Днес празнува рожден ден певицата от САЩ Рене Флеминг
Драги приятели на оперната музика, днес на 14 февруари 2024 година – денят на свети Валентин, който празнуват всички влюбени хора по света, така и ние – влюбените в оперното изкуство не можем да отминем кръглия рожден ден на една голяма оперна певица от САЩ – сопранът Рене Флеминг, която отдавна тържествува по всички прочути оперни сцени и музикални фестивали и радва любителите си с нови постижения както в оперни, така и в концертни изяви. Днес тя навършва 65 години.
Искам да започна днешната ми статия за нея с нещо съвсем ново – предаване за нея и с нея през 2023 г. на известния тв-предавател „3sat“. Цитирам оригинал на немски език, после ще дам превод на български:
„3sat“ Kultur
Renée Fleming – Musikstadt Venedig
Venedig ist noch so viel mehr als die Stadt der romantischen Kanäle und prächtigen Paläste: Sopran-Weltstar Renée Fleming entdeckt die musikalische Seite von “La Serenissima”.
12,08.2023 121-ge musikalische Geschichte.
Fünf Grammys und einen ECHO Klassik
Zusammen mit ihren Gästen singt Renée Fleming im legendären Teatro La Fenice.
Quelle: ZDF/S. C. Montesi
Starsopranistin Renée Fleming ging schon immer gerne auf künstlerische Entdeckungsreisen jenseits der großen Opernbühnen. Zusammen mit Kollegen wie Luciano Pavarotti, Lou Reed, Wynton Marsalis, Paul Simon oder Sting sang sie auch Chansons, Jazz und Pop. Sie trat am Broadway auf und lieh ihre Stimme auch den Soundtracks von Oscar-gekrönten Kinoproduktionen wie The Shape of Water oder Herr der Ringe. Zu ihren zahlreichen Auszeichnungen zählen fünf Grammys, der Polar Music Prize und der ECHO Klassik.
Sie widmet sich auch auf vielfältige Weise der Vermittlung von Musik und moderiert häufig Sendungen, u.a. aus der Metropolitan Opera.
Ihre filmischen Reise zu den Musikstädten Venedig und Paris waren ihr ein persönliches Anliegen. Dabei streift sie nicht nur durch die reiche musikalische Geschichte der Städte, sondern entdeckt auch besondere Sehenswürdigkeiten und Anekdoten. So lässt sie sich in Venedig die stilechte Zubereitung eines Aperitifs erklären – und ist fasziniert davon, dass man beim “La Fenice” tatsächlich in der Gondel zum Opernbesuch vorfährt.
Mit:
Francesco Meli | Tenor | |
Paola Gardina | Mezzosopran | |
Mattia Olivieri | Bariton | |
Orchestra del Teatro La Fenice | Orchester | |
Riccardo Frizza | Dirigent |
- François-René Martin – Regie
- Erstausstrahlung
(край на цитата)
Превод:
“3sat” култура
Рене Флеминг – Музикален град Венеция
Венеция е много повече от град на романтични канали и великолепни дворци: световната сопранова звезда Рене Флеминг открива музикалната страна на „La Serenissima“.
12 август 2023 г. 121 години музикална история.
Пет Грами и едно ECHO Klassik
Рене Флеминг пее с гостите си в легендарния „Театро Ла Фениче“.
Източник: ZDF/S. К. Монтези
Звездното сопрано Рене Флеминг винаги е обичала да прави артистични пътешествия за открития извън големите оперни сцени. Заедно с колеги като Лучано Павароти, Лу Рийд, Уинтън Марсалис, Пол Саймън и Стинг, тя пее също шансони, джаз и поп. Тя се е изявявала на Бродуей и също така е давала гласа си на саундтраците на филмови продукции, спечелили Оскар, като „Формата на водата“ или „Властелинът на пръстените“. Нейните многобройни награди включват пет Грами, Polar Music Prize и ECHO Klassik.
Тя също е посветена на преподаването на музика по различни начини и често е домакин на програми, включително от Метрополитън опера.
Нейното филмово пътуване до музикалните градове Венеция и Париж беше лична грижа за нея. Тя не само се скита из богатата музикална история на градовете, но и открива специални забележителности и анекдоти. Във Венеция й обясняват автентичното приготвяне на аперитив – и е очарована от факта, че в “Ла Фениче” всъщност отиваш на опера с гондолата.
Със:
Франческо Мели, тенор
Паола Гардина, мецосопран
Матиа Оливиери, баритон
Оркестър на Театро Ла Фениче, оркестър
Рикардо Фриза, диригент
Франсоа-Рене Мартен – режисьор
Първо излъчване
(край на превода)
Цитирам линк към това предаване на 3sat:
https://www.3sat.de/kultur/musik/renee-fleming-musikstadt-venedig-100.html
След дълга пауза на сцената на МЕТ в Ню Йорк, през месеците ноември и декември 2022 г. Рене Флеминг прави дългоочакваното си завръщане в MЕТ в световната премиера на операта „Часовете“ от носителя на наградата „Пулицър“ – американския композитор Кевин Пътс. По-долу в статията ми ще дам допълнения за тази опера, сега тук цитирам състава при премиерата на операта в МЕТ на 22 ноември 2022 г.:
[Met Performance] CID:357754
World Premiere
The Hours
Metropolitan Opera House, Tue, November 22, 2022
Broadcast
The Hours (1)
Kevin Puts | Greg Pierce Clarissa Vaughan Renée Fleming
Virginia Woolf Joyce DiDonato
Laura Brown Kelli O’Hara
Richard Kyle Ketelsen
Sally Denyce Graves
Richie Kai Edgar
Leonard Woolf Sean Panikkar
Dan Brown Brandon Cedel
Louis William Burden
Walter Tony Stevenson
Barbara/Mrs. Latch Kathleen Kim
Kitty/Vanessa Sylvia D’Eramo
Man Under the Arch/Hotel Clerk John Holiday
Nelly Eve Gigliotti
Julian Atticus Ware
Quentin Patrick Scott McDermott
Angelica Lena Josephine Marano
Dramaturg Paul Cremo
Dramaturg Paul Cremo
Dramaturg Paul Cremo
Dramaturg Paul Cremo
Conductor Yannick Nézet-Séguin
Production Phelim McDermott
Lighting Designer Bruno Poet
Projection Designer Finn Ross
Choreographer Annie-B Parson
Costume Designer/Set Designer Tom Pye
(край на цитата)
Кратка информация за операта „Часовете“ от американския композитор Kevin Puts
Световна премиера
Рене Флеминг прави дългоочакваното си завръщане в MЕТ в световната премиера на операта „Часовете“ на носителя на наградата „Пулицър“ композитор Кевин Пътс – адаптация на всепризнатия роман на Майкъл Кънингам. Вдъхновена от „Мисис Далоуей“ на Вирджиния Улф и станала известна с наградената с „Оскар“ филмова адаптация от 2002 г. с участието на Мерил Стрийп, Джулиан Мур и Никол Кидман, въздействащата история проследява три жени от различни епохи, всяка от които се бори с вътрешните си демони и ролята си в обществото.
Вълнуващата премиера излъчва звездна сила, с Кели О’Хара и мецосопранът Джойс ДиДонато, които се присъединяват към Флеминг в триото от героини на операта. Фелим Макдермот – който наскоро порази публиката на Met с постановката си на „Akhnaten“ от Филип Глас – режисира тази завладяваща драма с музикалния директор на MЕТ Yannick Nézet-Séguin на подиума, за да дирижира трогателната и силна музика на Кевин Пътс“.
Програма на изпълненията в МЕТ през 2022 г. (цитат на немски език):
SPIELPLAN
Dienstag, 22. November 2022, 20:00 Uhr
Freitag, 25. November 2022, 20:00 Uhr
Montag, 28. November 2022, 20:00 Uhr
Donnerstag, 01. Dezember 2022, 19:00 Uhr
Sonntag, 04. Dezember 2022, 15:00 Uhr
Mittwoch, 07. Dezember 2022, 19:30 Uhr
Samstag, 10. Dezember 2022, 13:00 Uhr
Donnerstag, 15. Dezember 2022, 19:00 Uhr
(край на цитата)
Ще дам кратки сведения за операта „Часовете“ в оригинал на английски език, после в превод на български:
OPERA „THE HOURS“
The Hours is a 2022 opera in two acts with music by Kevin Puts and an English-language libretto by Greg Pierce, based on Michael Cunningham‘s 1998 novel and its 2002 film adaptation, both with the same title.
The opera was first performed on 18 March 2022 in a concert presentation at the Kimmel Center in Philadelphia and received its stage premiere on 22 November 2022 at the Metropolitan Opera House in New York City. The stage premiere was audio-streamed at the Met Opera website, and the performance of 10 December was presented in movie theaters as a part of the Metropolitan Opera Live in HD series.
Genesis
The idea for the opera arose from a conversation between soprano Renée Fleming and composer Kevin Puts when they were collaborating on his 2019 song cycle The Brightness of Light. Someone in Fleming’s office suggested Michael Cunningham’s novel, and they both thought this was the right choice. The opera was commissioned by New York’s Metropolitan Opera and the Philadelphia Orchestra. Greg Pierce, who wrote the libretto for the 2016 opera Fellow Travelers, as well as the lyrics of two musicals with John Kander, The Landing (2013) and Kid Victory (2015), was hired to write the libretto. In an interview with NPR, Pierce stated: “The Met is a very big space. It’s got a massive chorus, a big orchestra. Why not make use of all of that? You could do an Hours that’s really intimate, a chamber piece. That’s not what we wanted to do.” A lot of the book consists of a stream of consciousness, that is character’s thoughts and perceptions, “and the idea that they [the chorus] could potentially go in and out of the minds of these main characters and argue with them, they could be in inner argument – it was really exciting to us”, Pierce said.
Performance history
The Hours was first performed on 18 March 2022 in a preview concert presentation at the Kimmel Center by the Philadelphia Orchestra under its conductor Yannick Nézet-Séguin. The singers included Renée Fleming as Clarissa Vaughan, Jennifer Johnson Cano as Virginia Woolf, Kelli O’Hara as Laura Brown, Brett Polegato as Richard, Jamez McCorkle as Leonard Woolf, Deborah Nansteel as Sally, and Brandon Cedel as Dan. Nézet-Séguin, who is also the music director of the Metropolitan Opera, conducted the stage premiere at that company’s house on 22 November 2022, in a production by Phelim McDermott. The set and costume designer was Tom Pye, and the choreographer was Annie-B Parson. According to Jeff Lunden, writing for NPR, “the chorus and dancers are constantly onstage, helping to underline the central characters’ emotional states.” The company performed the opera eight times as part of their 2022–23 season. The premiere was broadcast on Metropolitan Opera Radio on SiriusXM and audio-streamed at metopera.org. The performance of 10 December was video-cast to movie theatres as part of the Metropolitan Opera Live in HD series and telecast on 17 March 2023 by PBS as part of the Great Performances at the Met series.
(край на цитата)
Превод:
ОПЕРА „ЧАСОВЕТЕ“
„Часовете“ е опера от 2022 г. в две действия с музика от Кевин Пътс и англоезично либрето от Грег Пиърс, базирана на романа на Майкъл Кънингам от 1998 г. и неговата филмова адаптация от 2002 г., и двете с едно и също заглавие.
Операта е представена за първи път на 18 март 2022 г. в концертна презентация в „Kimmel Center“ във Филаделфия и получава своята сценична премиера на 22 ноември 2022 г. в Метрополитън опера в Ню Йорк. Сценичната премиера е записана на уебсайта на MЕТ, а представлението на 10 декември е представено в киносалоните като част от поредицата „Metropolitan Opera Live in HD“.
История на създаването
Идеята за операта възниква от разговор между сопраното Рене Флеминг и композитора Кевин Пътс след като са си сътрудничили върху неговия цикъл от песни през 2019 г. „The Brightness of Light“. Някой в офиса на Флеминг предлага за опера романа на Майкъл Кънингам и двамата решават, че това е правилният избор. Операта е поръчана от МЕТ в Ню Йорк и Оркестъра на Филаделфия. Грег Пиърс, който написва либретото за операта „Fellow Travelers“ от 2016 г., както и текстовете на два мюзикъла с Джон Кандър – „The Landing“ (2013) и „Kid Victory“ (2015), е нает да напише либретото.
В интервю за „NPR“ Грег Пиърс заявява: „МЕТ е много голямо пространство. Има огромен хор, голям оркестър. Защо да не се възползваме от всичко това? Можем да направим опера „Часовете“, която да е наистина интимна – камерна опера. Това обаче не е онова, което искаме да направим”. Голяма част от книгата се състои от поток на съзнанието, тоест от мислите и възприятията на героите, „и идеята, че те [рефрените] биха могли потенциално да влизат и излизат от умовете на тези главни герои и да спорят с тях, биха могли да бъдат във вътрешния спор – това беше наистина вълнуващо за нас“, казва Пиърс.
История на изпълнението
„Часовете“ е представена за първи път на 18 март 2022 г. в предварителна концертна презентация в „Kimmel Center“ с оркестъра на Филаделфия под диригентството на Яник Незет-Сеген. Певците включват Рене Флеминг като Клариса Вон, Дженифър Джонсън Кано като Вирджиния Улф, Кели О’Хара като Лора Браун, Брет Полегато като Ричард, Джамез Маккоркъл като Леонард Улф, Дебора Нанстийл като Сали и Брандън Седел като Дан. Незет-Сеген, който е и музикален директор на Метрополитън опера, дирижира сценичната премиера в МЕТ на 22 ноември 2022 г. в постановка на Фелим Макдермот. Сценограф и дизайнер на костюми е Том Пай, а хореограф е Ани-Б. Парсън. Според Джеф Лундън, който пише за „NPR“, „хорът и танцьорите са постоянно на сцената, помагайки да се подчертаят емоционалните състояния на централните герои“.
Компанията представя операта осем пъти като част от своя сезон 2022–23. Премиерата е излъчена по „Metropolitan Opera Radio“ на „SiriusXM“ и аудио поточно на metopera.org. Представлението от 10 декември е излъчено по видео в киносалоните като част от поредицата „Metropolitan Opera Live in HD“ и излъчено по телевизията на 17 март 2023 г. от „PBS“ като част от поредицата „Great Performances at the MЕТ“.
(край на превода)
Roles (без превод)
Role | Voice type | Premiere cast, 22 November 2022 Conductor: Yannick Nézet-Séguin | |
---|---|---|---|
Clarissa Vaughan, book editor | soprano | Renée Fleming | |
Virginia Woolf, novelist of Mrs. Dalloway | mezzo-soprano | Joyce DiDonato | |
Laura Brown, housewife and mother | soprano | Kelli O’Hara | |
Richard, Clarissa’s friend | baritone | Kyle Ketelsen | |
Sally, Clarissa’s partner | mezzo-soprano | Denyce Graves | |
Richie, Laura’s son | boy soprano | Kai Edgar | |
Leonard Woolf, Virginia’s husband | tenor | Sean Panikkar | |
Dan Brown, Laura’s husband | bass-baritone | Brandon Cedel | |
Louis, Richard’s former lover | tenor | William Burden | |
Walter, writer of gay romance novels | tenor | Tony Stevenson | |
Barbara, florist | soprano | Kathleen Kim | |
Kitty, Laura’s neighbor | soprano | Sylvia D’Eramo | |
Man Under the Arch | countertenor | John Holiday | |
Nelly, Virginia and Leonard’s cook | mezzo-soprano | Eve Gigliotti | |
Vanessa, Virginia’s sister | soprano | Sylvia D’Eramo | |
Hotel Clerk | countertenor | John Holiday | |
Mrs. Latch, Richie’s babysitter | soprano | Kathleen Kim | |
Julian, Vanessa’s older son | Atticus Ware | ||
Quentin, Vanessa’s younger son | Patrick Scott McDermott | ||
Angelica, Vanessa’s daughter | Lena Josephine Marano | ||
Mrs. Dalloway, title character in Virginia’s novel | (a dancer) | ||
Septimus Warren Smith, character in Virginia’s novel, a shell-shocked veteran of World War I | (a dancer) | ||
Chorus and dancers |
(край на цитата)
През 2016 г. за пръв път на този ден писах статия за нея, както и за Филип Жаруски в предния ден. Ето какво споменах тогава в началото:
„Както вчера за Филип Жаруски писах за пръв път статии във връзка с неговия рожден ден, така и днес ще пиша за първи път и за Рене Флеминг. Тя няма кръгъл рожден ден – днес навършва 57 години, но вече е крайно време да й отдам заслуженото внимание. Каквото и да е, щом за нея в момента съществуват Уикипедия-страници на 29 различни езика, това говори до голяма степен за световната й популярност. Името й тук в Германия отдавна е познато не само на специалистите – често тя е гостувала отпреди 20-25 години в различни тв-шоута и концерти, при чествания и при други поводи. Да не говорим за родината й, където се ползва с особено голяма популярност – тя е една от звездите на Метрополитън опера, участва в редица нови постановки и обикновено критиките за нея са супер-позитивни. При встъпването на Барак Обама на 18 януари 2009 г. като 44-и президент на САЩ, на официалното тържество пред „Линкълн Мемориал“ във Вашингтон в програмата участва и Рене Флеминг заедно с военен оркестър. След тази статия ще приложа нейна снимка от това събитие“.
(край на цитата от 2016 г.)
Така че днес на 14 февруари 2024 г. ще дам наново най-важните информации за Рене Флеминг, като ги разширя с нови данни за нея през изтеклите години.
Нека на първо място отбележа, че наред с големите и изчерпателни Уикипедия-страници за Рене Флеминг на 29 различни езика има и малка по размер такава на български език. Ще я цитирам тук:
Рене Флеминг (на английски: Renée Fleming) е американска оперна и джаз певица, лирично сопрано. Родена е на 14 февруари 1959 г. в град Индиана в щата Пенсилвания в семейство на преподаватели по музика. Има една сестра. Рене Флеминг завършва Нюйоркския държавен университет в Потсдам в щата Ню Йорк. По време на студентските си години пее в джаз трио извън корпуса на университета. Саксофонистът Илиной Джакет я кани да участва в турнето на своя биг бенд, но Флеминг отказва. Вместо това тя завършва консерваторията „Ийстмън” към Рочестърския университет.
През 1988 г. изпълнява ролята на графинята от „Сватбата на Фигаро” на Моцарт, поставена в Хюстънската Гранд опера, и това ѝ носи голям успех. През 1989 г. дебютира в Кралската опера в Лондон и Нюйоркската опера, а през 1991 г. — в Метрополитън опера. През 1997 г. дебютира в Операта на Бастилията.
(край на цитата)
Като прочетох тия редове наскоро, усмихнах се и останах с двойни впечатления – от една страна хубаво, че някой е обърнал внимание и е написал нещо за нея, но от друга страна виждам, че се пише на тема не това, което е сега (всъщност в момента Рене Флеминг е в групата на най-добрите сопрани в нашата епоха), а на онова, което е било в началото на кариерата й – увлечението й по джазова музика. Хубаво, вярно е, но когато се пишат информации за хора от такъв мащаб, трябва да се избере най-важното, а не да се прекъсва точно когато идва именно то – сегашната й кариера и основни сведения до момента. Спира се до 1997 г. и толкова. Човек остава с чувството, че нещо се е случило.
Как да е, писането на такива Уикипедия-страници не е лесна работа и макар че не е забранено да се правят преводи на такива от други езици, които са написани съвсем по друг начин, това почти не виждам от стотиците примери на български език, на които съм попадал през годините от 2013 до сега, пишейки моите оперни истории.
Вторият факт, на който искам да обърна внимание е да дам подробности по изявите й на сцената на МЕТ в Ню Йорк, тъй като все пак такива участия са един показател за качествата в международен аспект на даден оперен певец. Рене Флеминг има до сега общо 262 изяви на тази сцена. Преди да има своя оперен дебют на 16 март 1991 г. в операта „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт, тя участва като солист в един концерт в МЕТ на 10 април 1988 г. по повод награждаването на редица участници в оперен конкурс. Цитирам началото на творческия й път на тази сцена (извадка от архива на МЕТ):
[Met Concert/Gala] CID:350511 National Council Winners Concert Metropolitan Opera House; 04/10/1988 First Appearance: Elizabeth Carter, Haijing Fu, Heidi Grant Murphy, Richard Drews, Susan Graham, Renée Fleming, Wendy Hoffman, Ben Heppner, Carolyn James, Lynda Keith | |
[Met Performance] CID:303730 Le Nozze di Figaro {323} Metropolitan Opera House; 03/16/1991 Debut: Renée Fleming | |
[Met Performance] CID:306860 World Premiere The Ghosts of Versailles {1} Metropolitan Opera House; 12/19/1991 Debuts: Stella Zambalis, Dean Badolato, Lauren Flanigan, Steven Combs, Howard Bender, Janet Hopkins, Lynda Keith, Mary Ann McCormick, Kenn Chester, Debra Brown Review | |
[Met Performance] CID:306900 The Ghosts of Versailles {2} Metropolitan Opera House; 12/23/1991 |
(…)
Цитирам състава при дебюта на Рене Флеминг:
Metropolitan Opera House
March 16, 1991LE NOZZE DI FIGARO
{323}
Figaro..................Samuel Ramey
Susanna.................Marie McLaughlin
Count Almaviva..........Andreas Schmidt
Countess Almaviva.......Renée Fleming [Debut]
Cherubino...............Frederica von Stade
Dr. Bartolo.............Artur Korn
Marcellina..............Loretta Di Franco
Don Basilio.............Michel Sénéchal
Antonio.................Federico Davià
Barbarina...............Heidi Grant Murphy
Don Curzio..............Richard Fracker
Conductor...............James Conlon
(край на цитата)
Както разбираме, след първата й изява в „Сватбата на Фигаро“, през декември 1991 г. и по-късно следват изяви в операта „The Ghosts of Versailles“ – една съвременна опера, в която Рене Флеминг участва при премиерата й на сцената на МЕТ на 19 декември с.г. Тъй като тази опера не е позната на широкия кръг оперни любители, цитирам малка информация за нея на английски език:
“The Ghosts of Versailles” is an opera in two acts, with music by John Corigliano to an English libretto by William M. Hoffman. The Metropolitan Opera had commissioned the work from Corigliano in 1980 in celebration of its 100th anniversary, with the premiere scheduled for 1983. Corigliano and Hoffman took as the starting point for the opera the play La Mère coupable (The Guilty Mother) by Pierre Beaumarchais. They took seven years to complete the opera, past the initial deadline. The opera received its premiere on December 19, 1991, at the Metropolitan Opera, with the production directed by Colin Graham. The premiere run of seven performances was sold out. The original cast included Teresa Stratas, Håkan Hagegård, Renée Fleming, Graham Clark, Gino Quilico, and Marilyn Horne. The Metropolitan Opera revived the opera in the 1994/1995 season.
Corigliano considers this work a “grand opera buffa” because it incorporates both elements of the Grand Opera style (large chorus numbers, special effects) and the silliness of the opera buffa style. Commentators have noted how the opera satirises and parodies accepted operatic conventions.
(край на цитата)
Ето състава при тази премиера на „The Ghosts of Versailles“:
Metropolitan Opera House
December 19, 1991World Premiere
THE GHOSTS OF VERSAILLES
{1}
Corigliano-W. M. Hoffman
Marie Antoinette........Teresa Stratas
Samira..................Marilyn Horne
Bégearss................Graham Clark
Figaro..................Gino Quilico
Beaumarchais............Håkan Hagegård
Susanna.................Judith Christin
Count Almaviva..........Peter Kazaras
Rosina..................Renée Fleming
Florestine..............Tracy Dahl
Léon....................Neil Rosenshein
Wilhelm.................Wilbur Pauley
Cherubino...............Stella Zambalis [Debut]
Turkish Ambassador......Ara Berberian
English Ambassador......Philip Cokorinos
Page....................Dean Badolato [Debut]
Violist.................Midhat Serbagi
Elegant Woman...........Jane Shaulis
Louis XVI...............James Courtney
Marquis.................Richard Drews
Gossip..................Wendy Hoffman
Gossip..................Betsy Norden
Gossip..................Kitt Reuter-Foss
Lucienne................Lauren Flanigan [Debut]
Diane...................Sondra Kelly
Bishop..................Michael Best
Joseph..................Kevin Short
Trader..................David Bernard
Trader..................Steven Combs [Debut]
Trader..................John Darrenkamp
Man with Ladder.........John Horton Murray
Man with Lather.........Howard Bender [Debut]
Other Man...............Andrij Dobriansky
Conductor...............James Levine
(край на цитата)
Първокласни артисти начело с Тереза Стратас, Мерилин Хоурн, Хакан Хагегард и редица други.
И накрая в тази информация за участия на Рене Флеминг в МЕТ – последните й 3 участия през 2017 г.:
[Met Concert/Gala] CID:356718 50 YEARS AT LINCOLN CENTER: A GALA CELEBRATION Metropolitan Opera House; 05/07/2017 Broadcast/Streamed |
[Met Performance] CID:356720 Der Rosenkavalier {392} Metropolitan Opera House; 05/09/2017 Broadcast/Streamed |
[Met Performance] CID:356724 Der Rosenkavalier {393} Metropolitan Opera House; 05/13/2017 HD Simulcast (край на цитата) Цитирам състава при последната изява на 13 май 2017 г. в „Кавалерът на розата“ от Рихард Щраус – една от най-хубавите роли на Рене Флеминг, с която тя има редица участия по големите световни оперни сцени: |
Metropolitan Opera House
May 13, 2017 MatineeDER ROSENKAVALIER
{393}
Richard Strauss-Hugo Von Hofmannsthal
Octavian.....................Elina Garanca
Princess von Werdenberg......Renée Fleming
Baron Ochs...................Günther Groissböck
Sophie.......................Erin Morley
Faninal......................Markus Brück
Annina.......................Helene Schneiderman
Valzacchi....................Alan Oke
Italian Singer...............Matthew Polenzani
Marianne.....................Susan Neves
Mahomet......................Billy Conahan
Princess' Major-domo.........Scott Scully
Conductor....................Sebastian Weigle
(край на цитата)
Последното допълнение в началото на тази статия е във връзка с един слух, че Рене Флеминг скоро ще се откаже от оперната си кариера, който слух се пръсна през 2017 г. в някои медии. В крайна сметка се оказа, че това не е вярно. Цитирам информация от източник на немски език:
Портал „klassik.com“
Sängerin widerspricht medialer Aufregung um ihren angeblichen Rückzug von der Opernbühne
Medien berichten irrtümlich über Bühnenabschied von Renée Fleming
New York, 07.04.2017. Basierend auf einem missverständlichen Artikel in der New York Times hatten in den vergangenen Tagen mehrere Medien vorschnell über den angeblichen Rückzug Renée Flemings von der Opernbühne berichtet. Verschiedene internationale Medien hatten ausgehend von dem Bericht der New York Times behauptet, die Auftritte der Sopranistin in der Oper “Der Rosenkavalier” von Richard Strauss an der Metropolitan Opera in New York zwischen Mitte April und Mitte Mai seien ihre letzten Opernauftritte. Diesen Darstellungen hat die US-amerikanische Sängerin nun widersprochen. Sie plane, auch weiterhin an Opernhäusern zu singen und sei zudem offen für neue Rollen in zeitgenössischen Werken.
Die 58-jährige Sopranistin hatte im Herbst 2014 durchblicken lassen, nur noch für etwa drei Jahre auf der Opernbühne stehen zu wollen (klassik.com berichtete). Seit einigen Jahren hat sie ihr Engagement an Opernhäusen zugunsten von Konzertauftritten sukzessive verkleinert.
(край на цитата)
Превод: Ню Йорк, 7 април 2017 г. Основавайки се на една не добре разбрана публикация във вестник „Ню Йорк Таймс“, редица медии обнародваха твърде бързо през последните дни информации относно вероятното оттегляне от оперната сцена на певицата Рене Флеминг. Различни медии в целия свят твърдят, след като се основават на публикацията във вестник „Ню Йорк Таймс“, че изявите на певицата-сопран в операта „Кавалерът на розата“ от Рихард Щраус на сцената на МЕТ в Ню Йорк от средата на април до средата на май са нейните последни оперни участия. Певицата от САЩ Рене Флеминг обаче опроверга тези твърдения. Тя планира и по-нататък да участва в оперни продукции на различни сцени, и е готова да играе в нови роли при съвременни оперни творби.
През есента на 2014 г. 58-годишната певица обяви, че желае още 3 години да стои на оперната сцена (портал „klassik.com“ писа за това). От няколко години тя постепенно намалява ангажиментите си в оперни театри за сметка на концертни изяви.
(край на превода)
Така че ситуацията с Рене Флеминг е напълно ясна – през 2019 г. тя ще навърши 60 години и както това често става при големи оперни артисти, много от тях намаляват участията си на оперната сцена в полза на концертни изяви и песенни рецитали. Така че не трябва да се очудваме на такива решения. В последно време писах за толкова български певци от миналия век, преди всичко тенори, които са руинирали гласовете си поради прекомерно натоварване и бързо са приключили кариерата си или са напуснали рано самата житейска сцена.
След тези нови факти в последно време, ще се върна наново към неща, които вече писах в предната ми статия за Рене Флеминг през 2016 г., като ги допълня с нови бележки.
В Европа гастролите на Рене Флеминг са съпроводени винаги с положителни критики, при това изявите й са свързани с големи оперни театри и фестивали. Особен успех през последните години имат участията й в Дрезденската „Земпер“-опера в творби от Рихард Щраус – Графинята в „Капричио“ и Арабела в едноименната опера – и двете през 2014 г., както и в ролята на Хана Главари в оперетата „Веселата вдовица“ от Лехар на същата сцена, също и през 2010 година в ролята на Ариадна в операта „Ариадна на Наксос“ от Рихард Щраус по време на Музикалния фестивал в Баден-Баден. Изобщо Рене Флеминг е една от най-добрите интерпретаторки на роли в опери от Рихард Щраус през последните десетилетия. Също през 2014 г. в ролята на Арабела тя е високо оценена на Великденския фестивал в Залцбург.
За редица любители на песенна музика концертните изпълнения на Рене Флеминг са винаги на много високо равнище. Тук в Германия през 2008 г. тя имаше извънредно голям успех при концерта й в залата на Мюнхенската филхармония в Гастайг. Комплексът „Gasteig“ е един голямкултурен център в Мюнхен, на „Rosenheimer Straße 5“, в квартала Хайдхаузен. В него се помещава Мюнхенската филхармония и обикновено същата изнася в този комплекс своите концерти. Понеже тук стана въпросза концерти, през последните години Рене Флеминг все по-често отделя време за такива изпълнения, както в Европа, така и в Америка. Нека още сега да дам представа за изявите й през последните няколко години, както и за тия през 2016 г.:
Bis Oper Rolle Ort Apr 16 Recital Soprano Opéra de Monte-Carlo Mär 16 Concert Soloist Los Angeles Opera ML: J Conlon; Nov-Dez 15 Die lustige Witwe Hanna Glawari en Lyric Opera of Chicago ML: Andrew Davis; R: S Stroman Dez 14-Mai 15 Die lustige Witwe Hanna Glawari The Metropolitan Opera, New York ML: Andrew Davis / Luisi; R: S Stroman Nov 14 Capriccio Die Gräfin Sächsische Staatsoper, Dresden ML: C Thielemann; R: Marco Arturo Marelli Nov 14 Arabella Arabella de Sächsische Staatsoper, Dresden ML: C Thielemann; R: F Klepper Okt 14 Capriccio Die Gräfin de Lyric Opera of Chicago ML: Andrew Davis; R: John Cox / McClintock Jul 14 Concert soprano Tanglewood ML: Eddins; Mai 14 A Streetcar named Desire Blanche Du Bois Los Angeles Opera ML: Patrick Summers; R: B Dalton Apr 14 Arabella Arabella Osterfestspiele Salzburg ML: C Thielemann; R: F Klepper Mär 14 Concert soprano Lyric Opera of Chicago ML: Andrew Davis; Mär 14 Der Rosenkavalier Die Feldmarschallin Washington National Opera ML: Eschenbach; Jan-Feb 14 Rusalka Rusalka cs The Metropolitan Opera, New York ML: Nézet-Séguin / P Nadler; R: Otto Schenk |
---|
(край на цитата)
Както виждаме, за сега през 2016 г. само два концерта в Монте Карло и в САЩ, които не са единствени. Цитирам програмата в Лос Анджелис (от източник на немски език):
18 Mär 2016 Opera’s greatest arias and duets 30th Anniversary Concert Los Angeles, Dorothy Chandler Pavilion Dirigent James Conlon ~ Soloist Plácido Domingo Soloist Renée Fleming |
(край на цитата)
Както разбираме, тя участва заедно с Пласидо Доминго в изпълнения на оперни арии и дуети.
След тези бележки ще се спра на биографията и творческия й път.
Рене Флеминг (Renée Fleming) е сопран от САЩ, родена на 14 февруари 1959 г. в Индиана, щат Пенсилвания и е определена от световната музикална критика като една от най-добрите оперни певици в генерацията си.
Родителите на Рене Флеминг са вокални педагози и тя прекарва детството си в град Рочестър в щата Ню Йорк. Първоначално музикално образование получава в „Crane School of Music“ в State University of New York (SUNY) in Potsdam (Potsdam е малко градче в щата Ню Йорк, където се намира Университата на Ню Йорк, а името Potsdam носи града в Германия, близо до Берлин). Една от вокалните й педагожки е Patricia Misslin. По време на следването си в SUNY Рене Флеминг пее в джазово трио в един бар. От 1983 до 1987 г. продължава музикалното си обучение първо в Eastman School of Music и после в реномираното учебно заведение Juilliard School в Ню Йорк.
Първият оперен дебют на Рене Флеминг е в Австрия през 1986 г. в Тетъра на провинция Залцбург ( Salzburger Landestheater ) в ролята на Констанце в операта „Отвличане от сарая“ от Моцарт. Истинското й откриване за американската публика става обаче в САЩ през 1988 г. в ролята на Графинята в операта „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт на сцената на Houston Grand Opera . През първия етап на последвалата голяма кариера Рене Флеминг спечелва редица важни музикални награди: „Metropolitan Opera National Auditions“, „Richard Tucker Award“, „George London Prize“, Голямата награда на Международния вокален конкурс в Белгия, както и една „Fulbright“ – стипендия.
През сезона 1993/1994 Рене Флеминг играе на сцената на МЕТ в Ню Йорк в две опери – като Дездемона в операта „Отело“ от Верди и в ролята на Ellen Orford в операта „Питър Граймз“ от Бритън. През лятото на 1994 г. дебютира в ролята на Графинята в „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт при Музикалния фестивал в Глайндбърн във Великобритания.
Следват нейни изяви на всички значителни оперни сцени в Европа: Баварската държавна опера в Мюнхен, Ковънт Гардън в Лондон, Миланската Скала, Opéra Bastille в Париж, Виенската държавна опера и редица други. Цитирам всички изяви на Рене Флеминг във Виена:
Titel des Werks | Rolle/Funktion der Person | Datum der ersten/letzten Vorstellung | Anzahl der Vorstellungen | |
---|---|---|---|---|
Capriccio | Die Gräfin | 07.06.2008–27.06.2013 | 14 mal | |
Der Rosenkavalier | Die Feldmarschallin | 20.10.2013–30.10.2013 | 4 mal | |
Don Giovanni | Donna Elvira | 29.03.1995–01.04.1995 | 2 mal | |
Konzert zum Gedenken an Gustav Mahler | Sopran-Solo | 18.05.1995 | 1 mal | |
Le nozze di Figaro | Contessa Almaviva | 22.12.1993–08.04.1995 | 5 mal |
(край на цитата)
Както виждаме, последните й изяви във Виена са през 2013 година.
С годините оперният репертоар на Рене Флеминг нараства бързо – до 2008 г. играе 51 различни оперни роли. По-долу в статията ще цитирам целия й репертоар.
Ето и някои награди: през 1997 г. справочникът „Musical America“ я цитира като „Певица на годината“, предната 1996 година получава Наградата на името на Джордж Шолти, присъдена й от френската академия „Аcadémie du Disque Lyrique“. Следват още: Grammy Award в категорията „Best Classical Vocal Performance“ за албума й „Тhe Beautiful Voice – Works of Charpentier, Gounod, Massenet & Flotow (1998) и за албума „Вel canto – Bellini, Donizetti & Rossini (2002). През 2008 г. Флеминг е отличена с наградата „Polar Music Prize “. През 2010 г. тя получава наградата Grammy за „най-добро вокално изпълнение от класиката“, през 2012 г. – немската награда „ Echo Deutscher Musikpreis Klassik „ в категорията „певица на годината“ за албума „Ravel, Messiaen, Dutilleux: Poèmes“, издаден от Decca/Universal. През 2013 г.Рене Флеминг е избрана за член на American Academy of Arts and Sciences .
Рене Флеминг участва и при изпълнение на филмова музика. Например при поредицата „Властелинът на пръстените“ тя изпълнява някои солови песни на композитора Хауърд Лесли Шор (на английски: Howard Leslie Shore; роден през 1946 г., канадски композитор, диригент и музикален продуцент, трикратен носител на наградата Оскар. Той компонира музиката към трилогията Властелинът на пръстените и към повечето от филмите на Дейвид Кронънбърг).
Нещо за личния живот на певицата: до 1998 г. тя е омъжена за артиста Rick Ross, с когото има две дъщери. От 2011 година има втори брак с адвоката Tim Jessel.
На 28 май 2015 г. Рене Флеминг получава титлата „почетен доктор“ на Университета в Харвард.
Повече подробности за репертоара и дискографията на Рене Флеминг могат да се научат от следните цитати:
Репертоар по години:
Year (debut) | Role | Composer | Opera | Location |
---|---|---|---|---|
1978 | Laurie Moss | Aaron Copland | The Tender Land | Crane School of Music – SUNY Potsdam |
1979 | Alison | Gustav Holst | The Wandering Scholar | Crane School of Music – SUNY Potsdam |
1980 | Elsie Maynard | Gilbert and Sullivan | The Yeomen of the Guard | Crane School of Music – SUNY Potsdam |
1981 | Zerlina | Mozart | Don Giovanni | Eastman School of Music |
1982 | Anne Sexton | Conrad Susa | Transformations | Aspen Music Festival and School |
1983 | Countess Almaviva | Mozart | The Marriage of Figaro | Aspen Music Festival and School |
1983 | Musetta | Puccini | La bohème | Juilliard Opera Center |
1986 | Konstanze | Mozart | Die Entführung aus dem Serail | Salzburg Landestheater |
1986 | Frasquita | Bizet | Carmen | Virginia Opera |
1986 | Belle Fezziwig & Laundress, Martha Cratchit, Rosie | Thea Musgrave | A Christmas Carol | Virginia Opera |
1987 | the Wife | Menotti | Tamu-Tamu | Juilliard Opera Center |
1988 | Thalie, Clarine, La Folie | Jean-Philippe Rameau | Platée | Piccolo Teatro Dell Opera |
1988 | Pamina | Mozart | The Magic Flute | Virginia Opera |
1989 | Mimì | Puccini | La bohème | New York City Opera |
1989 | Dircé | Cherubini | Médée | Royal Opera House, Covent Garden |
1989 | Imogene | Bellini | Il pirata | Opera Orchestra of New York |
1990 | Rusalka | Dvořák | Rusalka | Seattle Opera |
1990 | Micaëla | Bizet | Carmen | New York City Opera |
1990 | Lucrezia Borgia | Donizetti | Lucrezia Borgia | Opera Orchestra of New York |
1990 | Maria Padilla | Donizetti | Maria Padilla | Opera Omaha |
1991 | Rosina | Corigliano | The Ghosts of Versailles | Metropolitan Opera |
1991 | Ilia | Mozart | Idomeneo | Tanglewood Music Festival |
1991 | Amina | Bellini | La sonnambula | Carnegie Hall |
1991 | Thaïs | Massenet | Thaïs | Washington Concert Opera |
1991 | Sandrina | Mozart | La finta giardiniera | Paris, Salle Pleyel |
1992 | La Contessa di Folleville | Rossini | Il viaggio a Reims | Royal Opera House, Covent Garden |
1992 | Fiordiligi | Mozart | Così fan tutte | Grand Théâtre de Genève |
1992 | Anna | Boieldieu | La dame blanche | Carnegie Hall |
1992 | Fortuna | Mozart | Il sogno di Scipione | Alice Tully Hall, Lincoln Center |
1992 | Tatyana | Tchaikovsky | Eugene Onegin | Dallas Opera |
1993 | Armida | Rossini | Armida | Pesaro, Rossini Festival |
1993 | Donna Elvira | Mozart | Don Giovanni | Teatro alla Scala |
1993 | Alaide | Bellini | La straniera | Carnegie Hall |
1993 | Susannah | Floyd | Susannah | Lyric Opera of Chicago |
1993 | Lulu | Alban Berg | Symphonic Pieces from Lulu | Metropolitan Concert/Gala at Ann Arbor, Michigan |
1993 | Jenůfa | Leoš Janáček | Jenůfa | Dallas Opera |
1994 | Desdemona | Verdi | Otello | Metropolitan Opera |
1994 | Ellen Orford | Britten | Peter Grimes | Metropolitan Opera |
1994 | Madame de Tourvel | Conrad Susa | The Dangerous Liaisons | San Francisco Opera |
1994 | Salome | Massenet | Hérodiade | San Francisco Opera |
1994 | Rosmonda Clifford | Donizetti | Rosmonda d’Inghilterra | London |
1995 | Marschallin | R. Strauss | Der Rosenkavalier | Houston Grand Opera |
1995 | Amelia | Verdi | Simone Boccanegra | Royal Opera at Covent Garden |
1996 | Marguerite | Gounod | Faust | Lyric Opera of Chicago |
1996 | Donna Anna | Mozart | Don Giovanni | Opéra national de Paris |
1996 | Eva | Wagner | Die Meistersinger von Nürnberg | Bayreuth Festival |
1997 | Manon | Massenet | Manon | Opéra Bastille |
1998 | Arabella | R. Strauss | Arabella | Houston Grand Opera |
1998 | Blanche DuBois | André Previn | A Streetcar Named Desire | San Francisco Opera |
1998 | Gabriel / Eva | Joseph Haydn | Die Schöpfung | Tanglewood Music Festival |
1999 | Alcina | Handel | Alcina | Opéra national de Paris |
1999 | Louise | Charpentier | Louise | San Francisco Opera |
2003 | Violetta | Verdi | La traviata | Houston Grand Opera |
2004 | Rodelinda | Handel | Rodelinda | Metropolitan Opera |
2004 | Gräfin | R. Strauss | Capriccio | Palais Garnier |
2005 | Daphne | R. Strauss | Daphne | University of Michigan |
2010 | Hanna Glawari | Lehár | The Merry Widow | Semperoper |
2012 | Ariadne | R. Strauss | Ariadne auf Naxos | Baden-Baden |
(край на цитата)
Изключително богат и разнообразен оперен репертоар – от предкласика и класика до съвременни композитори от Европа и Америка, също и участия в оперети.
Дискография на Рене Флеминг (на италиански език):
CD
- Adams: Harmonium – Rachmaninoff: The Bells – Atlanta Symphony Chorus & Orchestra/Renée Fleming/Robert Shaw, 1996 Telarc
- Berg: Lyric Suite – Wellesz: Sonnets by Elizabeth Barrett Browning, Op. 52 – Emerson String Quartet/Renée Fleming, 2015 Decca
- Fleming, Ravel/Messiaen/Dutilleux – Fleming/Gilbert/Ozawa, 2009/2011 Decca (nona posizione nella classifica Classical Albums) – Grammy Award “Best Classical Vocal Solo” 2013
- Dvorak, Rusalka – Ben Heppner/Czech Philharmonic Orchestra/Dolora Zajick/Eva Urbanova/Franz Hawlata/Renée Fleming/Sir Charles Mackerras, 1998 Decca
- Handel Arias – Harry Bicket/Orchestra of the Age of Enlightenment/Renée Fleming, 2004 Decca
- Mahler Berg, Sinf. n. 4/ 7 Frühen Lieder – Abbado/Fleming, 2005 Deutsche Grammophon
- Massenet, Manon – Alain Vernhes/Christophe Fel/David Levi/Delphine Haiden/Franck Ferrari/Isabelle Cals/Jael Azzaretti/Jean-Luc Chaignaud/Jesus Lopez-Cobos/Josep Miquel Ribot/Marcelo Alvarez/Michel Senechal/Nigel Smith/Renée Fleming/Sandrine Seubille/The Orchestra and Chorus of the Opéra National de Paris, 1995 SONY BMG
- Massenet: Thaïs – Choeur de l’Opéra de Bordeaux/Orchestre national Bordeaux Aquitaine/Renée Fleming/Thomas Hampson/Yves Abel, 1995 Decca
- Mendelssohn, Elijah – Bryn Terfel/Edinburgh Festival Chorus/Orchestra of the Age of Enlightenment/Paul Daniel/Renée Fleming, 1997 Decca
- Mozart, Così fan tutte – Solti/Fleming/Otter/Bär, 1994 Decca
- Mozart, Don Giovanni – Solti/Terfel/Fleming/Murray, 1996 Decca
- Mozart Arias – Orchestra Of St Luke’s/Renée Fleming/Sir Charles Mackerras, 1996 Decca
- Previn: A Streetcar Named Desire – André Previn/Renée Fleming/San Francisco Opera Orchestra, 1998 Deutsche Grammophon
- Schubert, Lieder – Christoph Eschenbach/Renée Fleming, 1997 Decca
- Strauss R., Cavaliere della rosa – Thielemann/Fleming/Hawlata, 2009 Decca
- Strauss R., Vier letzte Lieder/Arie e Lieder – Fleming/Thielemann/Münchner Philharmonic 2008 Decca
- Strauss R., 4 Last Songs – Orchesterlieder – Der Rosenkavalier Suite – Christoph Eschenbach/Houston Symphony Orchestra/Fleming, 1996 BMG/RCA
- Strauss, Daphne – Renée Fleming/Semyon Bychkov/Symphony Orchestra of the Westdeutsche Rundfunk, 2005 Decca
- Strauss Heroines – Barbara Bonney/Christoph Eschenbach/Renée Fleming/Wiener Philharmoniker, 1999 Decca
- Verdi, Requiem – Andrea Bocelli/Ildebrando D’Arcangelo/Kirov Opera Chorus/Olga Borodina/Renée Fleming/St. Petersburg Orchestra of the Kirov Opera/Valery Gergiev, 2001 Decca
- Villa-Lobos, Forest of the Amazon – Moscow Physical and Engineering Institute Male Chorus/Renée Fleming/Alfred Heller & Moscow Radio Symphony Orchestra, 2001 Delos
- Night Songs, Renée Fleming & Jean-Yves Thibaudet – 2001 Decca
- Fleming, Arie da opere it. e francesi – Mackerras, 1999 Decca
- Fleming, Guilty pleasures – Lang-Lessing/PhO, 2012 Decca – ottava posizione nella classifica Classical Albums statunitense
- Fleming, The art of Renée Fleming – Gounod, Cilea, Puccini, Dvorak, Catalani, Gershwin, Bernstein, 1996/1997/1998/1999/2000/2003/2005/2006 Decca (quarta posizione nella classifica Classical Albums)
- Fleming, Verismo (Arie di Puccini, Mascagni, Catalani, Leoncavallo) – Armiliato/Orch. Verdi, 2009 Decca – Grammy Award for Best Classical Vocal Performance 2010
- Fleming, Bel canto – Orchestra of St Luke’s, Patrick Summers, 2002 Decca – Grammy Award for Best Classical Vocal Solo 2003 – quarta posizione nella classifica Classical Albums
- Fleming, The beautiful voice (Gounod, Orff, Puccini, Strauss, Rachmaninov) – English Chamber Orchestra/Jeffrey Tate, 1998 Decca – Grammy Award for Best Classical Vocal Solo 1999 – sesta posizione nella classifica Classical Albums
- Fleming, Dark Hope – 2010 Decca – prima posizione nella classifica Classical Albums e dodicesima in Grecia
- Fleming, Sacred Songs – 2005 Decca – sesta posizione nella classifica Classical Albums
- Fleming, By Request – 2003 Decca – quarta posizione nella classifica Classical Albums
- Fleming, “Homage” – The Age of the Diva – Mariinsky Theatre Orchestra/Renée Fleming/Valery Gergiev, 2006 Decca
- Fleming, Haunted Heart – Renée Fleming, 2005 Universal
- Fleming – Renée Fleming/London Philharmonic Orchestra/Charles Mackerras, 2000 Decca
- Fleming, I Want Magic! – James Levine/Metropolitan Opera Orchestra/Renée Fleming, 1998 Decca
- Great Opera Scenes – London Symphony Orchestra/Renée Fleming/Sir Georg Solti, 1997 Decca
- Prelude To A Kiss – Domingo and Fleming – Chicago Symphony Orchestra/Daniel Barenboim/Plácido Domingo/Renée Fleming, 1999 Decca
- Renèe e Bryn, Under the stars – Fleming/Terfel, 2003 Decca – ottava posizione nella classifica Classical Albums
- Fleming, Poèmes – Ravel, Messiaen, Dutilleux – Renée Fleming/Orchestre national de France/Alan Gilbert/Orchestre philharmonique de Radio France/Seiji Ozawa, 2012 Decca
- Fleming, Christmas in New York – Wainwright/Marsalis/Botti/Porter/O’Hara/Elling/Mehldau, 2014 Decca
- Tonight – Welthits von Berlin bis Broadway (Live) – Renée Fleming/Klaus Florian Vogt/Staatskapelle Dresden/Christian Thielemann, 2014 Deutsche Grammophon
………
DVD & BLU-RAY
- Haendel, Rodelinda – Fleming/Scholl/Bicket/MET, regia Stephen Wadsworth 2011 Decca
- Lehar: The Merry Widow (Vedova Allegra) – Andrew Davis (direttore)/Renée Fleming/Nathan Gunn/Kelli O’Hara/Alek Shrader/Thomas Allen/Carson Elrod/Metropolitan Opera, regia di Susan Stroman, 2015 Decca DVD e Blu-ray Disc
- Massenet, Thaïs – Lopez-Cobos/Fleming/Hampson, 1997 Decca
- Mozart, Don Giovanni – Levine/Fleming/Terfel, regia Franco Zeffirelli 2000 Deutsche Grammophon
- Rossini, Armida – Frizza/Fleming/Brownlee, 2010 Decca
- Strauss,R, Capriccio – Davis/Fleming/Connolly, regia Peter Rosen 2011 Decca
- Strauss,R., Arabella – Welser-Most/Fleming/Larsen, regia Götz Friedrich 2007 Decca
- Strauss,R., Arianna a Nasso – Thielemann/Fleming/Koch, regia Philippe Arlaud, 2012 Decca
- Strauss,R., Cavaliere della rosa – Thielemann/Fleming/Hawlata, regia Herbert Wernicke 2009 Decca
- Verdi, Otello – Levine/Domingo/Fleming/Morris, 1996 Deutsche Grammophon
- Verdi, Traviata – Conlon/Fleming/Villazón, 2006 Decca
- Ciaikovsky, Eugene Onegin – Gergiev/Fleming/Hvorostovsky, regia Robert Carsen 2007 Decca
(край на цитата)
Както се вижда, много разнообразен дисков репертоар, както оперен, така и на песни и други симфонично-ораториални творби, големи имена на артисти – певци, диригенти, най-добри оркестри от цял свят. И всичко продукция на най-прочутите фирми Decca и Deutsche Grammophon.
При подготовката на днешната статия се ориентирах за нови нейни изяви след февруари 2016 г. Ето някои информации:
Von / Bis Oper Rolle Ort Apr-Mai 17 Der Rosenkavalier Die Feldmarschallin The Metropolitan Opera, New York ML: Sebastian Weigle; R: Carsen Dez 16-Jan 17 Der Rosenkavalier Die Feldmarschallin de Royal Opera, London ML: Nelsons; R: Carsen Sep-Okt 16 Der Rosenkavalier Die Feldmarschallin de Tanglewood ML: Nelsons; Jun 16 Recital Soprano Ópera de Bellas Artes, Mexico City Apr 16 Recital Soprano Opéra de Monte-Carlo Mär 16 Concert Soloist LA Opera, Los Angeles ML: J Conlon; |
---|
(край на цитата)
Както виждаме, участия през 2017 г. като Маршалката в „Кавалерът на розата“ от Рихард Щраус в МЕТ в Ню Йорк и в Лондон, преди това през есента на 2016 г. в САЩ в същата роля. А също и редица рецитали и концерти през 2016 г.
(край на цитата)
В навечерието на кръглия 60-и рожден ден на Рене Флеминг исках да науча какви са нейните планове през 2019 година. Както вече разбрахме, тя постепенно иска да напусне оперната сцена, но за сметка на това увеличава концертните си изяви и то в целия свят. Една последна справка тия дни в база данни за оперни певци показва, че няма нейни оперни участия от 2018 г. до днес, но през 2019 г. в плана й стоят десетки концерти и рецитали в различни страни – САЩ, Германия, Франция, Великобритания. Турнето започва на 13 февруари в Париж, като на другия ден – именно на рождения си ден има и втора изява в Париж. После следват нови концерти през март, април, май, юни, юли – чак до 10 август 2019 г.
Особено внимание заслужава едно нейно участие на 20 юли 2019 г. в САЩ при световната премиера на творба, написана специално за нея. Цитирам подробности:
„ (…) In one of the biggest undertakings in Tanglewood’s 82-year history, BSO Music Director Andris Nelsons will lead a complete concert performance of Wagner’s Die Walküre, with a cast of soloists including Amber Wagner (Sieglinde), Christine Goerke (Brünnhilde), Simon O’Neill (Siegmund), James Rutherford (Wotan), and Ain Anger (Hunding), performing the work with the Tanglewood Music Center Orchestra over the course of two days and three performances: Saturday, July 27, at 8 p.m. (Act I) and Sunday, July 28, at 2:30 p.m. (Act II) and 6:30 p.m. (Act III).
On July 20, Mr. Nelsons will lead another major event of the summer—the world premiere performance of Kevin Puts’ The Brightness of Light, inspired by letters of iconic American artist Georgia O’Keeffe and her husband, the photographer and curator Alfred Stieglitz. This new work, written especially for RENÉE FLEMING and Rod Gilfry, will feature the two singers in a Boston Symphony performance also using projections by video artist Wendell Harrington. Another greatly anticipated event of the 2019 Tanglewood season will be an Andris Nelsons-led BSO performance of the Verdi Requiem on July 13 with soprano Kristine Opolais, mezzo-soprano Oksana Volkova, tenor Jonathan Tetelman, and bass-baritone Ryan Speedo Green, along with the Tanglewood Festival Chorus, James Burton, conductor. Mr. Nelsons leads the BSO and TMCO in 14 performances in all this summer (…)“.
(край на цитата)
Цитирам по-долу една подробна програма на всичките изяви на Рене Флеминг (справка на английски език):
February 13 and 14, 2019
8:30 pm
Concert
Orchestre de Paris, Jaap Van Zweden – Renée Fleming – Britten, Barber, Schubert, Beethoven
Grande Salle Pierre Boulez – Philharmonie
……
Recital
…….
Recital
……
Gala Recital
……
Concert
…….
Concert
…….
25th Anniversary Concert & Gala
……..
Apr 04 – May 19
Norma Jeane Baker of Troy
A partly spoken, partly sung performance piece based on the ancient Greek tragedy of Helen by Euripides, commissioned from the poet, essayist, and scholar Anne Carson, written for actor Ben Whishaw and soprano Renée Fleming, staged by director Katie Mitchell, with music by composer Paul Clark.
The Shed
New York City
……
The Light in the Piazza
…….
13 July 2019 Renée Fleming Odeonsplatz – Munich / Germany Concert – Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks. Conductor: Alan Gilbert ….. |
20 July 2019 Renée Fleming Koussevitzky Music Shed, Lenox / USA Concert – Elgar: “Enigma Variations” Puts: “The Brightness of Light”, World Premiere Boston Symphony Orchestra Baritone: Rod Gilfry Tanglewood Festival …… | |
24 July 2019 Emerson String Quartet Renée Fleming Seiji Ozawa Hall, Lenox / USA Recital: Walker: “Lyric” from String Quartet no. 1 Werrnick: String Quartet no. 10 Barber: String Quartet Previn & Stoppard: “Penelope”, World Premiere Tanglewood Festival …… | |
01 August 2019 Emerson String Quartet Renée Fleming Harris Concert Hall, Aspen / USA Recital: Haydn, Barber, Previn & Stoppard Aspen Music Festival ….. AUGUST 10, 2019 8:00 PMConcert Renée Fleming makes her Santa Fe Opera debut with The Santa Fe Opera Orchestra and Music Director Harry Bicket, performing Kevin Puts’ Letters From Georgia and Richard Strauss’ Vier letzte Lieder The Crosby Theatre Santa Fe, NM (край на цитата) Един тържествен завършек на това грандиозно турне на 10 август 2019 г. в Санта Фе. | 0 |
Нека днес на 14 февруари 2024 г. пожелаем на Рене Флеминг по случай навършване на 65 години добро здраве, лично щастие и нови музикални успехи.
………………………..
Изпълнение на Рене Флеминг:
Renée Fleming, Im Abendrot, R.Strauss, Ravinia 1997
´´´´´´
Adaptation of ‘The Hours’ becomes opera event of the year
´´´´´´
Renee Fleming,@Dvorak – Song to the moon – Rusalka
Renee Fleming (born February 14, 1959) is an American soprano specializing in opera and lieder.
……
Изпълнение на Рене Флеминг:
Puccini: “O mio babbino caro” / Fleming · Marin · Berliner Philharmoniker
Giacomo Puccini: “O mio babbino caro” from Gianni Schicchi / Renée Fleming, soprano · Ion Marin, conductor · Berliner Philharmoniker / Recorded at the Waldbühne, Berlin, 27 June 2010
…..
Изпълнение на Рене Флеминг:
Renée Fleming & Thomas Hampson, “Finale” Arabella, Salzburg 2014
Renée Fleming & Thomas Hampson Richard Strauss. Arabella, Salzburg 2014 “Das war sehr gut, Mandryka,” Finale Arabella Staatskapelle Dresden Christian Thielemann, leitung
…..
Изпълнение на Рене Флеминг:
Renée Fleming – Gustav Mahler Rückert lieder
Musikverein Großer Saal, Tuesday, 11. December 2012 Wien Renée Fleming, soprano Maciej Pikulski, Klavier Gustav Mahler five songs to texts by Friedrich Rückert
……
Изпълнение на Рене Флеминг:
Fleming, Hampson, Thais final scene
Escena final de Thaïs, de Massenet Final scene from Massenet’s Thaïs
´´´´´´