staatsoper (2007)
Wiener Staatsoper (2005)
Falstaff
Meg Page
Wiener Staatsoper (2011)
Wiener Staatsoper (2010)
Wiener Staatsoper (2008)
Wiener Staatsoper (2005)
Wiener Staatsoper (2003)
Il trovatore
Azucena
Bayerische Staatsoper, München (2016)
La forza del destino
Preziosilla
Münchner Opernfestspiele, München (2017)
Bayerische Staatsoper, München (2015)
Münchner Opernfestspiele, München (2014)
Bayerische Staatsoper, München (2013)
Theater St Gallen (2013)
Wiener Staatsoper (2012)
Opéra National de Paris (2011)
Wiener Staatsoper (2010)
Wiener Staatsoper (2009)
Wiener Staatsoper (2008)
Aalto-Musiktheater Essen (2007)
Deutsche Oper Berlin (2005)
Nabucco
Fenena
Wiener Staatsoper (2006)
Wiener Staatsoper (2003)
Wiener Staatsoper (2002)
Otello
Emilia
Wiener Staatsoper (2010)
Wiener Staatsoper (2006)
Wiener Staatsoper (2003)
Requiem
Mezzosoprano
State Opera Varna (2013)
Rigoletto
Giovanna
Bayerische Staatsoper, München (2014)
Münchner Opernfestspiele, München (2013)
Bayerische Staatsoper, München (2012)
Maddalena
Royal Opera, London (2017)
Wiener Staatsoper (2015)
Bayerische Staatsoper, München (2014)
Münchner Opernfestspiele, München (2013)
Bayerische Staatsoper, München (2012)
Wiener Staatsoper (2010)
Un ballo in maschera
Ulrica
Wiener Staatsoper (2016)
Wiener Staatsoper (2010)
Wiener Staatsoper (2007)
Wiener Staatsoper (2006)
Wiener Staatsoper (2002)
Wagner,Richard
Götterdämmerung
1. Norn
Deutsche Oper Berlin (2005)
Tannhäuser
Venus
(край на цитата)
Действително огромна цифра от роли и оперни театри, където Надя Кръстева е имала изяви през годините от 2002 до 2017 – 15 сезона.
В края на тази обзорна статия ще цитирам и няколко изяви на Надя Кръстева през май и юни 2018 г. в прочутия Театро Колон в Буенос Айрес, където тя е имала участия в ролята на Амнерис в операта „Аида“ от Верди. Както е твърде обичайно в много оперни театри по света, дадена опера се играе многократно в къси срокове, поради което в главните роли играят чрез заменяване редица солисти. Така е и в Буенос Айрес, където Надя Кръстева се разменя с още две други певици:
|
Giuseppe Verdi
:
Aida
27, 29, 30, 31 May 2018; 2, 3, 5 Jun 2018
Buenos Aires, Teatro Colón
Teatro Colón
Conductor
Carlos
Vieu
Director
Roberto
Oswald(original), Aníbal
Lápiz(revival)
Sets
Roberto
Oswald
Costumes
Aníbal
Lápiz
Lighting
Rubén
Conde
Choreographer
Alejandro Cervera
Chorus master
Miguel
A Gomez-Martinez
~
Aida
Latonia
Moore / Mónica
Ferracani / Haydée
Dabusti
Amneris
Nadia
Krasteva / Guadalupe
Barrientos / María
Luján Mirabelli
Radamès
Riccardo
Massi / Enrique
Folger / Fernando
Chalabe
Amonasro
Mark
Rucker / Leonardo
López Linares
|
(край на цитата)
Фактически тези изяви не са неин дебют на тази знаменита сцена в Южна Америка. През 2017 г. Надя Кръстева имаше редица успешни участия на същата сцена в операта „Адриана Лекуврьор“ от Франческо Чилеа – в главната роля на Принцеса де Бульон – една значителна и хубава нова роля в репертоара й.
Редно е да завърша тази статия с преглед на дейността на Надя Кръстева през втората половина на 2018 г. и плановете й за настоящата 2019 г. В това отношение нейната програма е какти винаги изпълнена и то с изяви както в България, така и в чужбина. Първо ще дам две кратки обяви за нейни гостувания в България, после и по-общо.
В рамките на летните музикални дни „Opera Open“ в Пловдив Надя Кръстева участва в заключителната вечер на 28 юли 2018 г. при спектакъла на операта „Кармен“ от Жорж Бизе, за който давам следната кратка информация:
28
юли 2018 – „КАРМЕН“ – Бизе
Диригент: Гжегож Новак
(Кралския филхармоничен оркестър на
Лондон).
Солисти, хор, балет и оркестър
на Опера Пловдив.
Надя
Кръстева е изпълнявала
десетки пъти коронната си роля на сцените
на Виенската Щатсопера, Арена Ди Верона,
Болшой театър, Берлинската опера и много
други. Това лято българското мецосопрано
Надя Кръстева ще закрие „Opera Open“ като
огнената Кармен заедно с Иван Момиров
и Деян Вачков в най-посещаваната продукция
на Опера Пловдив. На диригентския пулт
застава маестро Гжегож Новак, който е
бил музикален директор на Полската
национална опера, на редица музикални
фестивали, а от 2014 г. е първи диригент
на Кралския филхармоничен оркестър в
Лондон.
(край на цитата)
И едно второ съобщение пак за „Кармен“, но на софийска сцена:
Портал „Земя“
Звездното сопрано Надя Кръстева отново ще пее в „ Кармен ” в Софийската опера
Публикувана в петък, 7 декември 2018 г.
След невероятния успех на премиерата на операта „Кармен” на софийска сцена през миналата година, световноизвестната Надя Кръстева отново се завръща. Вярна на стила си, тя ще накара публиката на 7 декември да съпреживее истински чувствата на съблазнителката Кармен, чиято съдба приключва трагично.
И този път тя ще се превъплъти в ролята на капризната циганка Кармен в едноименната опера на Жорж Бизе. Образ, който музикалната критика определя като своеобразна визитна картичка за творчеството на Надя Кръстева, смятана още от експерти за ненадмината в изпълнението на ролята, заради което е наричана още и „Кармен номер едно на световната сцена”.
Изпълненията на талантливата ни сънародничка Надя Кръстева преминават с изключителен успех и бурни овации в редица от водещите световни оперни театри в Чикаго, Виена, Германия, Русия, Великобритания.
От позицията на времето и на своята кариера Надя Кръстева не крие, че още пази спомена от нейната първа Кармен, изиграна през 2002 година отново в спектакъл, режисиран от Пламен Карталов пред публиката на откритата сцена на бившия мавзолей в София. „Време, което е живо в мен и до днес“, споделя певицата.
Надя Кръстева е родена в София, завършва специалността „Оперно пеене” в Националната музикална академия, след което специализира в академията „Борис Христов” в Рим. И днес тя продължава гастролите си на оперните сцени в Европа, Съединените щати и Япония, а в репертоара й се вписват роли от най-прочутите опери в световната музикална история.
(край
на цитата)
Останалите
изяви за които загатнах по-горе могат
да се научат от различни източници. Аз
имам предвид банка данни на немси език,
която включва голяма част от тези изяви
на Надя Кръстева и ги цитирам в хронологичен
ред отзад напред. Включени са нейните
изяви от ноември 2017 до май 2019 г. Няма да
правя преглед, но както ще видим, влизат
гостувания във Виена, София, Япония
(редица гастроли заедно със Софийската
опера при гостуването й там през 2018 г.),
Пловдив, Буенос Айрес, Москва, Лондон.
През ноември 2018 г. Надя Кръстева е пяла
във Виенската държавна опера в „Русалка“
от Дворжак, много пъти в „Кармен“ от
Бизе при гостуването в Япония, Амнерис
в Буенос Айрес, Улрика в „Болшой“-театър,
в края на 2017 и началото на 2018 - Мадалена
в „Риголето“ в Ковънт Гардън Лондон и
редица други.
Цитирам
конкретно:
Von / Bis
Oper – Rolle – Ensemble / Ort
Leitungsteam (Dirigent / Regie)
Rigoletto – Maddalena – Wiener Staatsoper
ML: Bisanti / R: Audi
Requiem (Verdi) – Mezzosoprano – Sofia Opera – National Theatre
ML: Klinichev
Carmen – Carmen – Sofia Opera – National Theatre
ML: Dimitrov / R: Kartaloff
Rusalka – Die fremde Fürstin – Wiener Staatsoper
ML: Jensen / R: Bechtolf
Carmen – Carmen – Koshigaya Sofia National Opera and Ballet
ML: Harada – R: Kartaloff
Carmen – Carmen – Hyogo Performing Arts Center – Hyogo Performing Arts Center
ML: Harada – R: Kartaloff
Carmen – Carmen – Harmony Hall Fukui – Sofia national opera and ballet, Fukuj concert hall
ML: Harada / R: Kartaloff
Carmen – Carmen – Aichi Arts Center Sofia Opera and Ballet, Nagoya – Aichi Arts Center
ML: Harada / R: Kartaloff
Carmen – Carmen – Bunka Kaikan, Tokyo – Bunka Kaikan
ML: Harada / R: Kartaloff
Carmen – Carmen – State Opera Plovdiv – Ancient Theatre
ML: Nowak
Carmen – Carmen – Sofia Opera and Ballet
ML: Harada / Palikarov / R: Kartaloff
Aida – Amneris – Teatro Colón, Buenos Aires
ML: Vieu / R: Oswald, Lápiz
Un ballo in maschera – Ulrica – Bolshoi, Moskau
ML: Sagripanti / R: Livermore
Carmen – Carmen – Sofia Opera and Ballet
ML: Palikarov / R: Kartaloff
Rigoletto
Maddalena
Royal Opera, London – ROH
ML: Joel / R: McVicar
Carmen – Carmen – Sofia Opera – National Theatre
ML: Harada / Palikarov / R: Kartaloff
(край
на цитата)
Цитирам
и две конкретни програми за 2019 г.:
Rigoletto, Verdi
Wed 01, Sat 04, Thu 09, Sun 12, Thu
16 Mai 2019
Auf Italienisch mit Übertiteln auf Deutsch
Dirigent – Giampaolo Bisanti / Regisseur – Pierre Audi
Bühnenbild, Kostüme – Christof Hetzer / Beleuchtung – Bernd Purkrabek
Dramaturg – Bettina Auer
~
Herzog von Mantua – Joseph Calleja / Rigoletto – Christopher Maltman
Gilda – Aida Garifullina / Sparafucile – Jongmin Park / Maddalena – Nadia Krasteva
.....
Requiem, Verdi
Thu 25 Apr 2019
Dirigent – Pavel Klinichev
~
Soprano – Vittoria Yeo / Mezzosoprano – Nadia Krasteva
Tenore – Francesco Anile / Basso – Riccardo Zanellato
(край
на цитатите)
Особено
внимание предизвикват петте изяви на
Надя Кръстева през 2019 г. в ролята на
Мадалена в „Риголето“ от Верди във
Виенската държавна опера, където Херцогът
от Мантуа ще бъде прочутият тенор от
о-в Малта Джозеф Калея, а Джилда –
известната в цял свят наскоро певица
Аида Гарифулина, и концертът на 25 април
2019 г. в София, където ще бъде изпълнен
„Реквием“ от Верди с нейно участие.
За
нейните участия в „Риголето“ писах в
самото начало на тази статия, а по
отношение участието на Надя Кръстева
в „Реквием“ от Верди в София редица
медии в България отразиха това участие
в статии по въпроса. Аз избрах една от
тях и я цитирам по-долу като финал на
днешната ми статия:
Портал „SEEN“
Надя Кръстева: Нека красотата на музиката да достигне до дълбините на душата на всеки един от нас
20 април 2019 г.
Оля Ал-Ахмед, БТА
Мецосопраното Надя Кръстева, която е сред изпълнителите на реквиемната меса на 25 април в Софийската опера и балет, разказва за една магична творба “Реквием” на Верди.
„Щастлива съм от възможността да пея тази божествена музика на родна сцена в навечерието на един от най-светлите християнски празници. Всеки път, когато съм изпълнявала партията на мецосопрана във Верди-Реквием (в катедралата “Св. Петър” в Рига, на Вердиевия фестивал в операта в Парма с Рикардо Мути, на Айстедфорд фестивал в Кардиф, в Музикферайн Грац и т.н.) за мен е било неповторимо преживяване и истинско благословение”.
Надя Кръстева е родена в София, веднага след като завършва Музикалната Академия “Проф. П. Владигеров” заминава на специализация в Академията на Борис Христов в Рим при Анита Черкуети.
След като през 2002 г. получава покана да се присъедини към ансамбъла на Виенската Щатсопера, тя бързо се превръща в любимка на взискателната виенска публика.
Дебютира с ролята на Фенена в Набуко и изпълнява с огромен успех почти всички големи мецосопранови партии като Еболи (в италианската и френската версии на “Дон Карлос”), Кармен, Леонора (Фаворитката), Адалджиза (Норма), Мария Джезуалдо, Марина (Борис Годунов), Прециозила (Силата на съдбата), Улрика (Бал с маски), Мадалена (Риголето), Олга (Евгений Онегин), Сузуки (Мадам Бътерфлай) и т.н.
Претенциозната виенска критика посреща с възхищение изявите й на сцената, очарована от невероятно силното въздействие на тембъра на гласа й, от убедителното представяне на всяка роля и музикалната прецизност на изпълненията, както и от завидното ѝ актьорско майсторство.
В репертоара си Надя Кръстева е изпълнила над 30 роли на повечето от най-важните сцени и фестивали в света като Виенската Опера, Арена ди Верона, Миланската Скала, Чикаго Лирик, Сан Франциско, Болшой театър, Парижката Опера Басти, Концертхаус и Музикферайн Виена.
– Големият английски писател Бърнард Шоу казва за великата творба на Верди следното: “Това е музика, която навлиза в сърцето и разтърсва душата. Нищо чудно да надживее оперите му”. Каква е Вашата формулировка за това произведение?
-Солистите, освен Вас, са Виториа Иео, Франческо Аниле, Рикардо Дзанелато, заедно с хора и оркестъра на Софийската опера, дирижирани от Павел Клиничев. Какво бихте казали с две думи за Вашите колеги, с които ще приподнесете на публиката това божествено произведение? Как се работи с тях?
Все още не съм имала възможността да работя заедно с тези колеги, радвам се на срещата с тях.
– Бихте ли разказали нещо от историята около създаването на “Реквием”?
“Реквиемът” на Верди е едно от най-изпълняваните произведения на 19-ти век. Написан е в памет на известния италиански поет Алесандро Манцони и е изпълнен за първи път една година след неговата смърт, на 22 май 1874 г. в църквата Сан Марко в Милано. Самият Джузепе Верди е дирижирал премиерата, а след невероятния успех на произведението е последвало турне в много от европейските столици.
– Защо “Реквием” никога не омръзва и може да бъде слушан стотици пъти?
“Реквием” е изключително завладяващо произведение, което покорява слушателите със своя драматизъм и дълбока емоционалност, богата оркестрация и ефектни контрасти в музикалния изказ. В него по невероятен начин се редуват пасажи, които са едва прошепнати и идват като глас от някакво друго измерение, с фуриозни извисявания на музиката, каквото е известното “Diesire” (гняв Божи) или пък пропити с болка и разкаяние легатисими, каквато е “Lacrimosa”. Тази музика минава през душата, разтърсва, пречиства.
– Г-жо Кръстева, за Вас се носят легенди, че сте една истинска “Кармен” и в живота. Дори приличате на прототипа й. След блестящото си представяне като “Кармен” в Софийската опера, как се пренастройвате сега за “Реквием”?
Такива “легенди” ме развеселяват – не знам каква точно би била приликата с този известен оперен персонаж, но едно нещо действително ни свързва: стремежът към свобода на духа, което понякога води след себе си нежелание за вписване в общоприетите норми и рамки, които неусетно ограничават, ограбват, потискат личността.
– Изобщо как влизате в роля? Как се пренастройвате от образ в образ?
Като изпълнител, който от 9-годишна възраст се занимава с пеене и от около 18 години се изявява професионално на сцена, съм приела като нещо обичайно пренастройването от една роля в друга, както гласово, така и физически. Това е нещо, което при нас, певците, става неусетно с времето и практиката.
– Пожънахте и невероятен успех в Япония. Дори ми е известно, че двама японци – мъж и жена, Ви “преследват” където и да сте по целия свят. Вярно ли е?
Е, чак навсякъде не, но са ме изненадвали приятно на входа на операта във Виена, Москва, Дрезден, Ню Йорк, например.
– Разкажете още някоя интересна история с Ваши почитатели из света?
Има почитатели, с които ни свързва приятелство, например едно семейство в Москва, след като пях в Болшой театър премиера на “Кармен”, също така се сприятелихме с почитателки от Далас, Берлин, Мюнхен и Чикаго.
– С какво усещане се завръщате на родната сцена?
С много трепет и любов.
– И все пак, коя е любимата Ви сцена?
Много са хубавите сцени, на които имах удоволствието да се изявя като певица. Виена, Мюнхен, Москва, Буенос Айрес, Сан Диего, Ню Йорк, например. Театри с прекрасна атмосфера и акустика.
– Отказвала ли сте ария?
Не си спомням да съм отказвала партия или ария, която ми е била предложена от страх дали е подходяща за моя глас или не. По време на моя десетгодишен престой във Виенската Щатсопера се налагаше да пея партии от всякакъв характер, така че с удоволствие приемах предизвикателството.
– Коя ария все още не сте изпяла? В коя роля бихте искала да се видите?
Има доста арии или роли, които още не съм изпяла, но и тези, които съм изпяла са много. Благодарна съм за всяка една от тях! Останалото е Божа работа.
– Вашето предпремиерно и Великденско пожелание?
Пожелавам красотата на музиката да достигне до дълбините на душата на всеки един в залата, да донесе мир, благословение, доброта!
(край на цитата)
През 2019 г. Надя Кръстева гостува в „Болшой-театър“ в Москва в ролята на Принцеса Еболи в „Дон Карлос“ от Верди. Цитирам една рецензия от руски критик:
21.10.2019
Должно было пройти 60 представлений „Don Carlo“ в *хренолиновой* постановке Ноубла, чтобы Большой театр задумался о приглашении на роль Принцессы Эболи меццо-сопрано, которая бы соответствовала изначальному значению этого типа голоса.
Уж и не ждали никакой такой радости, да и привыкли либо к очень взрослым сопрано в этой роли / либо к певицам средне-возрастной тяжести, позиционирующих себя натурально как полсопрано.
Надо сказать, найти настоящее меццо сейчас довольно не простая задача…
После того, как барокко взялось влиять на умы современных меломанов и завоевало практически половину репертуара во всех оперных театрах, надобность в этом голосе стала потихонечку отпадать. Одна за одной уходили былые представительницы этого некогда великого и эксклюзивного клана и вот уже Долора Заджик по весне обещала (сдержит слово или нет, большой вопрос – сейчас в такие обещания как то не оч выполняются) покинуть оперную сцену. Большой театр с такими голосами распростился сразу после ухода Нины Терентьевой. Не знаю, кому пришла в голову мысль пригласить Надю Крастеву на Эболи, но её дебют в БТ в этой роли оказался своеобразным экскурсом во времена той Оперы, которую теперь не часто услышишь.
Будучи обладательницей крупного голоса с богатым тембром, природным глубоким нижним регистром, полнозвучными уверенными высокими нотами, Крастева не идёт на поводу у нынешней скучной немецкой манеры пения, – наоборот, добавляет драйва экспрессивной подачей вокального материала, решительно атакуя все самые заковыристые фрагменты партии, подкрепляя это замечательным присутствием и осмысленной драмигрой. Это было классное исполнение в лучших традициях старого Болшого театра !
(край на цитата)
Превод:
Ще са необходими 60 изпълнения на „Дон Карлос“ в *скапаната* постановка на Ноубъл, преди Болшой театър да обмисли избора на мецосопран за ролята на принцеса Еболи, която да отговаря на оригиналното значение на този тип глас.
Наистина не очаквахме такава радост и свикнахме или с много зрели сопрани в тази роля / или с певци на средна възраст, които естествено се позиционират като полусопрани.
Трябва да кажа, че намирането на истинско мецосопрано сега е доста трудна задача...
След като барокът започва да влияе на умовете на съвременните любители на музиката и завладява почти половината от репертоара на всички оперни театри, необходимостта от този глас започва постепенно да изчезва. Един по един бившите представители на този някога велик и изключителен клан си тръгнаха, а сега Долора Заджик обеща през пролетта (дали ще удържи на думата си или не, големият въпрос е - сега подобни обещания не се изпълняват много) да напусне оперната сцена. „Болшой театър“ се сбогува с такива гласове веднага след напускането на Нина Терентиева. Не знам на кого хрумна идеята да покани Надя Кръстева за ролята на Еболи, но дебютът й в „Болшой театър“ в тази роля се оказа своеобразна екскурзия във времето на онази опера, която вече рядко се чува.
Притежателка на едър глас с богат тембър, естествен дълбок долен регистър, пълноценно звучащи уверени високи тонове, Кръстева не следва сегашния скучен немски стил на пеене - напротив, тя добавя движение с експресивно представяне на вокалния материал, атакувайки решително всички най-трудни фрагменти от ролята си, подсилвайки това забележително присъствие и смислена драматична игра. Беше страхотно представление в най-добрите традиции на стария „Болшой театър“!
(край на превода)
Само какви хубави думи за Надя Кръстева - респект!
´´´´
През 2019 г. Надя Кръстева гостува в Южна Корея в ролята на Кармен в операта от Жорж Бизе. Прочетох тия дни в нейния профил във ФБ една рецензия на корейски език за гостуването й и след като се постарах да направя превод с помощта на „чичко Гугъл“, цитирам резултата:
„Здравейте! Това е „Суджи Опера Дан“. Тези дни са много изморителни и трудни заради продължаващите горещини. Очаква ви сцена като освежаващ агент, който ще отмие неприятностите, идеален за това време. Това е Гала операта „Кармен“ за 2019 г. в чест на 10-ата годишнина на оперната компания „Suzy“.
Измина само седмица от пускането на билетите в продажба, но има много хора, които чакат „Кармен“ на „Suzy Opera“. Предлагаме 30% ранни резервации до 11 август (неделя), така че се възползвайте от отстъпката и резервирайте билетите си възможно най-скоро. Кралицата на операта, застанала рамо до рамо със световноизвестните сопрани Анна Нетлебко и Анджела Георгиу!! Предстои Надя Кръстева да посети Корея за първи път по покана на „Suzy Opera“. Надя Кръстева, която играе Кармен, е от София, България. След официалния си дебют в България през 2001 г. с операта „Кармен“, още на следващата година е поканена от Виенската държавна опера, Австрия. От 2002 до 2012 г. работи като солистка във Виенската държавна опера. По-специално, операта „Кармен“, продукци на „Chicago Lyric Opera“ с нейно участие предизвика голямо вълнение и започна да привлича внимание от цял свят.
Италианският режисьор и известен сценограф Франко Дзефирели дава висока оценка за Надя Кръстева. Той казва: „Надя Кръстева беше самата Кармен“.
Това наистина е най-големият комплимент към главните герои, които играят в операта!
Това означава, че Надя Кръстева е атрактивно мецосопрано, което се доближава най-много до образа на оригиналната Кармен, нали??
Франко Дзефирели режисира твърде познати за нас филми, като „Ромео и Жулиета“ и „Укротяване на опърничавата“.
[Източник] „Suzy Opera“ 10th Anniversary <Carmen> - Надя Кръстева.
(край на цитата)
Какви хубави думи за Надя Кръстева в Южна Корея!!!
Нека днес на 19 февруари 2024 г. поздравим Надя Кръстева за рождения й ден и да й пожелаем добро здраве и нови творчески успехи.
……..
Изпълнение на Надя Кръстева:
Samson et Dalila 11. december 2014 Sofia National Opera and Dalila – Nadia Krasteva, Samson – Endrik Wottrich, Dirigent – Erich Waechter
……
Изпълнение на Надя Кръстева:
Colour Line Arena Hamburg, Germany 17th Februar 2006, Companions Opera Conductor: Ralf Weikert Nadia Krasteva (Carmen) Bojidar Nikolov (Don José) Nicola Mijailovic (Escamillo) Arpine Rahdjian (Micaela) Danilo Rigosa (Zuniga) Cornelia Zach (Frasquita) Alexandra Rivas (Mercedes) Andrea Martin (Dancairo) Cesare Zamparino (Remendado) Paolo Ruggiero (Morales) Orchestra: Hamburger Symphoniker Choir: Carl-Philipp-Emanuel-Bach-Chor
…..
Изпълнение на Надя Кръстева:
Il Trovatore, Azucena, Stride la vampa – Nadia Krasteva
Wiener Staatsoper – State Opera Vienna Abschiedskonzert für/Farewell concert for Ioan Holender Eine Benefizgala mit Weltstars der Oper 26. Juni 2010 Orchester und Chor: Wiener Staatsoper Dirigenten: Zubin Mehta, Bertrand de Billy, Fabio Luisi, Peter Schneider, Franz Welser-Möst
……
Изпълнение на Надя Кръстева:
Nadia Krasteva – Mon coeur s’ouvre à ta voix
Sofia, 2004 Classic FM MTEL Orchestra Nayden Todorov, conductor
……..
Carmen, Final Scene – Nadia Krasteva, Bojidar Nikolov
O2 World Arena, Hamburg Hamburger Symphoniker Dirigent Ralf Weikert 19. Februar 2006 Live
……