
Днес е годишнина от рождението на австрийския баритон Еберхард Вехтер
Драги приятели на оперната музика, от началото на юли се заредиха все кръгли годишнини на големи личности от света на оперната музика – Пиер Монтьо, Кристоф Вилибалд Глук, Леош Яначек, Том Краузе, Светлана Котленко. Завчера – 7 юли 2014 г. също беше бележит ден – голямата руска певица – мецосопраното Елена Образцова навърши 75 години и това беше повод да пиша за нея. За съжаление по липса на време не можах да го сторя. Моята приятелка Ема Жунич беше така любезна да публикува на стената ми едно съобщение, заедно с чудесна снимка на тази обаятелна певица по този случай, за което сърдечно й благодаря.
Не е нужно да пишем много за Елена Образцова, тя е може би най-голямата съвременна руска певица и след приключване на завидната й кариера – изявена вокална педагожка от световно ниво. За тия, които искат по-подробно да се запознаят с живота и делото й, в нейната страница на руски език в Уикипедия има толкова подробности и сведения, описание на целия й репертоар и изявите й по целия свят, така че намирам този източник за идеално средство за информация. Разбира се, има десетки други източници, също и на латиница. Остава днес с малко закъснение да пожелаем на тази прекрасна певица (някои критици я определят като най-добрата Кармен през миналото столетие) добро здраве и дълъг ползотворен живот в служба на оперното изкуство.
Ето и днес на 9 юли 2014 г. има кръгъл юбилей един от най-значителните баритони на миналото столетие – австриецът Еберхард Вехтер (Eberhard Wächter), който щеше да навърши кръглите 85 години (роден е през 1929 г.). За съжаление, в разцвета на кариерата си – ненавършил 63 години, на 29 март 1992 г. Вехтер получава сърдечен удар по време на разходка из природата и умира така неочаквано. При това той от 1991 г. е назначен за директор на Виенската държавна опера (заедно с Иоан Холендер), като преди това – от 1987 г. двамата са били заедно директори на Виенската Народна опера (Wiener Volksoper). Дали преумората с това двойно натоварване – като певец и като оперен директор не е изиграло важна роля за това нещастие? За това не може да се каже със сигурност, но като се проследят неговите изяви, особено голямото му натоварване на сцената на Виенската държавна опера, в която той се е чувствал най-добре и е бил тясно свързан с нея, всичко може да се предполага.
Аз прегледах в архива на Виенската държавна опера неговите участия и останах удивен – до сега не съм имал подобен пример. За да бъда конкретен, ще дам извадка от този архив:
Titel des Werks | Rolle/Funktion der Person | Datum der ersten/letzten Vorstellung | Anzahl der Vorstellungen |
---|---|---|---|
Alceste | Herold | 13.02.1957 | 1 mal |
Amahl und die nächtlichen Besucher | König Melchior | 15.11.1980–28.11.1980 | 3 mal |
Andrea Chénier | Carlo Gérard | 13.01.1961–17.01.1961 | 2 mal |
Arabella | Mandryka | 02.05.1969–23.09.1981 | 22 mal |
Ariadne auf Naxos | Der Musiklehrer | 05.09.1978–07.05.1981 | 9 mal |
Carmen | Moralès | 18.09.1955 | 1 mal |
Carmen | Escamillo | 14.02.1966–19.02.1966 | 2 mal |
Così fan tutte | Don Alfonso | 22.09.1968–12.01.1982 | 21 mal |
Dalibor | Wladislaw | 19.10.1969–25.04.1972 | 6 mal |
Dantons Tod | Georg Danton | 09.11.1967–24.03.1972 | 16 mal |
Das Rheingold | Donner | 23.12.1958–08.06.1963 | 17 mal |
Das Rheingold | Wotan | 01.04.1964 | 1 mal |
Das Werbekleid | Kurt | 19.11.1954–10.01.1955 | 2 mal |
Der Besuch der alten Dame | lll | 23.05.1971–12.01.1973 | 9 mal |
Der Bettelstudent | Herzog Adam Kasimir von Polen | 13.10.1954–17.04.1955 | 7 mal |
Der Freischütz | Ottokar | 28.05.1972–28.05.1973 | 7 mal |
Der Sturm | Prospero | 17.06.1956–17.06.1958 | 8 mal |
Der Waffenschmied | Graf von Liebenau | 27.04.1954–10.05.1955 | 19 mal |
Der Zigeunerbaron | Peter Graf Homonay | 11.12.1975–04.01.1976 | 5 mal |
Die Fledermaus | Gabriel von Eisenstein | 31.12.1960–24.06.1981 | 58 mal |
Die Frau ohne Schatten | Stimmen der Wächter der Stadt | 09.11.1955–08.09.1959 | 12 mal |
Die lustige Witwe | Raoul de St. Brioche | 11.05.1953–13.03.1955 | 14 mal |
Die Meistersinger von Nürnberg | Fritz Kothner | 07.10.1958–01.09.1981 | 13 mal |
Die Meistersinger von Nürnberg | Konrad Nachtigall | 14.11.1955–03.12.1955 | 3 mal |
Die Zauberflöte | Sprecher | 21.01.1958–19.05.1983 | 83 mal |
Don Carlo (Ital.) | Conte di Lerma | 29.05.1953 | 1 mal |
Don Carlo (Ital.) | Rodrigo | 18.03.1956–10.11.1977 | 55 mal |
Don Carlo (Ital.) | Flandrische Deputierte | 01.02.1955–22.06.1955 | 4 mal |
Don Carlo (Ital.) | Graf von Lerma | 15.01.1954–13.09.1954 | 10 mal |
Don Giovanni | Don Giovanni | 01.01.1958–12.09.1980 | 83 mal |
Elektra | Orest | 16.12.1965–12.06.1979 | 9 mal |
Falstaff | Ford | 14.09.1958–27.09.1970 | 13 mal |
Faust | Valentin | 29.09.1953–04.06.1963 | 12 mal |
Fidelio | Don Fernando | 25.05.1962–21.05.1978 | 10 mal |
Fürst Igor | Igor | 06.02.1960–21.06.1960 | 5 mal |
Il barbiere di Siviglia | Figaro | 28.04.1966–28.03.1968 | 12 mal |
Il trovatore | Graf von Luna | 24.10.1963–30.10.1963 | 3 mal |
Julius Caesar / Giulio Cesare in Egitto | Julius Cäsar | 16.01.1959–14.01.1960 | 6 mal |
La Bohème | Marcello | 17.12.1955–20.11.1978 | 54 mal |
La traviata | Giorgio Germont | 18.02.1958–18.02.1981 | 33 mal |
Le nozze di Figaro | Conte Almaviva | 29.09.1956–16.02.1980 | 143 mal |
Les Contes d’Hoffmann | Lindorf/Coppélius/Miracle/Dapertutto | 11.03.1970–08.10.1976 | 17 mal |
Les Contes d’Hoffmann | Schlémil | 15.09.1955–10.06.1956 | 6 mal |
Lohengrin | Der Heerrufer des Königs | 16.05.1965–06.02.1982 | 17 mal |
Madama Butterfly | Sharpless | 30.03.1958–23.11.1982 | 62 mal |
Manon Lescaut | Lescaut | 23.02.1956–29.12.1956 | 7 mal |
Pagliacci | Silvio | 20.05.1953–03.11.1980 | 14 mal |
Palestrina | Giovanni Morone | 18.04.1972–17.06.1979 | 10 mal |
Parsifal | Amfortas | 01.04.1961–01.11.1981 | 20 mal |
Pelléas et Mélisande | Golaud / Golo | 06.01.1962–30.06.1972 | 10 mal |
Penelope | Achille | 25.05.1956–03.06.1956 | 2 mal |
Pique Dame | Plutus (im Zwischenspiel/Schäferspiel) | 28.11.1953–24.03.1954 | 6 mal |
Pique Dame | Graf Tomski | 28.11.1953–24.03.1954 | 7 mal |
Rigoletto | Rigoletto | 12.01.1971–08.11.1976 | 13 mal |
Salome | Jochanaan | 25.11.1965–15.06.1981 | 32 mal |
Simon Boccanegra | Simon Boccanegra | 28.03.1969–29.05.1972 | 15 mal |
Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg | Wolfram von Eschenbach | 19.10.1956–01.06.1980 | 29 mal |
The Rake’s Progress | Nick Shadow | 14.03.1965–04.06.1965 | 4 mal |
Tosca | Baron Scarpia | 09.05.1965–15.10.1981 | 48 mal |
Tristan und Isolde | Melot | 27.12.1955–14.09.1956 | 5 mal |
Turandot | Ping | 06.03.1956–30.09.1958 | 16 mal |
Un ballo in maschera | René Ankarström | 21.04.1956–26.11.1971 | 8 mal |
(край на цитата)
Как е било възможно в разстояние на 30 години – от 1953 до 1983 г. да се играе в 62 различни роли и то при някои 10, 20, 30 и т.н. пъти – общо 1187 изяви в 30 сезона, средно по 40 на сезон, при „Сватбата на Фигаро“ от 1956 до 1980 г. дори общо 143 изяви, при „Дон Жуан“ – 83 пъти. Да не забравяме, че в тия години Еберхард Вехтер гастролира също и по много европейски и извъневропейски сцени (по-късно ще пиша подробности). Не случайно в биографята му е казано следното:
„През средата на 60-те години той претърпява неочаквано криза на гласа, от която не може да се избави изцяло чак до края на кариерата си. Красотата на гласа му не можа да се възстанови, но все пак Вехтер се разви като един от най-харизматичните „Singschauspieler“ (пеещи артисти) през 20-и век. По-късно големи негови постижения са продукциите с Клаудио Абадо („Симон Боканегра“) и Карлос Клайбер („Прилепът“), и двете продукции на сцената на Баварската държавна опера в Мюнхен“
(край на цитата)
Само на сцената на Виенската държавна опера той е играл между 1960 и 1981 г. 58 пъти в ролята на Айзенщайн в „Прилепът“ от Йохан Щраус.
Сега за биографията на Еберхард Вехтер. Той е роден на 9 юли 1929 г. във Виена в аристократично семейство с еврейски корени. След идване на власт на националсоциалистите в Австрия, редица членове на фамилията са изпратени и ликвидирани в „Гетото“ в Терезиенщадт или в концентрационния лагер в Аушвитц (днес Освиенцим в Полша). Еберхард Вехтер учи заедно в един клас в средното училище с бъдещите известни оперни певци Валдемар Кмент (Waldemar Kmentt) и Фритц Ул (Fritz Uhl), после заедно са студенти във Виена. Вехтер се обучава при вокалната педагожка Елизабет Радо (Elisabeth Radó) и дебютира през 1953 г. в ролята на Силвио в операта „Палячо“ от Леонкавало на сцената на Виенската народна опера. От 1955 г. той е член на ансамбъла на Виенската държавна опера, на която остава верен чак до края на живота си през 1992 г., независимо от това, че още твърде рано изгражда световна кариера на сцените на най-известните оперни театри. Един от най-големите му успехи на Фестивала в Залцбург е в ролята на Дон Жуан в едноименната опера от Моцарт, както и на Граф Алмавива в „Сватбата на Фигаро“ също там. В тези роли (писах вече) той поставя „рекорди“ във Виена. Вехтер е не само изключителен артист в опери от Моцарт, той владее много роли в италианския репертоар, също и в опери от Вагнер. Ръководителят на Фестивала в Байройт Виланд Вагнер го предпочита в течение на много сезони за ролите на Амфортас в „Парсифал“, Курвенал в „Тристан и Изолда“, както и за особено добрата му игра като Волфрам в „Танхойзер“.
Както е известно, ролята на Дон Жуан беше една от най-значителните роли на Никола Гюзелев, с която той имаше огромен успех в много страни по света. За сравнение ще дам съставите на две продукции – едната с Вехтер в Португалия, другата – с Гюзелев и Стефан Еленков в Испания (15 години по-късно). И в двете участва в различни роли Монсерат Кабайе – все още до днес активна на концертната сцена:
Don Giovanni Donna Elvira Il Commendatore Donna Anna Don Ottavio Leporello Masetto Zerlina Eberhard Wächter Montserrat Caballé Hans Hoffmann Teresa Stich-Randall Waldemar Kmentt Erich Kunz Albrecht Peter Lisa Otto Coro do Teatro Nacional de São Carlos Orquestra Sinfónica Portuguesa Conductor Michael Gielen Lisboa, 1960 ……………. Don Giovanni Donna Elvira Il Commendatore Donna Anna Don Ottavio Leporello Masetto Zerlina Nicola Ghiuselev Marcie Liebmann Stefen Elenkov Montserrat Caballé Eduardo Gimenez Vladimir Ganzarolli Enric Serra Angeles Chamorro Orquestra i Cor del Gran Teatre del Liceu Conductor Anton Guadagno Barcelona, 14 January 1975 (край на цитата) |
---|
Извън Австрия и Германия Еберхард Вехтер гастролира с голям успех на сцените на Миланската Скала, „Ковънт Гардън“ в Лондон, МЕТ в Ню Йорк, „Театро Колон“ в Буенос Айрес и другаде. По време на директорската длъжност на Херберт фон Караян във Виенската държавна опера Вехтер е един от любимите артисти на Караян (видяхме програмата на заетостта му там). Вече писах за гласовата криза на артиста в средата на 60-те години. Може би и любовта му към Виена и двата оперни театъра там го инспирира от началото на 80-те години да поеме ръководни длъжности (от 1987 в Народната опера, от 1991 – в Държавната опера, заедно с Холендер, за голямо съжаление – само за един сезон).
Преди няколко дни слушах в YouTube два стари записа от изпълнения на Еберхард Вехтер – като солист в „Танхойзер“ от Вагнер (специално арията „Blick ich umher“ – едно великолепно соло, в началото в съпровод на арфа и после с целия оркестър). Много ми хареса неговия все още свеж и младежки баритонов глас с прекрасна дикция (сигурно преди кризата му), а после дуети заедно със знаменития тенор Фриц Вундерлих (писах скоро за ранната му и нелепа смърт) от операта „Вълшебната флейта“ на Моцарт. Жалко и за двамата певци, особено за Вундерлих (починал на 35 години), това са били артисти с изключителни гласове и високо сценично майсторство.
На 29 март 1992 г. по време на разходка в гората Еберхард Вехтер получава сърдечен удар и умира още в същия ден. Погребан е с големи почести в специален гроб на Централното виенско гробище. В негова памет от 1997 до 2007 г. се присъжда на млади музиканти наградата-медал „Eberhard-Wächter-Medaille“, спонсорирана от фирмата „Casinos Austria AG“.
Веднага след смъртта на Вехтер австрийските медии широко коментират дейността му и големите му заслуги в областта на музиката и при различни случаи по-късно напомнят на любопитните за това дело. По-долу ще дам в оригинал на немски език една статия от музикалния журналист Wilhelm Sinkovicz, поместена в електронен портал през юли 2009 г. по случай 80 години от рождението му (често презимето на певеца на латиница се пише не „Wächter“, а „Waechter“, понеже немското „ä“ се пише в англосаксонската литература – също и при компютърни преводи и приложения – като „ae“, но се чете фонетично „е“):
Eberhard Waechter: Kind und Vater des Wiener Opern-Ensembles
08.07.2009 | (DiePresse.com)
Am 9. Juli wäre der Wiener Kammersänger, der 1991 an der Seite Ioan Holenders die Direktion der Wiener Staatsoper übernommen hatte und wenig später starb, 80 Jahre alt geworden. Eine Erinnerung von Wilhelm Sinkovicz
Sin plötzlicher Tod – nach einem geselligen Mittagessen, beim Waldlauf – war ein Schock für die Musikwelt. Eberhard Waechter war an jenem 29. März 1992 erst 62. Und er hatte wenige Monate zuvor, im September 1991, sein Amt als Direktor der Wiener Staatsoper angetreten. Er war am Ziel seiner Wünsche. Denn lange Jahre hatte er davon geträumt, den Geist jenes Wiener Ensembles noch einmal zu beleben, jenes legendären Ensembles, in dem er zwischen Kalibern vom Format einer Irmgard Seefried, eines Paul Schöffler, eines Anton Dermota groß geworden war, jenes Ensembles, für das er seine internationale Karriere wenn schon nicht geopfert, so doch bescheidener gehalten hatte, als es ihm kraft seines künstlerischen Gestaltungsvermögens und seiner prächtigen, virilen Baritonstimme zugestanden wäre.
Niemand, fast niemand hat in jenen Jahren des ausgehenden 20. Jahrhunderts daran geglaubt, daß es noch einmal einem Impresario gelingen könnte, junge Sänger von bestechendem Format von einem Leben zwischen langen Aufenthalten auf Flughäfen und kurzen Gastspielen in den weltgrößten Opernhäusern weg – und wenigstens für einige Monate pro Saison an ein Stammhaus zu binden. Die Wiener Staatsoper sollte dieses Stammhaus werden, ein Haus, in dem sich jung, aufstrebende Künstler geborgen fühlen sollten, Zusammengehörigkeit genießen und Partien lernen. Das versprach Waechter der damals amtierenden österreichischen Kunstministerin. Und die, angesichts eines auf heftige Finanznöte zulavierenden Hauses, in dem nur noch teure Gastspiele, aber kein Ensemble-Gedanke mehr Platz hatten, schenkte Waechter, der seit 1987 an der Volksoper bewies, daß er ein wahrer Impresario sein konnte, Glauben – ihm, und dem einzigen Menschen im Musik-Busineß, der auch an die Realisierbarkeit des Traums glaubte, den Sänger-Agenten Ioan Holender, einen Mann, ohne den in Wien damals „nichts ging”, denn er vertrat die Creme de la Creme der internationalen Opern-Stars. Und wechselte nach der heftig umstrittenen Ernennung Waechters die Fronten. Er zog als Generalsekretär in die Chefetage der Staatsoper ein, heft attackiert von Journalisten und, vor allem, Journalstinnen, die ihm nicht abnahmen, daß er sich vom gutverdiendenden Manager zum „bescheidenen” Generalsekretär gemausert haben wollte.
Ein neuer „Ring des Nibelungen” sollte die Effektivität des neuen „alten” Systems der sogenannten „Residenzverträge” unter Beweis stellen. Im ersten Jahr aber kein „Ring”, gar keine Premiere – es sollte eine Saison der Reinigung, des Wiederaufbaus des durch das Semistagione-Prinzip mit ständig wechselnden Gästen allzu kärglich gewordenen Repertoires, jener Aufführungen, die zwischen den Star-Auftritten ihr Kümmerdasein führten werden. Und schon inmitten dieses ersten, des Aufbau-Jahres kam die Hiobsbotschaft von des neuen Direktors Herzversagen. Aus der Traum – zumindest für den, der seine Erfüllung so sehnsüchtig erwartet hatte. Eberhard Waechter durfte nicht mehr erleben, daß – mit vielen Einbrüchen und Durchhängern zwar, aber doch – sein Theorie sich in der Praxis als goldrichtig erweisen sollte. In einer Praxis, die Ioan Holender dann nach anfänglichen Widerständen mit eiserner Faust lenkte und ganz im Sinne des Erfinders sanft, aber doch in Richtung Praktikabilität adaptierte. Viele Entscheidungen, die Holender – ohne den auch in der neuen Funktion „nichts ging” (man holte seinen Rat bald in fast allen Kulturfragen ein) – nun eigenständig treffen sollte, hätte Waechter nie und nimmer gut geheißen, manche Inszenierung hätte unter seiner Ägide vermutlich ganz anders ausgeschaut. Doch das bleibt Spekulation.
Der Baron Waechter wird uns, das Schicksal wollte es so, nicht als Direktor, sondern als Inbegriff des treuen Ensemble-Mitglieds der Staatsoper in Erinnerung bleiben, der seinen eleganten, do getriebenen Marquis Posa, seinen imposanten, unbeugsamen Propheten Jochanaan, seinen brisanten Danton und einen charmesprühenden Eisenstein oder Danilo lieber daheim in Wien sang als irgendwo auf großen Bühnen, die, mochten sie auch Met oder Scala heißen, ihm nicht die Welt bedeuteten. Was an Schallplatten von diesem Künstler erhalten ist, gibt nur unzureichend jenes unmittelbare Erlebnis wieder, das ein Aufritt Waechters für sein Publikum bedeuten konnte. Seine plastischen Gestaltungen von Mozarts „Giovanni” oder Wagners Wolfram immerhin sind bis heute aufwühlende akustisch Begegnungen, seine hinreißend schön, wie spontan gesungene, bewegende Aufnahme der „Dichterliebe” Robert Schumanns, Dokument des raren Lied-Interpreten Waechter wäre das lohnende Projekt für eine Wiederauflage. Gerade jetzt, wo alle, die ihn noch hören durften, wohl mit einer Träne im Auge daran denken, daß der Kammersänger am 9. Juli seinen 80. Geburtstag gefeiert hätte
(край на статията)
Превод:
Еберхард Вехтер: дете и баща на ансамбъла на Виенската опера
08.07.2009 |(DiePresse.com)
На 9 юли виенският Камерзенгер, който пое ръководството на Виенската държавна опера заедно с Йоан Холендер през 1991 г. и почина малко след това, щеше да навърши 80 години. Едно напомняне от Вилхелм Синкович.
Внезапната му смърт – след празничен обед, докато тичаше в гората – това беше шок за музикалния свят. Еберхард Вехтер е само на 62 години на този 29 март 1992 г. И той зае поста си на директор на Виенската държавна опера само няколко месеца по-рано, през септември 1991 г. Беше постигнал желанията си. В продължение на много години той мечтаеше да възроди духа на онзи виенски ансамбъл, онзи легендарен ансамбъл, в който беше израснал сред калибри като Ирмгард Зеефрид, Пол Шьофлер и Антон Дермота, онзи ансамбъл, за който той, ако не беше пожертвал своята международна кариера, той поне я беше запазил по-скромна, отколкото беше оправдано от неговите артистични способности и неговия великолепен, мъжествен баритон.
Никой, почти никой не вярваше в онези години от края на 20-ти век, че един импресарио някога отново ще успее да убеди млади певци от впечатляващ калибър да избягат от живота на дълги престои по летищата и кратки гостувания в най-големите световни оперни театри – и поне за да бъде обвързан с компанията-майка за няколко месеца на сезон. Виенската държавна опера трябваше да се превърне в този дом, къща, в която младите, амбициозни артисти могат да се чувстват сигурни, да се наслаждават на чувство за сплотеност и да учат роли. Вехтер обеща това на тогавашния австрийски министър на изкуството. И с оглед на театър, който беше изправен пред сериозни финансови затруднения и в който бяха възможни само скъпи гостувания, но вече не и идея за ансамбъл. Вехтер, който беше доказал в „Народната опера“ от 1987 г., че може да бъде истински импресарио, му повярваха – той и единственият човек в музикалния бизнес, който вярваше в сбъдването на мечтата, певецът-агент Йоан Холендер, човек, без когото “нищо не беше възможно” във Виена по това време, защото той представляваше „crème de la crème“ на международните оперни звезди. И след силно противоречивото назначаване на Вехтер, той се премести в изпълнителния апартамент на Държавната опера като генерален секретар и беше нападнат от журналисти, особено жени журналистки, които не вярваха в това. той се беше трансформирал от добре платен мениджър в „скромен“ генерален секретар, който искаше да успее.
Нов „Пръстен на нибелунга“ трябваше да докаже ефективността на новата „стара“ система на т. нар. „договори за пребиваване“. През първата година обаче нямаше „Пръстен“, никаква премиера – имаше да бъде сезон на пречистване, на възстановяване на принципа на „semi-stagione“ с постоянно сменящи се гости доведе до твърде оскъден репертоар, тези представления, които ще водят мизерно съществуване между появата на звездите. И още в средата на тази първа година от строителството дойде лошата новина: новият директор беше със сърдечна недостатъчност. Мечтата свърши – поне за тези, които толкова нетърпеливо са очаквали нейното сбъдване.
Еберхард Вехтер не можа да доживее да види, че – с много неуспехи и спадове, разбира се – неговата теория ще се окаже на място при практическо осъществяване. В практика, която след първоначална съпротива, Йоан Холендер след това контролира с железен юмрук и, в духа на изобретателя, внимателно, но въпреки това се адаптира към практичност. Много решения, които Холендер – без когото “нищо не би проработило” в новата му роля (съветът му скоро беше потърсен по почти всички културни въпроси) – сега трябваше да бъдат взети независимо. Вехтер никога не би одобрил и много продукции вероятно щяха да изглеждат напълно различно, но това остават спекулации.
Барон Вехтер, по волята на съдбата, ще бъде запомнен не като директор, а като олицетворение на лоялния член на ансамбъла на Държавната опера, който изигра неговия елегантен, устремен Маркиз Поза, неговия внушителен, несломим пророк Йоханаан, неговия експлозивен Дантон и Той предпочиташе да пее очарователните Айзенщайн или Данило у дома във Виена, отколкото на някоя голяма сцена, която дори и да се наричаше MЕТ или Миланската Скала, не означаваше нищо за него. Записите, които са оцелели от този артист, предават неадекватно непосредственото преживяване, което едно изпълнение на Вехтерr би могло да означава за неговата публика. Неговите скулптурни интерпретации на Дон Жуан от операта на Моцарт или Волфрам от „Танхойзер“ на Вагнер все още предизвикват акустични срещи днес, неговият възхитително красив, сякаш спонтанно изпят, вълнуващ запис на „Dichterliebe“ от Роберт Шуман, документ на интерпретатора на редки песни Вехтер, би бил проект, който си заслужава за преиздаване. Особено сега, когато всички, които все още успяха да го чуят, вероятно си мислят със сълзи на очи, че Камерзенгерът щеше да отпразнува 80-ия си рожден ден на 9 юли.
(край на превода)
Един чудесен документ, в който се изтъкват големите заслуги на Вехтер по отношение развитието на ансамбъла на Виенската държавна опера, чието прилагане по-късно се осъществява до голяма степен от умното и дългогодишно ръководство на Иоан Холендер, довело до огромните успехи на този оперен театър, един от водещите във всяко отношение в целия свят.
По-долу помествам конкретна справка за репертоара и дискографията на Еберхард Вехтер (на немски език):
- Richard Strauss:
- Jochanaan in „Salome“
- Orest in „Elektra“
- Faninal im „Rosenkavalier“
- Mandryka in „Arabella“
- Barak in „Die Frau ohne Schatten“
- Graf in „Capriccio“
- Giuseppe Verdi:
- Renato im „Maskenball“
- Georges Germont in „La Traviata“
- Titelpartie in „Rigoletto“
- Posa in „Don Carlos“
- Ford in „Falstaff“
- Giacomo Puccini:
- Scarpia in „Tosca“
- Sharpless in „Madame Butterfly“
- Don Alfonso in „Così fan tutte“ von Mozart
- Don Giovanni in „Don Giovanni“ von Mozart
- Danilo in „Die lustige Witwe“ von Lehár
- Bösewichter in „Hoffmanns Erzählungen“ von Offenbach
- Golaud in „Pelleas und Melisande“ von Debussy
- Danton in „Dantons Tod“ von Gottfried von Einem
- Alfred Ill in „Der Besuch der alten Dame“ von Gottfried von Einem (Uraufführung)
- Ottokar in „Der Freischütz“ von Weber
(край на цитата)
Други негови роли са дадени в справката за участията му във Виенската държавна опера.
Дискография:
- „Don Giovanni“ unter Carlo Maria Giulini
- „Die Hochzeit des Figaro“ unter Carlo Maria Giulini
- „Tannhäuser“ unter Wolfgang Sawallisch
- „Tristan und Isolde“ unter Karl Böhm
- „Parsifal“ unter Herbert von Karajan
- „Don Carlos“ unter Horst Stein
- „Simon Boccanegra“ unter Joseph Krips
- „Salome“ unter Karl Böhm und Sir Georg Solti
- „Rosenkavalier“ unter Herbert von Karajan
- „Fledermaus“ unter Herbert von Karajan, Karl Böhm und Carlos Kleiber (DVD)
- „Der Freischütz“ unter Eugen Jochum
(край на цитата)
Случайно научих за един запис на Вехтер в ролята на Маркиз Поза в „Дон Карлос“ от Верди, в който е пял и Николай Гяуров:
- Verdi: Don Carlo / Stein, Corelli, Janowitz, Ghiaurov (запис)
Една интересна подробна справка за записи на Вехтер (на английски език) съдържа и съвместно участие с Люба Велич в „Кавалерът на розата“ от Рихард Щраус, както и с много от най-добрите оперни певци в тази епоха:
„Wächter appears on at least nine opera recordings that enjoy classic status:
- as Faninal in Walter Legge‘s 1956 production of Der Rosenkavalier with the Philharmonia, conducted by Herbert von Karajan and starring Dame Elisabeth Schwarzkopf, Christa Ludwig, Teresa Stich-Randall, Ljuba Welitsch, Otto Edelmann, and Nicolai Gedda (EMI 7243 5 67869 2 9 (3CD)
- as Donner in John Culshaw‘s 1958 production of Das Rheingold with the Vienna Philharmonic, conducted by Sir Georg Solti and starring Kirsten Flagstad, George London, and Gustav Neidlinger (Decca 028945555621)
- in the title role of Legge’s 1959 production of Don Giovanni with the Philharmonia Orchestra and Chorus, conducted by Carlo Maria Giulini and starring Schwarzkopf, Dame Joan Sutherland, Graziella Sciutti, Luigi Alva, Gottlob Frick, Giuseppe Taddei, and Piero Cappuccilli (EMI 7243 5 67869 2 9 (3CD)
- as the Count in Legge’s production of Capriccio, conducted by Wolfgang Sawallisch and featuring Schwarzkopf, Christa Ludwig, Hans Hotter, Dietrich Fischer-Dieskau and Anna Moffo (EMI, 1959)
- as Count Almaviva in a 1959 Le nozze di Figaro conducted by Carlo Maria Giulini and featuring Elisabeth Schwarzkopf, Anna Moffo, Giuseppe Taddei, Fiorenza Cossotto and Ivo Vinco. (EMI 7 63266 2) (2 CD)
- as Frank in the 1960 “gala” production of Die Fledermaus with the Vienna Philharmonic conducted by Herbert von Karajan, featuring an all-star cast of guest singers performing hits from operetta, light opera and the Broadway stage. (Decca 4210462 – 2 CD)
- as Kurwenal in Tristan und Isolde conducted at the Bayreuth festival by Karl Böhm (Deutsche Grammophon, 1966), alongside Birgit Nilsson, Wolfgang Windgassen, Christa Ludwig and Martti Talvela
- as John the Baptist in Salome, conducted by Solti, with Birgit Nilsson and Gerhard Stolze (Decca Records, 1961)
- in the title role of Wozzeck, conducted by Christoph von Dohnányi, with Anja Silja as Marie (Decca Records, 1979)
On DVD, the baritone can be seen in a 1987 Die Fledermaus from Munich, opposite Pamela Coburn, Janet Perry and Brigitte Fassbaender, conducted by Carlos Kleiber and directed by Otto Schenk.”
(край на справката)
Нека днес на 9 юли 2014 г. да си спомним с почит за големия оперен певец и организатор Еберхард Вехтер по случай юбилея му – 85 години от рождението му.
……….
Записи:
Eberhard Wächter’s Imperial Scarpia
´´´´
Eberhard Wächter’s Gorgeous Gv Eisenstein against Gundula …
´´´´
Eberhard Wächter & Fritz Wunderlich live in Der Barbier von …
´´´´
Eberhard Waechter; “O du mein holder ABendstern …
´´´´
Eberhard Waechter “Sterb’ ich, so hüllt in Blumen meine …
´´´´´´