
Певецът Майкъл Спайърс празнува днес рожден ден
Драги приятели на оперната музика, днес на 12 април 2026 г. – на светлия български празник Великден, пиша за пръв път статия за един изключителен певец от САЩ, тенорът и баритон Майкъл Спайърс (Michael Spyres), който празнува днес своя 47-и рожден ден. Вярно е, годишнината не е кръгла, но през последните 10-15 години Спайърс доби такава висока международна известност, поради което реших днес да му посветя статия за първи път.
Какво е толкова ло-различно при Майкъл Спайърс, за да започна с такива хвалебствени думи? Това са доста на брой специфични фактори, които го правят уникален!
Първо, Спайърс по рождение и по-късно след интензивни тренировки развива природния си баритонов тембър и в горния регистър, като достига постиженията на редица лирични и драматични тенори. Как става това, ще научим по-късно от моите допълнения по този въпрос в настоящата статия.
Второ, Спайърс по натура е крайно любопитен човек, особено по отношение на гласовите си дарби. Той не се ограничава само с това, което му е дадено по рождение, а в течение на времето се „специализира“ в различен тип оперен жанр, започвайки от предкласика (Монтеверди, Спонтини, Хендел, Хайдн) ,преминава по-късно в класика (Моцарт, Бетовен, особено Росини и Доницети), интересува се сетне от романтизъм, веризъм и всичко което следва в развитието на музиката и стига до съвременно оперно изкуство – Бърнстейн, Бритън и други. При това той издирва често непознати или почти забравени автори и творби, като подготвя роли, които не са типични за редица негови колеги.
Трето, въз основа на горните търсения в различни насоки, Спайърс изгражда последователно един огромен репертоар от оперни роли, също такъв и в ораториално-кантантни произведения и участва като солист в симфонични творби. Това довежда до репертоар от повече от 80 роли, при които има такива както за тенор, така и за баритон, или както често се казва в специализираната литература, за „баритенор“. Достатъчно е да се погледне в списъка на ролите му, които са дадени в неговата Уикипедия-страница на италиански език в Интернет, ще открием нещо забележително: 5 участия в роли от опери на Доницети, 2 – в такива от Белини, 4 – от Хендел, 5 – от Моцарт, 11 – от Росини, 3 – от Берлиоз, 4 – от Верди, 2 – от Пучини, 5 – от Вагнер. Но има участия и в опери от Адолф Адам, Даниел Обер, Бетовен, Бърнстейн, Бизе, Бритън, Гуно, Леонкавало, Масне, Майербер, Офенбах, Рихард Щраус и други. Голямото любопитство на Спайърс се открива и в роли от няколко оперети като „Прилепът“ на Йохан Щраус, „Веселата вдовица“ на Лехар и други.
Четвърто, пак типичното за Спайърс любопитство го подтиква да предпирема често интересни занимания заедно с други негови колеги. Ето един типичен пример с един негов запис заедно с тенора Лорънс Браунли, който запис ми попадна наскоро. Давам подробности:
Лорънс Браунли, Майкъл Спайърс – Росини: „Отело“: „Ah vieni, nel tuo sangue vendicherò le offese“.
„Определено сме приятели“, казва Майкъл Спайърс за своя партньор „дуелиращ тенор“ Лорънс Браунли. „Въпреки че трябва да призная, че когато пеех Отело, не съм се сблъсквал с по-силен враг!“ Те изследват тази и други опери на Росини в албума си „Amici e Rivali“: https://w.lnk.to/aerLY. Албумът, чието заглавие се превежда като „Приятели и съперници“ – е записан с Корадо Роварис и „I Virtuosi Italiani“. Програмата му обединява арии, дуети и триа от седем опери на Джоакино Росини, написани между 1815 и 1826 г.: най-известната комична опера от всички – „Севилският бръснар“, и шест сериозни драматични произведения: „Отело“, „Армида“, „Жената от езерото“, „Елизабета, царица на Англия“, „Обсадата на Коринт“ и, най-рядко срещаното заглавие тук, „Рикардо и Зораида“. „Всяко съперничество е просто спортменство и театралност“, уверява Лорънс Браунли. „Освен че се наслаждава на нашите музикални изпълнения, публиката на нашите концерти е хвалила начина, по който създаваме позитивна и подкрепяща атмосфера на сцената“.
(край на цитата)
Аз имам линк към част от тези записи на двамата тенори и ще ги приложа след настоящата статия.
Ще завърша уводните бележки за днешния юбиляр Майкъл Спайърс с една рецензия относно неговите вокални способности:
Според Спайърс, трансформацията на гласа му от баритон в тенор е била дълга и трудна. При липсата на финансови средства за наемане на професионални вокални педагози, Спайърс е бил принуден самостоятелно да разбере природата на гласа си и да овладее техниката си на изпълнение. Той започва да развива теноровата си музика, като усвоява две арии – „Un’aura amoroso“ от „Così fan tutte“ на Моцарт и „Languir per una bella“ от „L’italiana in Algeri“ на Росини – и прекарва близо година в дълги нощни репетиции всеки ден, съчетавайки вокални практики с ежедневната си работа. Тази изтощителна и упорита работа позволява на певеца да развие техника за звуково производство, подходяща за неговите вокални характеристики.
Развитието на горния регистър се оказва една от най-предизвикателните задачи, но Спайърс усвоява техниката „voix mixte“, която му позволява без усилие да достига крайните горни граници на теноровата теситура, чак до „фа“ във втората октава, като едновременно с това напълно реализира естествения си потенциал, като изпълнява напълно ноти от долния регистър до басови ноти.
С вокален диапазон, обхващащ три октави, Спайърс осъзнава, че както теноровата, така и баритоновата теситура са в неговите ръце. Това било потвърдено от неговия приятел Бертран Делво, учен в Йоркския университет и певец-аматьор, когото срещнал, докато учил в Европа, който предложил да се проведе тест за вокален диапазон, за да се класифицира гласовият му тип. Пътувайки до Йорк, Спайърс провежда запис в специална безехова камера и след като сравнява гласа си с хиляди прототипи от различни теситурни групи, се установява, че притежава хибриден тембър – „баритенор“.
Според някои музиколози, главната роля в „Орфей“ на Монтеверди е написана именно за такъв глас, считан за първия пример за оперния жанр в историята. Този гласов вариант е запазил репертоарното си значение, тъй като баритонът като самостоятелен гласов тип влиза във вокалната класификация на оперните гласове едва в края на 18-ти век. Въпреки това, едва близо половин век по-късно, в началото на 30-те години на 19-ти век, се появява ясно теситурно разграничение между тенор и баритон. През предходния период много тенори комбинират както тенорови, така и баритонови роли в работния си репертоар, включително известни певци като Мануел Гарсия и Джовани Батиста Рубини. Най-известният баритон е може би италианският певец Андреа Ноцари, който е премиер на много от оперите на Росини, написани за плътен лиричен тенор с тежък, подобен на баритон нисък регистър и превъзходна колоратурна ловкост. Спайърс признава, че ролите, които Росини е създал за Ноцари, са най-подходящи за неговия глас и технически способности.
В интервю, дадено през 2020 г., Спайърс отбелязва, че след като навършва четиридесет години, гласът му започва да се трансформира и да придобива необходимия обем.
(край на уводните бележки за Майкъл Спайърс)
Първо ще изложа основни данни от биографията и дейността на Майкъл Спайърс в превод на български от източници на английски език:
Майкъл Спайърс (Michael Spyres), роден на 12 април 1979 г. в Мисури, САЩ,, е един от най-успешните тенори на своето поколение. Той е особено свързан с репертоара на белканто, специално с произведенията на Росини и героичните роли във френската „Гранд опера“. Той е записал 10 DVD-та и 30 CD-та. Роден и израснал в Озаркските планини в изключително музикално семейство, Спайърс е известен в най-престижните международни оперни театри, фестивали и концертни зали в света. Прочут с богатия си репертоар, той има изяви във всички жанрове – от барок и класика до музика на 20-ти век, утвърждавайки се като експерт по белканто, романтизъм и грандиозна френска опера.
През сезон 2023/24 тенорът прави няколко важни дебюта в опери от Рихард Вагнер, включително главната роля на Лоенгрин в едноименната опера при нова продукция в „Опера дю Рейн“ в Страсбург, Ерик в „Летящият холандец“ в Хамбургската държавна опера и Зигмунд във „Валкюри“ при дебюта си на световноизвестния фестивал в Байройт. Той пее и ролята на Ене в концертни изпълнения на „Троянци“ от Берлиоз, дирижиран от сър Джон Елиът Гардинър на фестивала „Берлиоз“ в Ла Кот-Сен-Андре, Залцбургския фестивал, Берлинския фестивал и „BBC Proms“. Той се изявява в ролята на Гуалтиеро в „Пиратът“ от Винченцо Белини в „Концертгебау Амстердам“ и като Лициний в нова продукция на „Весталката“ от Гаспаре Спонтини в Парижката опера.
На концертната сцена Майкъл Спайърс участва в световното излъчване при 200-годишнината от Деветата симфония на Бетовен с Виенската филхармония и маестро Рикардо Мути, „Меса да Реквием“ от Верди в Монте Карло и Виена, „Песента за земята“ от Малер във Виена, както и в концерти с тенора Лорънс Браунли в Братислава и с Джойс ди Донато в Страсбург.
При метеорния си възход, Майкъл Спайърс бързо се утвърждава като един от най-великите певци на своето поколение, изявявайки се в много от най-престижните оперни театри, концертни зали и фестивали в света, включително Миланската Скала, Метрополитън опера, Виенската държавна опера, Кралската опера „Ковънт Гардън“, Националната опера в Париж, Баварската държавна опера в Мюнхен, „Театро Реал“ в Мадрид, „Лисео“ в Барселона, „Лирик опера“ в Чикаго, „Хюстън Гранд опера“, „Фестшпилхаус Баден-Баден“, „Ла Моне“ в Брюксел, Холандската национална опера, „Земперопер“ Дрезден, Театър „Шанз-Елизе“ в Париж, „Карнеги Хол“, „Гевандхаус“ в Лайпциг, „Бунка Кайкан Хол“ в Токио, Залцбургския фестивал, фестивала в Екс-ан-Прованс във Франция, „Оперния фестивал Росини“ в Пезаро, Единбургския фестивал и „BBC Proms“.
От 2015 г. насам Майкъл Спайърс има отличието да бъде единствената международна оперна звезда, която е не само артист, но и импресарио. Той е артистичен директор на „Озарк Лирик Опера“ – оперният театър в родния му град, и е участвал във всички аспекти на нейното възраждане. В допълнение към ролята си на артистичен директор, той превежда либрета, активно води майсторски класове и е ментор на млади артисти. През последните години той продуцира множество събития, включително 15 опери и 5 гала концерти.
Майкъл Спайърс сътрудничи с някои от най-известните световни диригенти, сред които Баренбойм, А. Дейвис, Елдер, Гардинър, Гати, Гергиев, Хаим, Луизи, Мариоти, Мути, Нелсън, Незе-Сеген, Папано, Петренко, Пишон, Пидо, Русе, Роварис, Съмърс, Йънг и Деда.
През 2021 г. Майкъл Спайърс е удостоен с най-високото отличие, официално присъждано на артисти във Франция – престижната титла „Рицар на изкуствата и литературата“ от френското правителство.
Биография
Майкъл Спайърс е роден на 12 април 1979 г. в Мисури, САЩ, и е учил пеене в Университета за музика и сценични изкуства във Виена, Австрия. Той печели признание и международно признание за изпълнението си в главната роля на „Отело“ от Росини на фестивала „Росини във Вилдбад“ в Германия през 2008 г. Дебютира в Миланската Скала в „Пътуването до Реймс“ от Росини през 2009 г. и се изявява през същата година във взискателната главна роля на Раул в „Хугеноти“ от Майербер в „Bard Summer Scape“ в Ню Йорк.
Оттогава кариерата му го отвежда в Кралската опера в Лондон, в главната роля на „Митридат, кралят на Понто“ от Моцарт в „Театро Комунале“ в Болоня и „Ла Моне“ в Брюксел, като Арнолд във „Вилхелм Тел“ от Росини, в Националната опера в Бордо за главната роля в „Проклятието на Фауст“ от Берлиоз и в „Лисео“ в Барселона, в главната роля на „Хофманови разкази“ от Офенбах, заедно с много други ангажименти както в концерти, така и в оперни постановки. Спайърс спечелва широка гама отзиви за изпълнението си на ролята на Васко да Гама в „Африканката“ от Майербер в Оперния театър във Франкфурт през 2018 г. Той пее главната роля в нова продукция на „Пощальонът на Лонжумо“ от Адолф Адам в „Опера-Комик“ в Париж през март 2019 г.
Майкъл Спайърс дебютира в Метрополитън опера Ню Йорк в концертно изпълнение на „Проклятието на Фауст“ от Берлиоз в ролята на Фауст през 2020 г.
Многобройните му записи включват „Троянци“ от Берлиоз (главна роля на Ене“), „Реквием“, песенния цикъл „Летни нощи“, „Проклятието на Фауст“, „Отело“ и „Вилхелм Тел“ от Росини и „Обсадата на Коринт“ за лейбъла „Naxos Records“, „Хугеноти“ за Американски симфоничен оркестър и соловите албуми „Espoir“ (2017) за „Opera Rara“, Baritenor (2021) за „Erato“, „In the Shadows“ (2024) с „Les Talens Lyriques“, дирижирани от Cristophe Rousset.
(край на цитата)
Отделно по-долу в статията ще дам пълно описание на записите на Майкъл Спайърс.
Сега ще изложа допълнителни данни за Майкъл Спайърс от източник на руски език в превод на български, главно списък на неговите участия на различни сцени, изложени в хронологичен ред:
Майкъл Пол Спайърс, роден на 12 април 1979 г. в Мансфийлд, Мисури, САЩ, е американски оперен певец, баритон и баритенор.
Той привлича вниманието с изпълненията си на роли, написани за сега рядко срещания баритеноров гласов регистър в оперите на Росини, както и със способността си да се изявява като лиричен тенор, драматичен тенор и баритон в рамките на една опера или концерт. В момента изпълнява не само белкантов репертоар, но и роли във френски и моцартови опери. В средата на 2020-те години започва да се насочва към по-драматични роли от опери на Вагнер и Верди. Участва активно в театрални и студийни проекти, фокусирани върху възраждането на рядкости в репертоара.
Биография
Майкъл Спайърс е роден в музикално семейство: родителите му са вокални педагози, сестра му е певица, а брат му е оперен певец с подобна тенорова теситура.
Спайърс свири на различни инструменти, включително тромпет, саксофон, пиано и китара. Бъдещата му професия е предопределена от детство, изпълнено с музика у дома, в църковния хор, където пее, и в училище, където прекарва една година в изучаване на вокални умения. На 18 години започва да учи като баритон при първия и единствен учител в родния му град Робърт Миршак. Неговият ментор обаче го насърчава да изследва по-високите върхове на теситурата си и да овладее тенорния звук.
На 21-годишна възраст Спайърс напуска учителя си, който се премества в Ню Йорк. След като най-накрая се примирява с тембъра на гласа си, той решава да усъвършенства техниката си. През следващите пет години живее с родителите си и докато работи като сервитьор, строителен работник, радиоводещ и градинар, посвещава дълги часове ежедневно на вокални практики, ограничавайки професионалните си дейности до участие в годишните концерти на Международния младежки хор. Без да говори чужди езици, Спайърс осъзнава необходимостта да продължи образованието си в Европа, избирайки Виенската консерватория. В продължение на две години е член на хор „Шьонбург“ и активно учи с преподаватели по езици, овладявайки езиковите основи на оперното пеене.
През този период Спайърс си сътрудничи с известния диригент Николаус Харнонкурт, който запознава Спайърс с мистериите на музикалния език на Моцарт. По време на осемнадесетте си месеца в университета Спрингфийлд, Спайърс се изявява в операта в Спрингфийлд и, като член на младежката програма, участва в продукции в Оперния театър на Сейнт Луис, където прави професионалния си дебют през 2001 г. като Родолфо в „Бохеми“ от Пучини. През този период репертоарът му се състои предимно от роли в италианския романтичен репертоар на Верди („Травиата“, „Риголето“) и веристичните опери на Пучини „Бохеми“ и „Мадам Бътерфлай“.
Докато учи във Виенската консерватория, Спайърс участва в студентски постановки в малки виенски театри, изпълнявайки главни тенорови роли в „Хофманови разкази“ от Офенбах, „Албърт Херинг“ от Бритън, „Травиата“ от Верди и „Театрален ред и безпорядък“ от Доницети.
През 2006 г. Майкъл Спайърс прави своя европейски сценичен дебют като Жакино във „Фиделио“ от Бетовен в театър „Сан Карло“ в Неапол и първата си изява на европейски оперен фестивал, като Алберто в „Ла Газета“ от Росини във Вилдбад.
През 2007 г. Спайърс продължава да се справя с техническите предизвикателства на стила на Росини, изпълнявайки ролята на Линдоро в „Италианка в Алжир“ от Росини в Белградската опера. От 2008 до 2009 г. е член на екипа на Берлинската държавна опера, където изпълнява ролите на Артуро в „Лучия ди Ламермур“ от Доницети, кормчията в „Летящият холандец“ от Вагнер и Тамино във „Вълшебната флейта“ от Моцарт, роля, в която дебютира и в Лиежската опера през 2010 г.
Първият значителен успех на Спайърс идва на Оперния фестивал на Росини във Вилдбад през 2008 г. с виртуозно изпълнение на Отело в едноименната опера на Росини, в съчетание с брилянтното англо-австралийско колоратурно сопрано Джесика Прат. Впоследствие Спайърс става редовен участник на това оперно събитие, като особено успешно изпълнява ролята на Неокъл в „Обсадата на Коринт“ от Росини през 2010 г. Той също така редовно участва на друг фестивал на белканто в Пезаро, Италия. Този културно значим оперен маратон, проведен в родното място на Росини, е свидетел на много от дебютите на Спайърс – през 2012 г. в ролята на Валтасар в „Кир във Вавилон“ и през 2014 г. в главната роля в „Аврелиан“ в Палмира. В тези продукции той отново е партньор на Джесика Прат.
През 2008 г. Спайърс прави своя милански дебют в „Ла Скала“ като Белфиоре в „Пътуването до Реймс“ от Росини. През 2013 г. ролята на Родриго в „La della lacca“ на Росини въвежда Спайърс на сцената на „Ковънт Гардън“. Партньори на американския певец са Джойс ДиДонато и Хуан Диего Флорес.
Спайърс обаче не се ограничава само до ролята на белкантов певец, владеейки и богатия жанр на френската опера. Той демонстрира безупречен стил и техническо майсторство в изпълнението си на Раул в „Хугеноти“ от Майербер. Тази рядкост е изпълнена през 2009 г. като част от летния музикален фестивал в Бард, Ню Йорк.
През 2010 г. Спайърс отново участва в едно от фестивалните събития в Ню Йорк, изпълнявайки ролята на Ариел в сцени от „Фауст“ на Шуман по творбата на Гьоте. Главната роля на Бенвенуто Челини в едноименната опера на Берлиоз, режисирана от Тери Гилиъм, бележи дебюта на Спайърс в Английската национална опера през 2014 г. Невероятно успешно е и превземането на предизвикателната роля на бунтовния философ в драматичната легенда на Берлиоз „Проклятието на Фауст“, в която той дебютира в Амстердам през септември 2012 г., последвана от версия, поставена в родината на композитора като част от фестивал, посветен на него, и впоследствие във версия, поставена от Оперния театър в Бордо, и като част от южноамериканския дебют на Спайърс в Сао Пауло, Бразилия, през ноември 2014 г.
Ролята на Ромео в „Ромео и Жулиета“ от Гуно по Шекспир разширява френския репертоар на Спайърс през 2010 г. в Ирландската опера. Той дебютира и като Тибалт в същата опера на Залцбургския фестивал през лятото на 2010 г.
През 2011 г. Спайърс за първи път пленява публиката в Лисабон, дебютирайки в главната роля на „Антигона“ от Мацони и дебютирайки в Дрезденската опера като Джането в „Крадливата сврака“ от Росини. Същата година бележи друг значителен репертоарен дебют за Спайърс – изключително взискателната роля на Арнолд във „Вилхелм Тел“ от Росини на музикалния фестивал „Caramoor“ в Ню Йорк. През 2013–2014 г. Спайърс многократно демонстрира майсторството си на високата теситура на ролята в продукции на „Вилхелм Тел“ в Уайлдбад, Болоня, Уичита и „Ла Моне“.
През юли 2010 г. Спайърс радва публиката с виртуозно изпълнение на теноровата роля в театрална версия на операта-оратория „Бетулия е освободена“ от Моцарт под музикалното ръководство на Рикардо Мути при музикалните фестивали в Равена и Залцбург.
По покана на маестро Мути, през 2012 г. Спайърс се присъединява към Чикагския симфоничен оркестър и изпълнителски ансамбъл, състоящ се от българското сопрано Красимира Стоянова и латвийския тенор Александър Антоненко, изпълнявайки ролята на Касио в „Отело“ от Верди. Продължавайки сътрудничеството си с американски оперни театри, през пролетта на 2012 г. в операта на Минесота, Спайърс се опитва в белканто елемента на късните произведения на Доницети, като Едгардо в „Лучия ди Ламермур“. Спайърс признава, че драматичните подтонове на ролята подкопават вокалната му ловкост и омекотяват тембралния блясък, което съсипва перспективите му в избрания от него репертоар. През април 2012 г. Спайърс отново се обръща към изгнание от съвременния оперен репертоар – „Мълчаливата от Портика“ на Обер, възстановена в Парижката опера „Комик“ – и изпълнява водещата роля на Масаниело. През юни 2012 г. Спайърс дебютира като тенор солист в „Реквием“ от Берлиоз на музикалния фестивал в Сен Дени под диригентството на Джон Елиът Гардинър, който го кани да се изяви като тенор солист в серия от изпълнения на 9-та симфония на Бетовен в Англия, Германия и Съединените щати през есента на същата година.
През март 2013 г. Спайърс дебютира като тенор в „Реквием“ на Верди в „Casa de Música de Porto“. През 2013 г. Спайърс дебютира в оперния театър „Лицеу“ в Барселона, изпълнявайки главната роля в премиерната продукция на „Хофманови разкази“ от Офенбах, в партньорство с Натали Десе и Лоран Наури. В „Карнеги Хол“ Спайърс пее Оромбело в „Беатриче ди Тенда“ от Белини. Вашингтонската опера ангажира Спайърс да пее Лестър в „Мария Стюарт“ от Доницети.
Спайърс усвоява спецификата на оперетния жанр в началото на 2013–2014 г. в Чикагската опера, изпълнявайки Алфред в „Прилепът“ от Йохан Щраус и Росийон във „Веселата вдовица“ от Лехар през 2015 г. Той също така изпълнява Кандид в едноименната оперета на Бърнстейн в Антверпен и Рим. През юни 2014 г., като част от фестивала „Сен Дени“, Спайърс участва в изпълнение на „Petite Missa Solemnis“ от Росини заедно с Юлия Лежнева и Александър Виноградов. През август 2014 г. Спайърс дебютира на ежегодния международен музикален фестивал в лондонската „Роял Албърт Хол“, изпълнявайки теноровата роля в „Missa Solemnis“ от Бетовен. През ноември тази година Спайърс участва в концертно изпълнение на френската версия на операта „Мъченици“ от Доницети.
През 2015 г. Спайърс дебютира в Датската национална опера като Либенскоф в „Пътуването до Реймс“ от Росини. През март същата година Спайърс дебютира в главната роля на операта „Le Roi de Lahore“ от Масне, изпълнена в концертна версия в Лондон. През април 2015 г. Спайърс участва в представянето на рядкото произведение на Еролд – „Поляната на писарите“, в Парижката опера, изпълнявайки ролята на Де Мержи.
През юни 2015 г. Спайърс, в ролята на Анри дьо Брюж, се изявява в премиерното изпълнение на френската версия на „Херцогът на Алба“ от Доницети в Лондон. През юли 2015 г. той дебютира като Джейсън в „Медея в Коринт“ от Майр на фестивала „Мартина Франка“ в Италия под музикалното ръководство на Фабио Луизи. През август 2015 г., по време на Единбургския фестивал, Спайърс участва в представление на „Лелио, или завръщането към живота“ от Берлиоз под диригентството на сър Джон Елиът Гардинър.
През февруари 2016 г. Спайърс дебютира в премиерната продукция на „Митридат, Цар Понтийски“ от Моцарт, появявайки се за първи път в театър „Шанз-Елизе“, и следва този успех с изпълнения в същата роля в „Ла Моне“ през май 2016 г. и по-късно в „Ковънт Гардън“ в Лондон през юли 2017 г.
Следващият дебют на Спайърс се състоя на летния фестивал в Прованс, Франция, като „Време“ в ораторията на Хендел „Триумфът на времето и разочарованието“ в ансамбъл с Франко Фаджоли, Сара Мингардо и Сабин Девиел под музикалното ръководство на Еманюел Айм.
През март 2016 г. Спайърс пее теноровата партия в „Стабат Матер“ от Дворжак в Прага. През октомври 2016 г. той пее ролята на крал Хенри II в операта „Розамунда“ от Доницети във Флорентинската опера, в партньорство с Джесика Прат. През октомври 2016 г. певецът изпърнява теноровата партия във Втора симфония на Менделсон в лондонската зала „Барбикан“. През ноември 2016 г., като част от концертен формат, театър „Шанз-Елизе“ и Лионската опера представят операта на Росини „Хермиона“, в която Спайърс се изявява като Пир, в партньорство с американското сопрано Анджела Мийд и легендарния италиански диригент Алберто Дзеда.
През февруари 2017 г. Спайърс дебютира като Дон Хосе в „Кармен“ от Бизе в театър „Шанз-Елизе“ в Париж. Това бележи първия опит на американския тенор в богатата спинтова роля, но такава, която запазва елегантния силует на френската оперна традиция. Този авантюристичен експеримент обаче не отклонява Спайърс от истинското му призвание – бароковата музика – и през май 2017 г. той се изявява в главната роля на „Ролан Паладин“ от Хайдн в нова продукция в операта в Цюрих.
През април 2017 г. Спайърс разширява репертоара си от герои на Берлиоз, като дебютира като Еней в „Троянци“, партнирайки си с американското мецосопрано Джойс ДиДонато. През ноември 2017 г. Спайърс дебютира в „Опера Гарние“ в Париж, изпълнявайки главната роля в „Милосърдието на Тит“ от Моцарт. През септември 2017 г. в Прага Спайърс се изявява като тенор солист в изпълнение на „Реквием“ от Дворжак.
През февруари 2018 г. американският тенор получава първия си ангажимент в кариерата си във Франкфуртската опера, дебютирайки като Васко да Гама в „Африканката“ от Майербер. През май 2018 г., след 160 години забрава, „Опера-Комик“ в Париж възражда „Синя монахиня“ от Гуно, канейки Спайърс да изпълни ролята на Родолфо. Негови партньори са белгийското колоратурно сопрано Джоди Девос и френското лирично сопрано Ванина Сантони. През юли 2018 г. Спайърс изпълнява ролята на Фернан във френската версия на „Фаворитката“ от Доницети в „Лисео“ в Барселона. Главната роля е изпълнена от френското мецосопрано Клементин Марген. През октомври 2018 г. Спайърс дебютира като Флорестан в концертно изпълнение на „Фиделио“ от Бетовен в театър „Шанз-Елизе“.
В началото на 2019 г. Спайърс дебютира във Виенската държавна опера като Рамиро в „Пепеляшка“ от Росини. През пролетта на 2019 г. в парижката опера „Опера-Комик“ се състои премиерата на друга рядкост – „Пощенското дете на Лонжюмо“ от Адолф Адам, където Спайърс дебютира в изключително предизвикателната роля на Шаплус. През лятото на 2019 г. Спайърс дебютира като Полионе в „Норма“ от Белини в операта в Цюрих. Той дебютира и в главната роля в „Пиратът“ от Белини в операта в Женева. През юли 2019 г., като част от Френския радиофестивал в Монпелие, Спайърс пее главната роля във „Фервал“ от Венсан д’Инди. През ноември 2019 г. Спайърс дебютира като Личинио в „Весталката“ от Спонтини в „Театър ан дер Вийн“ във Виена.
През февруари 2020 г. Спайърс дебютира в Метрополитън опера в главната роля в „Проклятието на Фауст“ от Берлиоз, представена на концерт, в партньорство с Елина Гаранча и Илдар Абрдазаков. През февруари 2021 г. Спайърс дебютира като главен герой в операта-оратория „Едип цар“ от Стравински в Берлинската филхармония. През лятото на 2021 г. Спайърс участва в 100-годишнината на Залцбургския фестивал, дебютирайки като Дон Отавио в „Дон Жуан“ от Моцарт. През октомври 2021 г. Спайърс дебютира като главен герой в „Идоменей от Крит“ от Моцарт на фестивала в Баден-Баден. През ноември 2021 г. певецът дебютира като Септимий в концертна поредица от оратория „Теодора“ от Хендел. През декември 2021 г. американският изпълнител дебютира като рецитатор в ораторията на Берлиоз „Детството на Христос“ в Кеймбриджшир, Англия, под музикалното ръководство на Джон Елиът Гардинър.
През януари 2022 г. Спайърс дебютира като тенор в „Messa di Gloria“ от Росини в Рим под музикалното ръководство на Антонио Папано. През март 2022 г. прави своя драматичен веризъм като Канио в „Палячи“ от Леонкавало в операта Озарк, родния му град. През юни 2022 г. той прави своя теноров дебют в ораторията на Елгар „Сънят на Геронций“. През ноември 2022 г. Спайърс пее теноровата партия в ораторията на Хендел „Месия“ в катедралата в Ковънтри.
През юли 2023 г. дебютира като Юпитер в ораторията на Хендел „Семела“ на Мюнхенския оперен фестивал. През октомври 2023 г. Спайърс прави своя теноров дебют във Виена в „Lied von der Erde“ от Малер. През март 2024 г. певецът дебютира в главната роля на операта на Вагнер „Лоенгрин“ в нова продукция в Рейнската опера. По-нататъшното разширяване на вагнеровия репертоар на певеца включва дебюти на Оперния фестивал в Байройт като Зигмунд във „Валкюри“ през лятото на 2024 г. и като Валтер Щолцинг в нова продукция на „Майсторите певци от Нюрнберг“ през лятото на 2025 г.
Певецът също така разширява вердиевския си репертоар, който е ограничен до ролите на Херцога и Алфредо, дебютирайки като Манрико в нова продукция на „Трубадур“ в Хюстънската опера през октомври 2024 г.
През декември 2024 г. Спайърс дебютира в главната роля на „Палестрина“ от Пфицнер, която е възобновена във Виенската държавна опера след 25-годишна пауза. През януари 2025 г. американският изпълнител дебютира и като Бакхус в операта „Ариадна на Наксос“ от Рихард Щраус. През април 2025 г. Спайърс дебютира в главната роля в концертно изпълнение на ораторията на Хендел „Йефтай“, което е гостуване в Париж, Мадрид и Дортмунд.
Майкъл Спайърс живее със съпругата си Тара Стафорд, оперно сопрано, заедно с двамата им сина, в предградията на Спрингфийлд, Ню Йорк.
Вокални способности
Според Спайърс, трансформацията на гласа му от баритон в тенор е била дълга и трудна. При липсата на финансови средства за наемане на професионални вокални педагози, Спайърс е бил принуден самостоятелно да разбере природата на гласа си и да овладее техниката си на изпълнение. Той започва да развива теноровата си музика, като усвоява две арии – „Un’aura amoroso“ от „Così fan tutte“ на Моцарт и „Languir per una bella“ от „L’italiana in Algeri“ на Росини – и прекарва близо година в дълги нощни репетиции всеки ден, съчетавайки вокални практики с ежедневната си работа. Тази изтощителна и упорита работа позволява на певеца да развие техника за звуково производство, подходяща за неговите вокални характеристики.
Развитието на горния регистър се оказва една от най-предизвикателните задачи, но Спайърс усвоява техниката „voix mixte“, която му позволява без усилие да достига крайните горни граници на теноровата теситура, чак до „фа“ във втората октава, като едновременно с това напълно реализира естествения си потенциал, като изпълнява напълно ноти от долния регистър до басови ноти. С вокален диапазон, обхващащ три октави, Спайърс осъзнава, че както теноровата, така и баритоновата теситура са в неговите ръце. Това било потвърдено от неговия приятел Бертран Делво, учен в Йоркския университет и певец-аматьор, когото срещнал, докато учил в Европа, който предложил да се проведе тест за вокален диапазон, за да се класифицира гласовият му тип. Пътувайки до Йорк, Спайърс провежда запис в специална безехова камера и след като сравнява гласа си с хиляди прототипи от различни теситурни групи, се установява, че притежава хибриден тембър – „баритенор“. Според някои музиколози, главната роля в „Орфей“ на Монтеверди е написана именно за такъв глас, считан за първия пример за оперния жанр в историята. Този гласов вариант е запазил репертоарното си значение, тъй като баритонът като самостоятелен гласов тип влиза във вокалната класификация на оперните гласове едва в края на 18-ти век. Въпреки това, едва близо половин век по-късно, в началото на 30-те години на 19-ти век, се появява ясно теситурно разграничение между тенор и баритон. През предходния период много тенори комбинират както тенорови, така и баритонови роли в работния си репертоар, включително известни певци като Мануел Гарсия и Джовани Батиста Рубини. Най-известният баритон е може би италианският певец Андреа Ноцари, който е премиер на много от оперите на Росини, написани за плътен лиричен тенор с тежък, подобен на баритон нисък регистър и превъзходна колоратурна ловкост. Спайърс признава, че ролите, които Росини е създал за Ноцари, са най-подходящи за неговия глас и технически способности.
В интервю, дадено през 2020 г., Спайърс отбелязва, че след като навършва четиридесет години, гласът му започва да се трансформира и да придобива обем.
Награди
2014 — Награда „Тиберини д’Оро“ от италианския театър „Тиберини“
2021 — Орден за изкуства и литература на Френската република
2023 — „Певец на годината“ от Международните оперни награди
2024 — „Певец на годината“ от наградите на „OPER“!
(край на цитатите)
Ще изложа подробности за изявите на Майкъл Спайърс във Виенската държавна опера. Цитирам списък на всички негови изяви там:
Ariadne auf Naxos
Der Tenor/Bacchus | 4 Vorstellungen | 21.01.2025–31.01.2025
Einführungsmatinee Palestrina
Mit | 1 Vorstellung | Sonstiges | 01.12.2024
Fidelio
Florestan | 4 Vorstellungen | 13.02.2025–23.02.2025
La cenerentola / Angelina
Don Ramiro | 4 Vorstellungen | 28.01.2019–06.02.2019
Palestrina
Giovanni Pierluigi Palestrina | 4 Vorstellungen | 05.12.2024–15.12.2024
(край на цитата)
Както четем, той има там общо 17 изяви в 4 опери – не голям брой, но прави впечатление участието му в главната роля на Палестрина в операта със същото заглавие от немския композитор Ханс Пфицнер (1869-1949). Тази опера се поставя сравнително рядко по различни причини. Една от главните причини е, че в нея участват в главни роли много лица и не всеки оперен театър може да си позволи това.
Операта „Палестрина“ на Ханс Пфицнер, композирана между 1912 и 1915 г., е премиерно изпълнена на 12 юни 1917 г. в театър „Принцрегентентеатър“ в Мюнхен под диригентската палка на Бруно Валтер, приветствана като „музикална легенда“. Тя е широко смятана за най-значимото произведение на Пфицнер.
Намерението на Пфицнер
В най-успешното си сценично произведение Пфицнер, който сам е написал либретото, изследва контраста между творец и свят. Той се основава на исторически неточната традиция, че композиторът Джовани Пиерлуиджи да Палестрина е избегнал за малко премахването или поне строгото ограничаване на църковната музика в католическата литургия, както е изисквано от Тридентския събор, като представя образцова композиция – „Missa Papae Marcelli“.
Критичката Клеър Тейлър-Джей е обсъждала изобразяването от Пфицнер на политическите отношения между Палестрина и Тридентския събор в светлината на няколко немски „опери – художници“, като например „ Матис дер Малер “ на Паул Хиндемит . Моско Карнер е писал върху собствения израз на Пфицнер за ролята на спонтанното вдъхновение в композицията, както е изразено в „Палестрина“ . Няколко научни статии са се задълбочили в музикалния и идеологически консерватизъм на Пфицнер, изразен в тази опера. Готфрид Шолц е писал за изобразяването от Пфицнер на главния герой като сурогат на самия себе си. Карън Пейнтър е обсъждала коментарите върху операта в нацистка Германия.
Най-голямото постижение на Пфицнер е, че операта „Палестрина“ се вписва в неоромантичната жилка на вагнерианското вдъхновение и има известен успех в консервативните германски кръгове, особено в тези, които се противопоставят на Бузони , Шьонберг и Втората виенска школа.
„Палестрина“ е най-успешната опера на Пфицнер и все още се изпълнява редовно в немскоезичните страни, въпреки че изпълнeнията в чужбина са по-редки. Първото представление във Великобритания е полупрофесионална продукция през 1981 г. в „Abbey Opera“, а първата напълно професионална продукция във Великобритания е в Кралската опера „Ковънт Гардън“ през 1997 г.
Както писах вече на друго място в тази статия, през декември 2024 г. Спайърс дебютира в главната роля на „Палестрина“ от Пфицнер, която е възобновена във Виенската държавна опера след 25-годишна пауза. Нека цитирам състава на ансамбъла при първата изява на Спайърс в тази опера на 5 декември 2024 г.
Besetzung | 05.12.2024
(край на цитата)
Както четем по-горе, в състава участва българският бас Иво Станчев в ролята на Avosmediano.
Прави впечатление огромния брой солисти – над 25 души …
Дебюта на Майкъл Спайърс във Виенската държавна опера е в ролята на Дон Рамиро в „Пепеляшка“ от Росини на 28 януари 2019 г. Цитирам състава на ансамбъла при тази негова първа изява във Виена:
| Dirigent | Speranza Scappucci |
|---|---|
| Regie | Sven-Eric Bechtolf |
| Bühne | Rolf Glittenberg |
| Kostüme | Marianne Glittenberg |
| Licht | Jürgen Hoffmann |
| Chorleitung | Martin Schebesta |
| Choreographische Mitarbeit | Christian Herden |
| Don Ramiro | Michael Spyres |
| Dandini | Alessio Arduini |
| Don Magnifico | Pietro Spagnoli |
| Angelina | Elena Maximova |
| Clorinda | Ileana Tonca |
| Tisbe | Svetlina Stoyanova |
| Alidoro | Adam Plachetka |
Последната изява на Майкъл Спайърс във Виенската държавна опера е в ролята на Флорестан във „Фиделио“ от Бетовен на 23 февруари 2025 г. Цитирам състава на ансамбъла при тази негова последна изява във Виена:
Besetzung | 23.02.2025
| Dirigent | Axel Kober |
|---|---|
| Nach einer Inszenierung von | Otto Schenk |
| Bühnenbild nach Entwürfen von | Günther Schneider-Siemssen |
| Kostüme | Leo Bei |
| Choreinstudierung | Thomas Lang |
| Florestan | Michael Spyres |
| Leonore | Simone Schneider |
| Don Fernando | Peter Kellner |
| Don Pizarro | Jordan Shanahan |
| Rocco | Georg Zeppenfeld |
| Marzelline | Florina Ilie |
| Jaquino | Daniel Jenz |
| Erster Gefangener | Thomas Köber |
| Zweiter Gefangener | Ion Ţibrea |
(край на цитата)
От източник на италиански език цитирам без превод оперния репертоар на Майкъл Спайърс:
Repertorio
Repertorio operistico
| Ruolo | Titolo | Autore |
|---|---|---|
| Chapelou/Saint-Phar | Le postillon de Lonjumeau | Adam |
| Masaniello | La muette de Portici | Auber |
| Florestan Jaquino | Fidelio | Beethoven |
| Gualtiero | Il pirata | Bellini |
| Pollione | Norma | Bellini |
| Faust | La damnation de Faust | Berlioz |
| Benvenuto Cellini | Benvenuto Cellini | Berlioz |
| Énée | Les Troyens | Berlioz |
| Candide | Candide | Bernstein |
| Don José | Carmen | Bizet |
| Un novizio | Billy Budd | Britten |
| Enrico II | Rosmonda d’Inghilterra | Donizetti |
| Arturo Bucklaw Edgardo Ravenswood | Lucia di Lammermoor | Donizetti |
| Henri de Bruges | Le duc d’Albe | Donizetti |
| Polyeucte | Les martyrs | Donizetti |
| Fernand | La favorite | Donizetti |
| Rodolphe | La Nonne sanglante | Gounod |
| Roméo Tybalt | Roméo et Juliette | Gounod |
| Il Tempo | Il trionfo del tempo e del disinganno | Händel |
| Jupiter | Semele | Händel |
| Septimus | Theodora | Händel |
| Orlando | Orlando Paladino | Haydn |
| Mergi | Le Pré aux clercs | Hérold |
| Camille de Rossillon | La vedova allegra | Lehár |
| Canio/Pagliaccio | Pagliacci | Leoncavallo |
| Alim | Le roi de Lahore | Massenet |
| Giasone | Medea in Corinto | Mayr |
| Antigono | Antigono | Mazzoni |
| Raoul de Nangis | Les Huguentos | Meyerbeer |
| Vasco de Gama | L’Africaine | Meyerbeer |
| Mitridate | Mitridate, re di Ponto | Mozart |
| Idomeneo | Idomeneo | Mozart |
| Don Ottavio | Don Giovanni | Mozart |
| Tamino | Die Zauberflöte | Mozart |
| Tito Vespasiano | La clemenza di Tito | Mozart |
| Hoffmann | Les contes d’Hoffmann | Offenbach |
| Edmondo | Manon Lescaut | Puccini |
| Altoum | Turandot | Puccini |
| Baldassare | Ciro in Babilonia | Rossini |
| Aureliano | Aureliano in Palmira | Rossini |
| Alberto | La gazzetta | Rossini |
| Otello | Otello | Rossini |
| Don Ramiro | La Cenerentola | Rossini |
| Giannetto | La gazza ladra | Rossini |
| Pirro | Ermione | Rossini |
| Rodrigo di Dhu | La donna del lago | Rossini |
| Cavalier Belfiore Conte Libenskof | Il viaggio a Reims | Rossini |
| Néoclès | Le siège de Corinthe | Rossini |
| Arnold Melchtal | Guillaume Tell | Rossini |
| Licinius | La vestale | Spontini |
| Alfred | Il pipistrello | Strauss, Johann |
| Quarto ebreo | Salome | Strauss, Richard |
| Tenor Bacchus | Ariadne auf Naxos | Strauss, Richard |
| Duca di Mantova | Rigoletto | Verdi |
| Gastone di Létorières | La traviata | Verdi |
| Un messaggero | Aida | Verdi |
| Roderigo | Otello | Verdi |
| Erik Marinaio di Daland | Der fliegende Holländer | Wagner |
| Lohengrin | Lohengrin | Wagner |
| Siegmund | Die Walküre | Wagner |
| Walther von Stolzing | Die Meistersinger von Nürnberg | Wagner |
(край на цитата)
Почти в края на днешната статия цитирам без превод от източник на английски език списък на пълните записи на опери с участие на тенора Майкъл Спайърс, както и на неговите рецитали:
Selected recordings
Complete operas
- George Frideric Handel, Il Trionfo del Tempo e del Disinganno, HWV46a, Sabine Devieilhe (Bellezza), Franco Fagioli (Piacere), Sara Mingardo (Disinganno), Michael Spyres (Tempo) with the participation of Christine Angot, Le Concert d’Astrée, Emmanuelle Haïm (conductor) & Krzysztof Warlikowski (stage director)
- Handel, Theodora, Lisette Oropesa (Theodora), Joyce DiDonato (Irene), Paul-Antoine Bénos-Djian (Didymus), Michael Spyres (Septimius), John Chest (Valens), Il Pomo d’Oro, Maxim Emelyanychev
- Wolfgang Amadeus Mozart, Mitridate, re di Ponto, Michael Spyres (Mitridate), Julie Fuchs (Aspasia), Sabine Devieilhe (Ismène), Elsa Dreisig (Sifare), Paul-Antoine Bénos-Djian (Farnace), Adriana Bignagni Lesca (Arbate), Cyrille Dubois (Marzio), Les Musiciens du Louvre, Marc Minkowski
- Gaetano Donizetti, Les Martyrs, Michael Spyres (Polyeucte), Joyce El-Khoury (Pauline), David Kempster (Sévère), Brindley Sherratt (Félix), Clive Bayley (Callisthènes), Wynne Evans (Néarque), Orchestra of the Age of Enlightenment, Sir Mark Elder
- Donizetti, Le Duc d’Albe, Michael Spyres (Henri de Bruges), Angela Meade (Hélène d’Egmont), Laurent Naouri (Le Duc d’Albe), David Stout (Sandoval), Opera para Chorus, Hallé Orchestra, conducted by Sir Mark Elder. 2 CD Opera rara 2015
- Gioachino Rossini, Guillaume Tell, Andrew Foster-Williams (Tell), Alessandra Volpe (Hedwige), Judith Howarth (Mathilde), Michael Spyres (Arnold), Tara Stafford (Jemmy), Giulio Pelligra (Rodolphe), Artavazd Sargsyan (Ruodi), Nahuel Di Pierro (Walther Fürst/Melchthal), Raffaele Facciolà (Gesler), Marco Filippo Romano (Leuthold)
- Rossini, La gazzetta, Marco Cristarella Orestano (Don Pomponio Storion), Judith Gauthier (Lisetta), Giulio Mastrototaro (Filippo), Vincenzo Bruzzaniti (Don Anselmo), Rossella Bevacqua (Doralice), Michael Spyres (Alberto), Maria Soulis (Madama La Rose), Filippo Polinelli (Monsù Traversen) & Ugo Mahieux (harpsichord)
- Rossini, Otello, Michael Spyres (tenor), Jessica Pratt (soprano), Ugo Guagliardo (bass), Giorgio Trucco (tenor), Géraldine Chauvet (mezzo-soprano) & Leonardo Cortellazzi (tenor), Virtuosi Brunensis & Transylvania State Philharmonic Choir, Cluj, Antonino Fogliani
- Rossini, Le siège de Corinthe, Lorenzo Regazzo (bass), Majella Cullagh (soprano), Marc Sala (tenor), Michael Spyres (tenor), Matthieu Lécroart (bass), Gustavo Quaresma Ramos (tenor), Marco Filippo Romano (baritone) & Silvia Beltrami (mezzo-soprano), Camerata Bach Choir, Poznań & Virtuosi Brunensis, Jean-Luc Tingaud
- Adolphe Adam, Le Postillon de Lonjumeau, Michael Spyres (Chapelou/Saint-Phar), Florie Valiquette (Madeleine/Madame de Latour), Franck Leguerinel (Le Marquis de Corcy), Laurent Kubla (Biju/Alcindor), Michel Fau (Rose), Yannis Ezziadi (Louis XV), Julien Clement (Bourdon), Accentus, Orchestre de l’Opera de Rouen Normandie, Sebastien Rouland
- Ferdinand Hérold, Le Pré Aux Clercs, Marie-Ève Munger, Marie Lenormand, Jeanne Crousaud, Michael Spyres, Éric Huchet & Christian Helmer, Coro e Orquestra Gulbenkian, Paul McCreesh
- Hector Berlioz, Les Troyens, Joyce DiDonato- Didon, Marie-Nicole Lemieux– Cassandre, Stéphane Degout– Chorèbe, Michael Spyres- Enée, Cyrille Dubois– Iopas, Marianne Crebassa– Ascagne, Nicolas Courjal– Narbal, Les Chœurs de l’Opéra National du Rhin, Badischer Staatsopernchor, Orchestre Philharmonique de Strasbourg, conducted by John Nelson. 4 CD + 1 DVD Warner 2017. Diapason d’or, Choc de Classica.
- Berlioz, Requiem, Michael Spyres, tenor, London Philharmonic Choir, Philharmonia Chorus, Philharmonia Orchestra, conducted by John Nelson. 2 CD + 1 DVD Erato 2019. Choc de Classica.
- Berlioz, La Damnation de Faust, Michael Spyres- Faust, Joyce DiDonato– Marguerite, Nicolas Courjal- Méphistophélès, Alexandre Duhamel– Brander, Les Petits Chanteurs de Strasbourg, Maîtrise de l’Opéra National du Rhin, Orchestre Philharmonique de Strasbourg, conducted by John Nelson. 2 CD + 1 DVD Warner classics 2019. Diapason d’or.
- Berlioz, Benvenuto Cellini, Michael Spyres (Benvenuto Cellini), Sophia Burgos (Teresa), Maurizio Murano (Balducci), Adèle Charvet (Ascanio), Lionel Lhote (Fieramosca), Tareq Nazmi (le Pape Clément), Monteverdi Choir, Orchestre Révolutionnaire et Romantique, directing Noa Naamat, conducted by John Eliot Gardiner. 1 DVD Château de Versailles spectacles 2019
- Berlioz, Benvenuto Cellini, Michael Spyres (Benvenuto Cellini), Sophia Burgos (Teresa), Maurizio Muraro (Balducci), Adèle Charvet (Ascanio), Lionel Lhote (Fieramosca), Tareq Nazmi (Pope Clement VII), Vincent Delhoume (Francesco), Orchestre Révolutionnaire et Romantique, Monteverdi Choir, Sir John Eliot Gardiner. DVD Château de Versailles Spectacles 2020
- Charles Gounod, La Nonne sanglante, Laurence Equilbey, Conductor, Insula Orchestra, Choeur Accentus, Michael Spyres (Rodolphe), Marion Lebeque (La nonne sanglante), Vannina Santoni, (Agnès), Jérôme Boutillier (Le Comte), Jodi Devos (Arthur), Jean Teitgen (Pierre L’Ermite), Luc Bertin-Hugault (Le baron), Enquerrand De Hys (Fritz), stage Director David Bobée. DVD or Blu-ray Naxos 2019.
- Giacomo Meyerbeer, Les Huguenots, Andrew Schroeder (Count de Nevers), Michael Spyres (Raoul de Nagis), Peter Volpe (Marcel), Marie Lenormand (Urbain), Erin Morley (Marguerite de Valois), John Marcus Bindel (Count de Saint-Bris), Alexandra Deshorties (Valentine), American Symphony Orchestra, Leon Botstein
- Antonio Maria Mazzoni: Antigono, Michael Spyres (Antigono), Geraldine McGreevy (Berenice), Pamela Lucciarini (Demetrio), Ana Quintans (Ismene), Maria Hinojosa Montenegro (Clearco), Martin Oro (Alessandro), Orchestra Divino Sospiro, Enrico Onofri
- Simon Mayr: Medea in Corinto, Roberto Lorenzi (Creonte), Mihaela Marcu (Creusa), Paolo Cauteruccio (Evandro), Michael Spyres (Giasone), Marco Stefani (Tideo), Davinia Rodriguez (Medea), Nozomi Kato (Ismene), Enea Scala (Egeo), Orchestra Internazionale d’Italia, Corul Filarmonicii de Stat Transilvania, Fabio Luisi
Orchestral works
- Robert Schumann: Scenes from Goethe’s ‘Faust’, American Symphony Orchestra, Twyla Robinson, Andrew Schroeder, Kyle Ketelsen, Concert Chorale of New York, Michael Spyres, Matt Boehler, Leon Botstein
- Hector Berlioz, Les Nuits d’été, Michael Spyres (baritenor), Timothy Ridout (viola), Orchestre philharmonique de Strasbourg, John Nelson
- Gioachino Rossini Messa di Gloria, Eleonora Buratto (soprano), Teresa Iervolino (contralto), Lawrence Brownlee (tenor), Michael Spyres (tenor), Carlo Lepore (bass), Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Coro dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, Antonio Pappano
- Maurice Ravel, Cantates Pour Le Prix de Rome, Véronique Gens, Vannina Santoni (sopranos), Sophie Koch, Janina Baechle (mezzos), Julien Behr, Michael Spyres (tenors), Jacques Imbrailo (baritone), Choeur et Orchestre National des Pays de La Loire, Pascal Rophé
- Felix Mendelssohn, Symphonies & Overtures, Lucy Crowe (soprano), Jurgita Adamonytė (mezzo), Michael Spyres (tenor), Alexander Knox (Puck), Ceri-lyn Cissone (Titania), Frankie Wakefield (Oberon), Maria Joao Pires (piano), London Symphony Orchestra, The Monteverdi Choir, Sir John Eliot Gardiner
- Antonín Dvořák, Stabat Mater, Op. 58, Eri Nakamura (soprano), Elisabeth Kulman (contralto), Michael Spyres (tenor), Jongmin Park (bass), Czech Philharmonic Orchestra, Prague Philharmonic Choir, Jiří Bělohlávek
…….
Recitals
- A Fool For Love (2011), Michael Spyres (tenor), Moscow Chamber Orchestra, Constantine Orbelian
- Espoir (2017), Michael Spyres (tenor), Joyce El-Khoury (soprano), The Hallé, Carlo Rizzi
- Gioachino Rossini: Amici e Rivali (2020), Michael Spyres (tenor), Lawrence Brownlee (tenor), I Virtuosi Italiani, Corrado Rovaris
- Baritenor (2021), Michael Spyres (baritenor), Orchestre Philharmonique de Strasbourg, Marko Letonja
- In the Shadows (2024) with Les Talens Lyriques conducted by Christophe Rousset; works by Méhul, Beethoven, Rossini, Meyerbeer, von Weber, Auber, Spontini, Bellini, Marschner, Wagner; Erato Records 5419 78798-2
…….
Awards and titles
- 2021: Ordre des Arts et des Lettres (France)
(край на цитата)
Лично аз съм много доволен от това, което съм слушал до сега в изпълнения на Майкъл Спайърс. За последен път слушах негово участие в операта „Любовен еликсир“ от Доницети в ролята на Неморино, запис от изява в Барселона на 7 декември 2025 г. Това предаване беше една събота вечер по моето радио от Франкфурт. Цитирам подробности на немски език и после превод на български:
ARD Oper
Donizettis “L’elisir d’amore” aus Barcelona
Sendetermine
- Sa. 21.02.26, 20:00 Uhr
Bild © Gran Teatre del Liceu
Von Liebestränken lassen sie sich gerne verführen: Isolde und Tristan trinken ein solches Elixier, in Wagners “Götterdämmerung” reicht Gutrune Siegfried einen Trank, der ihn verliebt und vergesslich macht, und Nemorino glaubt in Donizettis “L’elisir d’amore” auch fest an die Wirkung dieses Mittelchens.
Adina – Pretty Yende
Nemorino – Michael Spyres
Belcore – Jan Anthem
Doktor Dulcamara – Fabio Capitanucci
Gianetta – Núria Vilà (Sopran)
u.a.
Chor und Orchester des Gran Teatre del Liceu
Leitung: Diego Matheuz
(Aufnahme vom 7. Dezember 2025 aus dem Gran Teatre del Liceu)
Liebe auf Rezept ist das Versprechen eines reisenden Arztes, der Nemorino einen Liebestrank verkauft. Das Gebräu macht Nemorino nicht begehrlich, sondern betrunken. Ob er Adina auch ganz ohne liebesversprechende Substanzen gewinnen kann? Mario Gas verlegt die unterhaltsame Komödie in die Zeit des italienischen Faschismus unter Mussolini und erzeugt so einen starken Kontrast: Die naive Sehnsucht nach Liebe trifft auf eine Welt der Kontrolle, Propaganda und Unterdrückung durch die aufkommende Diktatur. Die Illusion eines “Liebestranks” bekommt dadurch eine neue Dimension. Die Belcanto-Spezialistin Pretty Yende und der Stimmfächer aufsprengende Baritenor Michael Spyres schlüpfen in die Hauptrollen.
Sendung: hr2-kultur, “ARD Oper”, 21.02.2026, 20:03 Uhr.
(край на цитата)
Превод:
ARD Opera
„Любовен еликсир“ от Доницети в Барселона
Дата на излъчване
събота, 21 февруари 2026 г., 20:00 ч.
Изображение © „Gran Teatre del Liceu“
Те с готовност се оставят да бъдат съблазнени от любовни отвари: Изолда и Тристан пият такъв еликсир, в „Залезът на боговете“ от Вагнер Гутрун дава на Зигфрид отвара, която го кара да се влюби и да забрави, а Неморино в „Любовен еликсир“ от Доницети също твърдо вярва в силата на тази смес.
Адина – Прити Йенде
Неморино – Майкъл Спайърс
Белкоре – Ян Антем
Доктор Дулкамара – Фабио Капитанучи
Джанета – Нурия Вила (сопран)
и други.
Хор и оркестър на „Гран Театър дел Лисеу“
Диригент: Диего Матеус
(Записано на 7 декември 2025 г. в „Гран Театър дел Лисеу“)
„Любов по рецепта“ е обещанието на пътуващ лекар, който продава на Неморино любовна отвара. Сместа не прави Неморино желан, а по-скоро опияняващ. Може ли да спечели сърцето на Адина без никакви вещества, предизвикващи любов? Марио Гас поставя тази забавна комедия в ерата на италианския фашизъм при Мусолини, създавайки рязък контраст: наивният копнеж за любов се сблъсква със свят на контрол, пропаганда и потисничество при зараждащата се диктатура. Илюзията за „любовна отвара“ по този начин придобива ново измерение. Специалистката по белканто Прити Йенде и вокално разностранният баритенор Майкъл Спайърс поемат главните роли.
Излъчване: hr2-kultur, “ARD Oper”, 21 февруари 2026 г., 20:03 ч.
(край на превода)
Нека днес на 12 април 2026 г. почетем 47 години от рождението на певеца от САЩ Майкъл Спайърс, като му пожелаем добро здраве и щастие, както и нови музикални успехи.
За много години, мистър Спайърс!
…..
Забележка: при една от снимките, след като публикувах във ФБ статията за Майкъл Спайърс, г-н Христофор Йонов от Велико Търново направи следната бележка:
Г-н Контохов, с Майкъл завършихме заедно Виенската консерватория. Пяли сме заедно в различни постановки. Пряк свидетел съм на началото на блестящата му кариера. Уникален глас, много интелигентен певец и прекрасен човек!
…..
Аз отговорих следното:
Hristofor Yonov – Благодаря ви, драги Христофор, много се зарадвах за това ваше приятелство. Майкъл разви голяма и много пъстра кариера в последните 20 години. Бъдете здрав и щастлив!
…………………
Записи:
Lawrence Brownlee, Michael Spyres – Rossini: Otello: “Ah vieni, nel tuo sangue vendicherò le offese”
“We are definitely friends,” says Michael Spyres of his “duelling tenor” partner Lawrence Brownlee. “Though I must admit that, when singing Otello, I have not come across a mightier foe!” They explore this and other Rossini operas in their album Amici e Rivali: https://w.lnk.to/aerLY The album – the title of which translates to “Friends and Rivals” – is recorded with Corrado Rovaris and I Virtuosi Italiani. Its program brings together arias, duets, and trios from seven of the composer’s operas, written between 1815 and 1826: the most famous comic opera of them all, Il barbiere di Siviglia, and six serious dramatic works: Otello, Armida, La donna del lago, Elisabetta, regina d’Inghilterra, Le Siège de Corinthe, and, the rarest title here, Ricciardo e Zoraide. “Any rivalry is just sportsmanship and theatrics,” Lawrence Brownlee assures. “Beyond enjoying our musical performances, audiences at our concerts have praised the way we create a positive and supportive atmosphere on stage.”
…..
Michael Spyres & Lawrence Brownlee sing Rossini
…..
Michael Spyres – Largo al factotum (Figaro’s cavatina) – English Subtitles
From Rossini’s ‘Il barbiere di Siviglia’ (The Barber of Seville). MAGE Opera Orchestra, Bucheon Arts Center, South Korea, 2024. English translation and subtitles by Librettos in English.
….
The Michael Spyres Family Singers 090724A La Traviata Brindisi
The Brindisi (“Libiamo ne’lieti calici”) in Act I Scene 1 of Verdi’s La traviata is a very popular tune from the opera. The Italian term brindisi translates to the English word “toast”. In the story, Violetta hosts a party, despite being very ill with consumption or tuberculosis. Violetta says, “I give myself to pleasure, since pleasure is the best medicine for my ills.” She is essentially treating her illness with a good time. This song serves as a toast, for the guests of the party give a toast to Violetta’s supposed improving health. The song features the main soprano role, Violetta, and the main male role, Alfredo, a tenor.
….
Michael Spyres & Joyce DiDonato: Berlioz Duo
…..
Michael Spyres: Una furtiva lagrima (Donizetti: L’elisir d’amore)
Opera Royal de Versailles, December 2022
…..
Bayreuther Festspiele 2025
Michael Spyres im Video-Interview
27.07.2025
https://www.br-klassik.de/video/spyres-102.html
…..
Michael Spyres: Granada (Lara)
19 June 2025
………
