Maria Ewing

Певицата от САЩ Мария Юинг, родена в днешния ден преди 75 години

Драги приятели на оперната музика, днес на 27 март 2025 г. пиша статия за втори път за сопраното и мецосопрано от САЩ Мария Луиза Юинг (Maria Louise Ewing) във връзка със 75 години от рождението й. Преди 10 години на тази дата писах за първи път статия за нея, когато тя празнуваше своя 65-ти рожден ден. Днес след 10 години исках наново да я поздравя, но за жалост, когато погледнах в Интернет за нови дании прочетох, че Мария Луиза Юинг е напуснала земната сцена на 9 януари 2022 година.

Жалко, тя беше певица с феноменален глас и особено присъствие на оперната сцена, с много широк и богат репертоар и играла на всички големи оперни сцени и фестивали в целия свят.

Преди да премина към данни от живота и дейността на Мария Луиза Юинг, искам да дам кратки сведения относно кончината й. Цитирам данни от медия в Германия през 2022 г.:

Портал „Die Presse“

13.01.2022

von Wilhelm Sinkovicz


Zum Tod von Maria Ewing

Im Alter von 71 Jahren ist die amerikanische Singschauspielerin Maria Ewing gestorben. Sie sang in Salzburg unter Böhm und Karajan und war eine der führenden Künstlerinnen der New Yorker Met.

Die Amerikanerin, in Cleveland und New York ausgebildet, machte Mitte der Siebzigerjahre eine Blitzkarriere und war quasi über Nacht an einigen bedeutenden Häusern zu erleben. Ihr Bühnentemperament sicherte ihr in einer Zeit, da Publikum und Regisseure mehr und mehr auch auf die optische Präsenz der Darsteller achteten, sogelich höchste Aufmerksamkeit. Bei Ewing, Tochter einer Holländerin und eines Afro-Amerikaners, war es stets die blutvolle Darstellung der Charaktere, die Zuschauer und Kritiker überzeugte. Dass sie auch mit ebenso charakteristischer Stimme und guter Stimmbeherrschung sang, nahm man befriedigt zur Kenntnis.

In der legendären Verfilmung von Mozarts »Figaros Hochzeit« unter Karl Böhms Leitung durch Jean Pierre Ponnelle (DG) gab Ewing an der Seite von Mirella Freni, Hermann Prey, Kiri Te Kanawa und Dietrich Fischer-Dieskau den Cherubin, ganz frecher Backfisch in einem damals schon etablierten, luxuriösen Ensemble. Dass sie später auf die “verruchten” Partien zwischen Poppea, Carmen, Salome, Schostakowitschs Lady Macbeth sowie Alban Bergs Lulu und »Wozzeck«-Marie abonniert war, verwundert nicht. Eine Zeitlang war sie mit Regisseur Peter Hall verheiratet. Aus der Ehe, die 1990 geschieden wurde, ging die Schauspielerin und Regisseurin Rebecca Hall hervor.

Die New Yorker Met blieb Ewings wichtigstes Haus. Dort hat sie seit ihrem Debüt, 1976 – natürlich als Cherubin – all ihre wichtigen Partien verkörpert.

Am 9. Jänner 2022 ist Maria Ewing in Detroit gestorben.

(край на цитата)

Превод:

Портал „Die Presse“

13 януари 2022 г.

от Вилхелм Зинкович

За смъртта на Мария Юинг

Американската пееща актриса Мария Юинг почина на 71-годишна възраст. Тя пя в Залцбург под ръководството на Бьом и Караян и беше един от водещите артисти в Метрополитън Опера в Ню Йорк.

Американката, обучавана в Кливланд и Ню Йорк, имаше стремителна кариера в средата на 70-те години и беше видяна в няколко важни театри почти за една нощ. Сценичният й темперамент й осигуряваше най-голямо внимание във време, когато публика и режисьори обръщат все повече внимание на визуалното присъствие на актьорите. За Юинг, дъщеря на майка холандка и баща афроамериканец, изпълненото с кръв представяне на героите винаги е убеждавало зрителите и критиците. Със задоволство беше отбелязан фактът, че тя пееше със също толкова характерен глас и добър гласов контрол.

В легендарната филмова адаптация на „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт под диригентството на Карл Бьом и режисурата на Жан Пиер Понел (запис на „Deutsche Gramophon“), Юинг играе в ролята на Керубино – нахална млада жена в луксозен ансамбъл заедно с Мирела Френи, Херман Прей, Кири Те Канава и Дитрих Фишер-Дискау, който вече е добре утвърден по това време. Не е изненадващо, че по-късно тя се абонира за “нечестивите” роли между Попеа, Кармен, Саломе, “Лейди Макбет” на Шостакович, както и Лулу и Мари във “Воцек” от Албан Берг

За известно време Мария Юинг беше омъжена за режисьора Питър Хол. От бракът, завършил с развод през 1990 г., се ражда актрисата и режисьор Ребека Хол.

Метрополитън Опера в Ню Йорк остава най-важния оперен театър на Юинг. От дебюта си през 1976 г. – като Керубино, разбира се – тя изиграва всичките си важни роли там.

На 9 януари 2022 г. Мария Юинг почина в Детройт.

(край на превода)

Ще цитирам още една информация относно кончината на Мария Юинг:

Портал „The Guardian“

11.01.2022

Maria Ewing, Opernsängerin und Ex-Frau von Sir Peter Hall, stirbt im Alter von 71 Jahren

Ewing, auch die Mutter der Schauspielerin und Regisseurin Rebecca Hall, starb am Sonntag in ihrem Haus in Detroit.


Maria Ewing, eine für ihre intensiven Auftritte bekannte Sopranistin und Mezzosopranistin, die die Ehefrau des Regisseurs Sir Peter Hall und die Mutter der Schauspielerin und Regisseurin Rebecca Hall wurde, ist im Alter von 71 Jahren gestorben.

Ewing sei am Sonntag in ihrem Haus in Detroit gestorben, sagte Sprecherin Bryna Rifkin am Montag.

Ewing wurde in Detroit als jüngste von vier Töchtern einer niederländischen Mutter und eines afroamerikanischen Vaters geboren.

„Sie war eine außergewöhnlich begabte Künstlerin, die sich allein durch ihr Talent und ihren Willen in die höchsten Höhen der internationalen Opernwelt katapultierte“, hieß es in einer Erklärung ihrer Familie.

Ewing gab 1976 ihr Debüt an der Metropolitan Opera in Mozarts Hochzeit des Figaro und 1977 spielte sie die Hauptrolle der Blanche de la Force in einer neuen John-Dexter-Inszenierung von Poulencs Dialogues des Carmélites. Bis zu ihrem letzten Auftritt als Marie in Bergs Wozzeck im Jahr 1997 sang sie 96 Aufführungen an der Met. In dieser Zeitspanne gab es eine sechsjährige Unterbrechung aufgrund eines Streits mit dem künstlerischen Leiter der Met, James Levine.

Ewing lernte Hall 1978 kennen, als sie die Dorabella in einer Inszenierung von Così fan tutte beim Glyndebourne Festival sang, die von Hall inszeniert und vom Dirigenten Bernard Haitink geleitet wurde. Ewing heiratete Hall 1982, einen Gründer der Royal Shakespeare Company und damaligen Direktor des National Theatre. Vier Jahre später dirigierte ihr Mann sie an der Met, wo sie die Titelrolle in einer Neuinszenierung von Bizets Carmen sang.

„Weit entfernt vom üblichen Versuch, eine feurige Sexbombe zu sein, war ihre Carmen schnell gelangweilt, sogar mürrisch, und ihre Aufreißer waren eine Herausforderung für die Männer, ihr Interesse zu wecken“, schrieb Mary Campbell, Kritikerin der Associated Press.

Doch Ewing brach die Zusammenarbeit mit der Met ab, nachdem das Ensemble eine geplante Fernsehübertragung von Carmen mit ihr absagte und 1987 eine Aufführung der Produktion mit Agnes Baltsa in der Hauptrolle ausstrahlte. Ewing reagierte darauf mit dem Rückzug von Auftritten beim Ravinia-Festival außerhalb Chicagos, wo Levine Musikdirektor war.

„Das Met hat keine Manieren“, sagten Ewing und Hall der Chicago Tribune.

Hall inszenierte Ewing 1986 in der Titelrolle von Strauss’ Salome an der Los Angeles Opera, wo sie sich am Ende des Tanzes der sieben Schleier völlig auszog. Die Inszenierung wurde 1988 an der Royal Opera in London und der Lyric Opera of Chicago aufgeführt, und eine Fernsehübertragung der Produktion wurde kommerziell auf DVD veröffentlicht.

„Maria Ewing, die am Donnerstagabend die Titelrolle in Richard Strauss’ Salome für die neue Music Center Opera übernahm, ist ein Theaterviech “, schrieb Martin Bernheimer in der Los Angeles Times und verwendete dabei das deutsche Wort für „Theaterbestie“. „Sie ist in der Tat ein erstklassiges und wundersames Beispiel dieser seltenen Spezies. Sie ist eine liebenswerte, zerbrechliche, scheinbar nervöse junge Frau, gesegnet mit einem umwerfenden Schmollmund, hypnotischen Augen und einem scharfen Verstand. Außerdem verfügt sie über einen eher sanften, schlanken und dünnen Mezzosopran, der in den hohen Tönen etwas dünner wird.“

Hall führte 1987 auch Regie bei Ewings „Nozze in Chicago“. Das Paar ließ sich 1990 scheiden und Hall starb 2017 im Alter von 87 Jahren.

Rebecca Hall, geboren 1982, spielte unter anderem in Woody Allens „Vicky Cristina Barcelona“, Ron Howards „Frost/Nixon“ und „Das Erwachen“ mit. Ihr Regiedebüt „Passing“ erschien letztes Jahr.

Ewing hinterlässt außerdem die Schwestern Norma Koleta, Carol Pancratz und Francis Ewing.

(край на цитата)

Превод:

Портал “The Guardian”

11 януари 2022 г.

Мария Юинг, оперна певица и бивша съпруга на сър Питър Хол, почина на 71-годишна възраст

Юинг, също майка на актрисата и режисьор Ребека Хол, почина в неделя в дома си в Детройт

Мария Юинг, сопран и мецосопран, известна с интензивните си изпълнения, която стана съпруга на режисьора сър Питър Хол и майка на актрисата и режисьор Ребека Хол, почина на 71-годишна възраст. Юинг се помина в неделя в дома си в Детройт, каза говорителката Брайна Рифкин в понеделник.

Юинг е роден в Детройт като най-малката от четирите дъщери на майка холандка и баща афроамериканец.

„Тя беше изключително надарен артист, който само чрез таланта и волята си се изстреля до най-високите точки в международния оперен свят“, се казва в изявление на нейното семейство.

Юинг дебютира в Метрополитън опера в „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт през 1976 г., а през 1977 г. играе главната роля на Бланш дьо ла Форс в новата постановка на Джон Декстър на „Диалози на кармелитките“ от Франсис Пуленк. До последното си появяване като Мари във „Воцек“ от Албан Берг през 1997 г., тя имаше 96 изпълнения в MЕТ. През този период Мария Юинг имаше шестгодишно прекъсване поради спор с музикалния директор на MЕТ Джеймс Ливайн.

Юинг се запознава с Хол през 1978 г., когато пее Дорабела в постановка на „Така правят всички“ от Моцарт на фестивала в Глайндбърн, Великоблитания, режисирана от Питър Хол и дирижирана от Бернард Хайтинк. Юинг се оженва през 1982 г. за Хол, основател на Кралската Шекспирова компания и тогавашен директор на Националния театър. Четири години по-късно съпругът й я дирижира в MЕТ, където тя пее главната роля в нова постановка на „Кармен“ от Бизе.

„Далеч от обичайния опит да бъде огнена секс-бомба, нейната Кармен лесно се отегчаваше, дори беше навъсена, а нейните бързи реплики бяха предизвикателство за мъжете, които се интересуват от нея“, пише критикът на „Асошиейтед прес“ Мери Кембъл.

Но Юинг прекъсна сътрудничеството си с MЕТ, след като компанията отмени планираното телевизионно излъчване на „Кармен“ с нея и излъчи изпълнение на продукцията с Агнес Балца в главната роля през 1987 г. Юинг отговори, като се оттегли от представления на фестивала „Равиния“ извън Чикаго, където Ливайн беше музикален директор.

„Метрополитън Опера няма обноски“, казаха Юинг и Хол пред „Chicago Tribune“.

Питър Хол режисира Юинг в главната роля на Саломе от операта на Рихард Щраус в оперния театър в Лос Анджелис през 1986 г., където тя се съблича напълно в края на Танца на седемте воала. Продукцията е представена в Кралската опера в Лондон и в „Лирик Опера“ в Чикаго през 1988 г., а телевизионното излъчване на продукцията е пуснато комерсиално на DVD.

„Мария Юинг, която пое главната роля в „Саломе“ на Рихард Щраус за новата опера на Музикалния център в четвъртък вечер, е театрален звяр“, пише Мартин Бернхаймер в „Los Angeles Times“, използвайки немската дума за „театрален звяр“. „Тя наистина е първокласен и прекрасен пример за този рядък вид. Тя е прекрасна, крехка, привидно нервна млада жена, благословена със зашеметяващо нацупено лице, хипнотични очи и остър ум. Тя също така притежава едно доста нежно, тънко и прозрачно мецосопрано, което изтънява донякъде във високите ноти“.

Питър Хол също режисира „Сватбата на Фигаро“ с участието на Юинг в Чикаго през 1987 г. Двойката се развежда през 1990 г. и Хол умира през 2017 г. на 87-годишна възраст. Дъщеря им Ребека Хол, родена през 1982 г., се появява във филма „Вики Кристина Барселона“ на Уди Алън, „Фрост/Никсън“ на Рон Хауърд, „Пробуждането“ и др. Режисьорският й дебют „Passing“ излезе миналата година.

Мария Юинг оставя след себе си своите сестри Норма Колета, Карол Панкрац и Франсис Юинг.

(край на превода)

След тези траурни новини, в които се дадоха редица сведения за починалата през 2022 г. певица Мария Юинг, ще се спра подробно на живота и делото на същата.

Не вярвам тя да е позната на много български оперни любители, но може и да се лъжа. Лично аз я познавам от участия в оперни спектакли в Европа, за които съм чел в музикалната преса преди 20-25 години, един път в Западен Берлин съм бил на нейна изява като Кармен през 1986 г. До скоро бях забравил за нея, но при една справка с репертора й тук в Европа, когато започнах да подготвям тази статия, попаднах на нейни изяви във Виенската държавна опера. Там тя не е пяла много, само в две опери – дебюта й през януари 1991 г. в „Пелеас и Мелизанда“ от Дебюси и три години по-късно като Мадам Бътерфлай от Пучини през януари и февруари 1994 г. По една случайност открих, че в двете й изяви в „Мадам Бътерфлай“ в ролята на Пинкертон е играл българският певец Емил Иванов – тогава постоянен гост на Виенската държавна опера. Специално за това ще пиша по-късно, защото историята е твърде интересна – при втората изява на 3 февруари Юинг играе само в първото действие, в останалите две е заместена от друга певица, по какви причини – не знам. Парадокса е в това, че на нейно място продължава да играе до края на спектакъла българската певица Мариана Ангелова, която в тия години има активна кариера в различни европейски страни. Така че ще се върна на тази тема по-късно.

Мария Юинг е родена на 27 март 1950 г. в Детроит, щат Мичиган / САЩ. Тя е най-малката от четири сестри. Майка й има нидерландски произход, а баща й произхожда от фамилия с различни корени – прародители от индианското племе Sioux, смесени с наследници от Шотландия и такива на афро-американци. Както ще видим по-късно, Мария Юинг показва различни таланти, не само певчески – тя танцува великолепно, играе и филмови роли, осанката й е много екзотична и като актриса при специални опери – например в „Саломе“ от Рихрад Щраус оставя такива спомени, които не се забравят лесно. И за това ще стане въпрос по-късно. При това притежава глас с неимоверно широк регистър и нюанси, което й позволява да пее както сопранови, така и мецосопранови партии. Това ще видим от репертоара й също по-късно.

Още от малка Мария Юинг показва артистичен и певчески талант и започва музикално обучение в Кливленд при Jennie Tourel и Eleanor Steber, което продължава и в Ню Йорк. Оперният й дебют е през 1973 г. на „Ravinia Festival“ в щата Илинойс, а три години по-късно вече гастролира в МЕТ в Ню Йорк в ролята на Керубино в „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт. Оперната й кариера се развива много бързо – още същата година – 1976 г. тя играе на сцената на Миланската Скала в ролята на Мелизанда в операта „Пелеас и Мелизанда“ от Клод Дебюси. На Фестивала в Залцбург същата година играе Керубино (също и през годините 1979 и 1980), а десет години по-късно участва като концертна солистка в Залцбург през 1990 г. в „Les nuits d’été“ от Ектор Берлиоз. От 1978 г. Мария Юинг има големи успехи във Великобритания, особено при Летните музикални фестивали в Глайндбърн. Следват конкретни нейни изяви по години: 1980: гостува в оперния театър в Брюксел, 1981: Розина в „Севилсият бръснар“ от Росини в Севиля, Церлина в „Дон Жуан“ от Моцарт в Парижката опера – особено голям успех, както и като Композиторът в „Ариадна на Наксос“ от Рихард Щраус, Анджелина в „Пепеляшка“ от Росини в Женева.

През 1982 г. Мария Юинг се омъжва за големия британски режисьор сър Питър Хал (роден през 1928 г.), който започва да й възлага големи оперни роли в постановки, които той режисира (през 1990 г. двамата се развеждат, имат дъщеря – Ребека Хал, която сега е известна артистка). През 1982 г. Юинг играе главната роля в операта на Офенбах „La Périchole“ (преди години Веселина Кацарова игра с голям успех тази роля – за мецосопран – в Държавната опера в Цюрих). През 1983 г. Юинг играе Сузана в „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт, през 1984 г. на фестивала в Глайндбърн има големи успехи като Попеа в „Коронацията на Попеа“ от Монтеверди. На този фестивал тя тържествува като Кармен през 1985 и 1987 г.

Сега информации за отделни оперни театри: МЕТ в Ню Йорк: Композиторът в „Ариадна на Наксос“ от Рихард Щраус (1987), Дорабела, Церлина, Розина, Кармен (1986), в ролята на Бланш в „Диалозите на кармелитките“ от Пуленк (1987), Дидон в „Троянците“ от Берлиоз и главната роля в „Леди Макбет от Мценск“ от Шостакович (1993). Оперният театър в Лос Анджелис: Саломе в операта от Рихард Щраус (1986). В тази роля Мария Юинг е поставила известен еталон, с който е останала в историята на оперното изкуство. В сцената при „танца със седемте наметала“ тя следва указанията на режисьора Oscar Wilde и в края на танца остава съвсем гола за няколко секунди, преди действието да продължи. Тук трябва да добавя, че Мария Юинг има перфектно развито тяло с чудесни пропорционални форми, и който е виждал някъде тази сцена, изпитва през тези 4 минути на танца истинско удоволствие. Аз знам, че Люба Велич е била идеален интерпретатор на ролята на Саломе във Виена и е останала в музикалната история като незабравима в тази си роля. При този танц не си спомням как е агирала, но за любопитните по отношение на Мария Юинг може да се види изпълнението й в YouTube чрез съответен линк. Четох вчера един коментар на руски език, отнасящ се за това изпълнение:

Veröffentlicht am 24.08.2013 (публикувано на 24 август 2013 г.):

„Фантастическое исполнение и полная раскрепощенность для оперной певицы в “Саломеи” Рихарда Штрауса. Мария Юинг не просто певица и АКТРИСА, она еще мама великолепной актрисы Ребекки Холл, которую вы, вероятно, видели в отличных фильмах. Вот где гены сработали!“

(край на цитата).

Това свободно поведение на Мария Юинг не е ново – през 1984 г. при изявата й в „Коронацията на Попеа“ на фестивала в Глайндбърн тя играе съвсем гола сцената при къпането в банята. Представям си как консервативните британци са приели това, но все пак като знам сега как някои „съвременни и модерни“ оперни режисьори принуждават артисти да правят каквото им скимне, имам разбиране за Мария Юинг, която знае добре преимуществата на идеалното си тяло. Да не забравяме, че в кръвта й има толкова смесени гени от най-различен произход. Знаем много добре как някои африкански и южноамерикански племена се отнасят по отношение на облеклото.

През 1988 г. Мария Юинг играе по същия начин ролята на Саломе в „Ковънт Гардън“ в Лондон. През 1987 г. тя играе ролята на Керубино в оперния театър в Чикаго. През 1991 г. е нейният дебют във Виена (писах по-горе) като Мелизанда. Тази година е много успешна за Мария Юинг: ролите на Кармен и на Тоска в оперите от Бизе и Пучини на сцената на „Ковънт Гардън“, Кармен в Осло, Мадам Бътерфлай в Лос Анджелис и в Чикаго. През 1993 г. тя е отново Бътерфлай в Сан Франсиско, през 1994 г. във Виена.

Сега ще се върна на темата от началото – Бътерфлай на сцената на Виенската опера. Ето извадката от архива на оперния театър:

Vorstellungen mit Maria Ewing

Titel des WerksRolle/Funktion der PersonDatum der ersten/letzten VorstellungAnzahl der Vorstellungen
Madama ButterflyCio-Cio-San31.01.19941 mal
Madama ButterflyCio-Cio-San (1. Akt)03.02.19941 mal
Pelléas et MélisandeMélisande / Melisande23.01.1991–30.01.19913 mal

(край на цитата)

При първата изява на 31 януари няма нищо особено, но както виждаме, при втората изява на 3 февруари тя е играла само в първото действие. Ето подробности за двете изяви:

Montag, 31. Januar 1994 | 19:00 | in italienischer Sprache

284. Aufführung in dieser Inszenierung

(край на цитата)

Както писах по-горе, неин партньор е Емил Иванов, също и във втората й изява:

Donnerstag, 3. Februar 1994 | 19:30 | in italienischer Sprache

285. Aufführung in dieser Inszenierung

(край на цитата)

Едва тук се разбира, че във второ и в трето действие ролята на Чо-Чо-Сан изпълнява друга певица, и то българката Мариана Ангелова. Защо Мария Юинг не е продължила, това не се знае, никъде не е отразено. Понеже Емил Иванов ми е приятел от известно време (той живее във Варна и играе във Варненската опера), бих го запитал за причината, сигурно знае, но не съм имал тия дни контакт с него.

Мариана Ангелова ми е позната като отлична певица, която фигурира в моята картотека от 90-те години. Тя е родом от София, там е завършила Музикалната академия и е започнала кариерата си в България, после гастролира в чужбина. Нанесъл съм в моите бележки, че дълги години е в ансамбъла на оперния театър в Манхайм, в Кайзерслаутерн, играла е и в Берлинската държавна опера. Имала е гастроли в Брегенц (в „Набуко“ от Верди на Фестивала през 1994 г.). Очевидно в този ден е била във Виена (сигурно не случайно) и е поела ролята на Мария Юинг. В репертоара на Мариана Ангелова влизат роли в опери от Пучини, Верди, Офенбах, Вагнер и други (говоря само за моята картотека, тя е непълна). В някои музикални речници е вписана като „Мариана Ангело“ („Who’s Who in Music“ от 1996/97 г.). За нея на български език не може да се намери информация в Интернет.

Не е изключено Мария Юинг след първото действие да се е почувствала не добре, може би и гласово и се е наложила тази замяна. Оперната история е пълна с такива примери, но както е известно, в главните роли има винаги дубльори, които при нужда поемат съответната роля. Най-добре това знае Емил Иванов. Самият той е поемал подобни замествания във Виена, това знам от четене на информации за неговата дейност там.

На сцената на МЕТ в Ню Йорк Мария Юинг има общо 98 изяви в следните опери: „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт (дебют на 14 октомври 1976 г., после още 6 изяви в сведващите 2 години), „Диалози на кармелитките“ от Пуленк (първа изява на 5 февруари 1977 г., после още 24 изяви до 1981 г., след това още 7 изяви през годината 1987), „Така правят всички“ от Моцарт (първа изява на 29 януари 1982 г., после още 10 изяви през същата 1982 г.), „Севилският бръснар“ от Росини (първа изява на 25 октомври 1982 г., после още 7 изяви до декември същата 1982 г.), „Дон Жуан“ от Моцарт (първа изява на 29 февруари 1984 г., после още 3 изяви до март същата 1984 г.), „Ариадна на Наксос“ от Рихард Щраус (първа изява на 31 декември 1984 г., после още 7 изяви до февруари 1985 г.), „Кармен“ от Бизе (първа изява на 10 март 1986 г., после още 6 изяви до април същата 1986 г.), „Троянци“ от Берлиоз (първа изява на 16 декември 1993 г., после още 5 изяви до януари 1994 г.), „Лейди Макбет от Мценск“ от Шостакович (първа изява на 10 ноември 1994 г., после още 7 изяви до декември същата 1994 г.), „Воцек“ от Албан Берг (първа изява на 10 февруари 1997 г., после още 4 изяви до края на същия месец февруари същата 1997 г.). Последната й изява в МЕТ е именно в тази опера на 24 февруари 1997 г.

(край на цитата за изяви в МЕТ)

Изявите на Мария Юинг след 1994 г. са по-редки. В моите бележки съм отбелязъл: през 1995 г. Тоска в Лондон („Ковънт Гардън“), през 1996 г. Саломе в Детроит. Една от последните й роли е в монооперата на Франсис Пуленк „Човешкият глас“ през 2011 г. По-горе не споменах и други нейни важни роли, като Мари в операта „Воцек“ от Албан Берг, главната роля в операта „Dido and Aeneas“ от Хенри Пърсел, Дорабела в „Така правят всички“ от Моцарт и други.

Интересен факт е този, че освен в оперни роли тя пее и като джазова певица в определени периоди от живота си, главно в Лондон. Ето една информация в оригинал:

„Ewing has also sung jazz in live performance, including appearances with the band Kymaera at Ronnie Scott’s Jazz Club in London.“

(край на цитата)

Превод:

„Юинг също е пяла джаз на живо, включително участия с групата „Kymaera“ в джаз клуба на Рони Скот в Лондон“.

(край на превода)

По време на цялата си певческа кариера Мария Юинг прави редица музикални записи на опери и други солови участия в песни и големи симфонични произведения (ще дам списък в края на статията) и участва във филмови записи на такива. Ето две заглавия от източник на руски език (прави ми впечатление факта, че за тази певица има много линкове на руски език в Интернет, тя е много известна там):

Фильмы Мария Юинг:

(край на цитата)

В страницата й на руски език в Уикипедия четем между другото:

„Критики и зрители отмечают не только великолепные вокальные данные Марии Юинг, но и её актёрскую игру“. А также следующее предложение: „Поэтесса Вера Павлова называла Марию Юинг «своим любимым оперным голосом», наряду с Марией Каллас“. Для этой русской поэтессы интересно еще и то, что она имеет серьезное музыкальное образование и не говорит этих слов без причины. Вот доказательство:: „Ве́ра Анато́льевна Па́влова (девичья фамилия Десятова), (4 мая 1963, Москва) — русская поэтесса. В юности занималась музыкальной композицией. Окончила музыкальный колледж им. Шнитке. Окончила Академию музыки им. Гнесиных по специальности «История музыки». Работала экскурсоводом в доме-музее Шаляпина, печатала музыковедческие эссе, около 10 лет пела в церковном хоре.“

(край на цитата)

Превод:

„Критиците и публиката отбелязват не само отличните вокални способности на Мария Юинг, но и нейната актьорска игра“. А също и следното изречение: „Поетесата Вера Павлова нарече Мария Юинг „любимия си оперен глас“, заедно с Мария Калас.“ За тази руска поетеса е интересно, че тя има сериозно музикално образование и не говори тези думи без причина. Това е доказателството: „Вера Анатолиевна Павлова (моминско име Десятова), (4 май 1963 г., Москва) е руска поетеса. В младостта си учи музикална композиция. Завършва Музикалния колеж на името на Шнитке. Завършва Музикалната академия на името на Гнесин, специалност „История на музиката“. Работила е като екскурзовод в къщата-музей на Шаляпин, публикувала е музиковедски есета и около 10 години пее в църковен хор“.

(край на превода)

В края на тази статия остава да поместя още дискографията на Мария Юинг. От различните източници ми допадна като най-пълна тази на руски език, която ще цитирам:

Дискография

(край на цитата)

Нека днес на 27 март 2025 г. да почетем 75 години от рождението на Мария Юинг на тази дата през 1950 г.

Мир на праха й!

………..

Записи:

Maria Ewing as Salome: Ah! Du wolltest mich nicht deinen …

https://www.google.de/search?q=YOU+TUBE+maria+ewing+&sca_esv=813a7bab8ccbc8d8&source=hp&ei=JnJ4Z9DvB7K2i-gPwOW06Qk&iflsig=AL9hbdgAAAAAZ3iANtztZOnmkcLSyKP1PN8KeC8jxkTm&ved=0ahUKEwjQmpne2dqKAxUy2wIHHcAyLZ0Q4dUDCBk&uact=5&oq=YOU+TUBE+maria+ewing+&gs_lp=Egdnd3Mtd2l6IhVZT1UgVFVCRSBtYXJpYSBld2luZyAyBhAAGBYYHjIIEAAYFhgKGB4yCBAAGAgYDRgeMgUQABjvBTIFEAAY7wUyBRAAGO8FMggQABiABBiiBDIFEAAY7wVI8aABUABYrJQBcAR4AJABAJgBW6AB-QuqAQIyNbgBA8gBAPgBAZgCHaAC1A2oAgrCAgsQLhiABBixAxiDAcICERAuGIAEGLEDGIMBGMcBGK8BwgILEAAYgAQYsQMYgwHCAggQABiABBixA8ICDhAAGIAEGLEDGIMBGIoFwgIOEC4YgAQYsQMYgwEYigXCAgUQABiABMICDhAuGIAEGLEDGNEDGMcBwgIEEAAYA8ICCBAuGIAEGLEDwgIFEC4YgATCAgYQABgHGB7CAhEQLhiABBixAxjRAxiDARjHAcICCxAuGIAEGNEDGMcBwgIREC4YgAQYsQMYgwEY1AIYigXCAgoQABgDGOoCGI8BwgIKEC4YAxjqAhiPAcICBxAuGIAEGArCAgcQABiABBgKwgIHEAAYgAQYDZgDB_EFUTkkJxq3fKySBwIyOaAHrOkB&sclient=gws-wiz#fpstate=ive&vld=cid:42a0651b,vid:Ge_nJptSnOs,st:0

´´´´

Maria Ewing – Voi Che Sapete – Serafino – from Le Nozze Di …

https://www.google.de/search?q=YOU+TUBE+maria+ewing+&sca_esv=813a7bab8ccbc8d8&source=hp&ei=JnJ4Z9DvB7K2i-gPwOW06Qk&iflsig=AL9hbdgAAAAAZ3iANtztZOnmkcLSyKP1PN8KeC8jxkTm&ved=0ahUKEwjQmpne2dqKAxUy2wIHHcAyLZ0Q4dUDCBk&uact=5&oq=YOU+TUBE+maria+ewing+&gs_lp=Egdnd3Mtd2l6IhVZT1UgVFVCRSBtYXJpYSBld2luZyAyBhAAGBYYHjIIEAAYFhgKGB4yCBAAGAgYDRgeMgUQABjvBTIFEAAY7wUyBRAAGO8FMggQABiABBiiBDIFEAAY7wVI8aABUABYrJQBcAR4AJABAJgBW6AB-QuqAQIyNbgBA8gBAPgBAZgCHaAC1A2oAgrCAgsQLhiABBixAxiDAcICERAuGIAEGLEDGIMBGMcBGK8BwgILEAAYgAQYsQMYgwHCAggQABiABBixA8ICDhAAGIAEGLEDGIMBGIoFwgIOEC4YgAQYsQMYgwEYigXCAgUQABiABMICDhAuGIAEGLEDGNEDGMcBwgIEEAAYA8ICCBAuGIAEGLEDwgIFEC4YgATCAgYQABgHGB7CAhEQLhiABBixAxjRAxiDARjHAcICCxAuGIAEGNEDGMcBwgIREC4YgAQYsQMYgwEY1AIYigXCAgoQABgDGOoCGI8BwgIKEC4YAxjqAhiPAcICBxAuGIAEGArCAgcQABiABBgKwgIHEAAYgAQYDZgDB_EFUTkkJxq3fKySBwIyOaAHrOkB&sclient=gws-wiz#fpstate=ive&vld=cid:ab2c9100,vid:reOobnwgyiM,st:0

´´´´

Maria Ewing in Dialogues of the Carmelites

https://www.google.de/search?q=YOU+TUBE+maria+ewing+&sca_esv=813a7bab8ccbc8d8&source=hp&ei=JnJ4Z9DvB7K2i-gPwOW06Qk&iflsig=AL9hbdgAAAAAZ3iANtztZOnmkcLSyKP1PN8KeC8jxkTm&ved=0ahUKEwjQmpne2dqKAxUy2wIHHcAyLZ0Q4dUDCBk&uact=5&oq=YOU+TUBE+maria+ewing+&gs_lp=Egdnd3Mtd2l6IhVZT1UgVFVCRSBtYXJpYSBld2luZyAyBhAAGBYYHjIIEAAYFhgKGB4yCBAAGAgYDRgeMgUQABjvBTIFEAAY7wUyBRAAGO8FMggQABiABBiiBDIFEAAY7wVI8aABUABYrJQBcAR4AJABAJgBW6AB-QuqAQIyNbgBA8gBAPgBAZgCHaAC1A2oAgrCAgsQLhiABBixAxiDAcICERAuGIAEGLEDGIMBGMcBGK8BwgILEAAYgAQYsQMYgwHCAggQABiABBixA8ICDhAAGIAEGLEDGIMBGIoFwgIOEC4YgAQYsQMYgwEYigXCAgUQABiABMICDhAuGIAEGLEDGNEDGMcBwgIEEAAYA8ICCBAuGIAEGLEDwgIFEC4YgATCAgYQABgHGB7CAhEQLhiABBixAxjRAxiDARjHAcICCxAuGIAEGNEDGMcBwgIREC4YgAQYsQMYgwEY1AIYigXCAgoQABgDGOoCGI8BwgIKEC4YAxjqAhiPAcICBxAuGIAEGArCAgcQABiABBgKwgIHEAAYgAQYDZgDB_EFUTkkJxq3fKySBwIyOaAHrOkB&sclient=gws-wiz#fpstate=ive&vld=cid:abc58949,vid:THQz06l-W-c,st:0

´´´´

Henry Purcell – Dido and Aeneas / Maria Ewing / Дидона и Эней – Г. Пёрселл / Мария Юиг

Film-Opera Режиссёр: Richard Hickox 2008 Лейбл: Kultur Video Dido – Maria Ewing (Soprano)

´´´´

Maria Ewing – 1 Lover

Maria Ewing’s second solo album. Recorded live on May 10th, 1997. It is a real gem and I am privileged to bring it to you all. “Lover” is a song written by Richard Rogers & Lorenz Hart. The album is super hard to find so I uploaded it for anyone to download.

´´

Maria Ewing – 3 Stepping Out

´´´´