Julia Hamari

Унгарската певица Юлия Хамари празнува днес рожден ден

Драги приятели на оперната музика, и днес на 21 ноември 2022 г. ще поздравим за кръгъл рожден юбилей, както вчера направих това с тенора Ренé Коло – този път една много заслужила деятелка на вокалното изкуство, унгарската певица Юлия Хамари (Julia Hamari), която днес навършва 80 години.

Юлия Хамари е забележително явление в света на вокалното изкуство не само с уникалния си глас – мецосопран и алт, но и с това, че има извънредно широки интереси по отношение на творбите, които изпълнява – не само оперни роли от композитори във всички епохи и стилове, но и особен интерес към участия в кантатно-ораториални творби, също от различни епохи. Нейните солови участия в такива произведения са оценени като еталони в този жанр и с такива е започнала световната си кариера.

Така например повече от два милиона души искат да гледат и чуят в YouTube как Юлия Хамари пее арията „Помилуй, Боже мой“ от „Страстите по Матей“ на Йохан Себастиан Бах. С тази ария мецосопраното започва стремителна кариера през 1966 г., която я отвежда до МЕТ в Ню Йорк, Миланскала Скала, Ковънт Гардън в Лондон и фестивала в Залцбург.

Ще дам малък списък от нейни участия в такива кантатно-ораториални творби (също и записи на музикални носители):

Юлия Хамари записва няколко кантати на Бах с Карл Рихтер и неговия Мюнхенски хор на името на Бах, включително „Allein zu dir, Herr Jesu Christ, BWV 33“. Тя е включила още кантати на Бах с Хелмут Рилинг и неговия „Gächinger Kantorei“ в пълния си запис, включително соло кантатата за алт „Vergnügte Ruh, beliebte Seelenlust, BWV 170“, написана за шестата неделя след „Света Тройца“, която включва забележителни певци. С Хелмут Виншерман и „Deutschen Bachsolisten“ тя също записва кантати на Бах, включително „Herz und Mund“ и „Tat und Leben“, BWV 147. През 1968 г. Хамари записва „Matthäus-Passion с Ворфганг Гьоненвайн, Tео Алнмайер като Евангелиста, Франц Крас, Тереза Жилис-Гара, Николай Гедда, Херман Прей и Ханс Зотин. През 1974 г. участва в записа на „Johannes-Passion от Бах с Карл Рихтер, „Stuttgarter Hymnus-Chorknaben“, Дитер Еленбек, Валтер Бери, Ели Амелинг, Вернер Холвег и Херман Прей. През 1977 г. тя пее втори сопран и алт в премиерния запис на диригента Хелмут Рилинг на „Меса в си минор“ от Бах. Тя пее соловата партия за алт в „Реквием“ от Моцарт в запис от 1970 г. с Едит Матис, Вислав Охман, Карл Ридербуш, Виенската филхармония и Концертния хор на Виенската държавна опера, дирижиран от Карл Бьом. За фирма „Hungaroton“ Юлия Хамари записва „Стабат Матер“ от Перголези през 1981 г. под ръководството на Ламберто Гардели.

Юлия Хамари участва в премиерата през 1975 г. и през 1993 г. в записа на кантатата „An die Nachgeborenen“ (На родените по-късно) от немския конпозитор Готфрид фон Айнем, която е поръчана от ООН през 1973 г., и двете изпълнения със забележителния немския баритон Дитрих Фишер-Дискау и Виенските симфоници под диригентството на Карло Мария Джулини.

(край на цитата)

Спрях се на тия заглавия, за да покажа голямата всестранност на Юлия Хамари при избора на такива кантатно-ораториални творби, както и широкия спектър на певците и певиците с международно име, с които е правила такива записи – от Дитрих Фишер-Дискау до Тереза Жилис-Гара, Николай Гедда, Херман Прей и Ханс Зотин.

Особено впечатление прави нейното изпълнение на такива произведения. Както самата тя казва, „не може да се пеят такива творби без да се влагат силни чувства и страст при изпълнението им, те трябва да звучат не като изпълнявани на инструмент без никакво легато, а с дълбоко чувство, с вътрешна сила и емоция, която ще промени начина на възприемането им“. Действително, аз лично съм слушал такива нейни изпълнения и съм оставал дълбоко впечатлен от начина й на музициране.

По-късно в тази статия ще се спра на редица подробности, но искам сега да подчертая, че през 40-те и 50-те години на миналия век в Унгария се родиха и израснаха редица певици и певци от световен мащаб, които издигнаха името на тази държава в областта на вокалното изкуство. Преди да продължа за Юлия Хамари, ще дам два примера за певици от Унгария:

Ева Мартон (Éva Marton), родена на 18 юни 1943 г. в Будапеща, е унгарско драматично сопрано, най-известно с изпълненията си на Турандот и Тоска в оперите от Пучини, както и роли в опери от Рихард Вагнер. Мартон учи в Музикалната академия „Ференц Лист“ в Будапеща. Тя прави своя професионален дебют като Кейт Пинкертън в „Мадам Бътерфлай“ от Пучини на Летния фестивал на дунавския остров „Маргарита“ в Будапеща. Дебютира в Унгарската държавна опера през 1968 г. като Шемаханската царица в „Златното петле“ от Римски-Корсаков.

През 1972 г. е поканена от Кристоф фон Донани да дебютира като Графинята в „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт във Франкфуртската опера. През същата година пее Матилда във “Вилхелм Тел” от Росини във Флоренция под диригентството на Рикардо Мути. Тя също се завръща в Будапеща, за да пее Одабела в „Атила“ от Верди. През 1973 г. Ева Мартон дебютира във Виенската държавна опера в „Тоска“ от Пучини. През 1977 г. пее в ролята на Императрицата в „Жената без сянка“ от Рихард Щраус в Хамбургската държавна оперд и дебютира в Оперния театър в Сан Франциско в главната роля на „Аида“ от Верди. През 1978 г. Мартон дебютира в Миланската Скала в ролята на Леонора от„Трубадур“ на Верди, а през 1979 г. дебютира в Оперния театър в Чикаго като Мадалена в „Андре Шение“ от Джордано. През 1981 г. тя гастролира на Оперния фестивал в Мюнхен в главната роля от „Египетската Елена“ на Рихард Щраус под палката на Волфганг Завалиш.

През 1982 и 1983 г. пее ролята на Леонора във „Фиделио“ от Бетовен, и двете изпълнения под диригентството на Лорин Маазел. През 1977-1978 г. на Фестивала на Вагнер в Байройт Ева Мартон изпълнява ролята на Венера в „Танхойзер“. През 1986 г., по време на спектакъла на операта „Тоска“ в Метрополитън опера Ню Йорк, Ева Мартон получава нараняване на челюстта, но продължава да играе. През 1986 г. Мартон, заедно със солистката на Донецкия национален академичен театър за опера и балет Людмила Шемчук, пее в операта „Джоконда“ от Понкиели във Виенската държавна опера. Известният испански оперен певец и диригент Пласидо Доминго, който изпълнява ролята на Енцо в спектакъла, отбелязва в мемоарите си „Моите първи четиридесет години“, че „Ева Мартон беше великолепна Мона Лиза“. Той припомня и как на 3 март 1979 г. във Виена дирижира „Трубадур“ от Верди, „в който Ева Мартон дава много интересна интерпретация на образа на Леонора“, и изразява мнението, „че Ева има най-добрия глас в опери на Верди сред младите певици”.

От 2005 г. Ева Мартон е ръководител на катедрата по пеене в Музикалната академия “Ференц Лист” в Будапеща, а от 2006 г. е професор по вокално изкуство там.

(край на цитата за Ева Мартон)

Вторият пример е за певицата от Унгария Силвия Шаш, която е добре позната в България от нейно гостуване през 1972 г. в Софийската народна опера, където пее партията на Виолета от „Травиата” на Верди. Но не само това – една година по-късно, през 1973 г. тя печели Голямата награда на Международния оперен конкурс за млади певци в София като Виолета от „Травиата”. Тогава тя предизвиква бурни овации сред многобройната публика. Ето един откъс от предаване на Българското национално радио през 2016 г. за нея:

„(…) Силвия Шаш – любимата певица на българската публика от 1973 година

публикувано на 22.07.2016

Автор: Светлана Димитрова

През 1973 г. на международния конкурс за млади оперни певци в София се явява една 22 годишна унгарка, която събира любовта на публиката и получава най-високата награда на конкурса – Златен медал и Голямата награда на София „Златен пръстен“. Дълги години се говори за изпълнението й в „Травиата“ на Верди. Журито открива нов талант, а публиката своята любима изпълнителка. В интервюта от онова време Силвия Шаш разказва, че съвсем случайно решила да се яви на конкурса. Сама, слушайки Мария Калас, разучила Виолета, тъй като известно време трябвало да стои у дома. Разбира се, преди това тя вече била солистка на Будапещенската опера, но изпълнявала само малки роли. Дебютира като Виолета тук, в София, с една репетиция. Преди това все пак, след като се възстановила от травмата, работила с диригента Пал Варга.


Силвия Шаш дебютира на сцената на унгарската национална опера като Фраскита от „Кармен“ на Бизе. „Много се вълнувах преди да изляза на сцената. Колегите почувствали моето състояние ми вдъхнаха кураж и след първото действие се успокоих. Заживях със своя образ“ си спомня тя. Иначе както разказва от малка спускала пердетата в къщи като завеса и изпълнявала различни роли, като имитирала майка си, която била оперна певица. Животът й бил изпълнен с музика, тъй като баща й бил пианист, а тя седнала пред клавишите на пет години. Следва подготовка за консерватория, която завършва за две вместо за пет години и веднага е приета в Будапещенската опера. В няколко последователни години печели конкурси във Виена, Москва и София. После всичко е прекрасно – кариерата й е светкавична – концерт в Залцбург, шотландската опера и през 1976 в Ковънт Гардън с „Ломбардци“. Пак там я канят и на следващата година за „Травиата“. През 1977 г. вече е в Метрополитън Ню Йорк с „Тоска“, а партньори са й Хосе Карерас и Ингвар Виксел, 1978 в Миланската Скала с „Манон Леско“ на Пучини. През 1973 тя казва: „Бих искала да пея 25 години, а след това – нито ден повече, защото всеки артист трябва да знае кога да слезе от сцената“. Ще кажете едва ли може да се случи това. Но ето, че се случва. След 25 години на най-големите оперни сцени Шаш спира сценичната си кариера. След това понякога изнася концерти или води майсторски класове“.

(край на цитата от предаване на БНР за нея)

Силвия Шаш (Sylvia Sass), родена на 12 юли 1951 г. в Будапеща, е унгарска оперна певица, сопран. Учила е в Музикалната академия „Ференц Лист“ в Будапеща. Дебютира през 1971 г. в Будапещенската опера като Фраскита в „Кармен“ на Жорж Бизе. През 1972 г. в София пее партията на Виолета от „Травиата” на Джузепе Верди. През 1974 г. тя печели 2-ра награда (1-ва награда не е присъдена) на Международния музикален конкурс на името на Чайковски в Москва. През 1974–1975 г. участва на Фестивала в Залцбург. През 1976 г. в Кралската опера „Ковънт Гардън“ в Лондон пее ролята на Жизелда в „Ломбардците“ от Верди. През 1977 г. дебютира в Метрополитън опера в Ню Йорк в главната роля в „Тоска“ от Джакомо Пучини, а през 1978 г. дебютира в главната роля в „Манон Леско“ от Пучини в Миланската Скала. През 1979 г. тя изнася рецитал в лондонската зала „Wigmore Hall“.

Силвия Шаш печели много награди, първата през 1972 г., когато печели Първа награда на певческия конкурс „Kodály“. През 1973 г. печели Голямата награда на Международния оперен конкурс за млади певци в София като Виолета от „Травиата”. През 1977 г. е наградена със званието „Заслужил артист“ на Унгарската народна република.

Репертоарът й включва роли в опери от Моцарт, Керубини, Белини, Верди, Пучини, Рихард Щраус и Барток, тя също изпълнява солови партии в кантатно-ораториални творби и песни. През 1976 г. Силвия Шаш гостува в оперния „Театр Виелки“ (Големия театър) във Варшава, пеейки ролята на Виолета в „Травиата“. Правила е записи на компактдискове за „Hungaroton“, „Decca“ и „Philips“.

(край на цитата за Силвия Шаш)

След тези встъпителни бележки ще се спра наново на днешната юбилярка Юлия Хамари, която е широко известна в Германия, понеже от много години преподава вокално изкуство в редица висши музикални училища, преди всичко в Щутгарт.

Нека започна именно с едно предаване от преди няколко дни по радиото във Франкфурт (моят любим предавател, който слушам непрекъснато), посветено на днешния рожден ден на Юлия Хамари:

Портал „hr2-kultur

“Mit fünf Jahren hab‘ ich gesagt, ich möchte Sängerin sein”

Zum 80. Geburtstag von Mezzosopranistin Julia Hamari

hr2 Doppelkopf

17.11.2022  

Mehr als zwei Millionen wollten auf YouTube sehen und hören, wie Julia Hamari die Arie “Erbarme Dich, mein Gott” aus der Matthäuspassion von Johann Sebastian Bach singt. Mit dieser Arie begann die Mezzosopranistin 1966 eine steile Karriere, die sie an die Met in New York, an die Mailänder Scala, in Covent Garden in London oder zu den Salzburger Festspielen führt.

Am 21. November wird Julia Hamari 80 Jahre alt. Wir gratulieren mit der Wiederholung eines Gesprächs aus dem Jahr 2021. (Wdh. vom 29.12.2021).

(край на цитата)

Превод:

Когато бях на пет, казах, че искам да бъда певица“

За 80-ия рожден ден на мецосопраното Юлия Хамари

hr2: Предаване „двойна глава“ (разговор между две лица)

17.11.2022 г.

Повече от два милиона души искаха да гледат и чуят в YouTube как Юлия Хамари пее арията „Помилуй, Боже мой“ от „Страстите по Матей“ на Йохан Себастиан Бах. С тази ария мецосопраното започва стремителна кариера през 1966 г., която я отвежда до МЕТ в Ню Йорк, Миланскала Скала, Ковънт Гардън в Лондон и фестивала в Залцбург.

На 21 ноември Юлия Хамари ще навърши 80 години. Поздравяваме я с повторението на разговор от 2021 г. (Повторение от 29 декември 2021 г.)

(край на превода)

Цитирам линк към горното предаване:

https://www.ardaudiothek.de/episode/hr2-doppelkopf/mit-fuenf-jahren-hab-ich-gesagt-ich-moechte-saengerin-sein-zum-80-geburtstag-von-mezzosopranistin-julia-hamari/hr/12103541/

Сега ще се спра на биография и творчески път на днешната юбилярка:

Юлия Хамари (Julia Hamari), родена на 21 ноември 1942 г. в Будапеща, е унгарско мецосопрано и алт с голяма оперна и концертна кариера в международен план. Тя е академичен преподавател по вокално изкуство в Щутгарт.

Професионален опит

Юлия Хамари получава вокално обучение от Фатиме Мартинс и Йеньо Шипош. Учила е в музикалната академия “Ференц Лист” в Будапеща и получава дипломата си за певица и учител по пеене. През 1964 г. печели Международния певчески конкурс „Erkel“ в Будапеща. След това продължава обучението си до 1966 г. в Държавния музикален университет в Щутгарт. През 1966 г. дебютира като солистка в „Страстите по Матей“ от Бах с Карл Рихтер във Виена, заедно с Тереза ​​Щих-Рандал, Петер Шрайер, Херман Прей и Ернст Геролд Шрам.

Опера

Дебютът й в операта е ролята на Мерседес в „Кармен“ от Бизе на Фестивала в Залцбург през 1967 г. (с Грейс Бъмбри, Джон Викерс и Мирела Френи, под диригентството на Херберт фон Караян). Малко след това тя се изявава в главната роля на Кармен в Държавната опера на Щутгарт под диригентството на Карлос Клайбер. Ранната й кариера скоро включва големи роли като Малкълм във възстановката постановка на „Жената от езерото“ на Росини през 1970 г. в Торино (заедно с Франко Бонисоли като Уберто и Монсерат Кабайе като Елена). През 1975 г. Юлия Хамари пее ролята на Магдалена в първия запис на Джордж Шолти на “Майсторите певци от Нюрнберг” на Вагнер (с Виенската филхармония: Норман Бейли като Сакс и Ренé Коло като Щолцинг). През 1979 г. тя пее Селия в „La fedeltà premiata“ от Хайдн на Фестивала в Глайндбърн, Великобритания, през 1980 г. играе в ролята на Орфей в „Орфий и Евридика“ от Глук при „Maggio Musicale Fiorentino“, през 1984 г. е Дорабела в „Така правят всички“ от Моцарт в „Dallas Opera“ в САЩ и през 1986 г. е Анджелина в „Пепеляшка“ от Росини.

През 1982 г. Юлия Хамари дебютира в Метрополитън опера в Ню Йорк като Розина в „Севилският бръснар“ от Росини. На тази сцена тя има общо 17 изяви в двете опери – „Севилският бръснар“ и „Така правят всички“ от Моцарт. Цитирам списък на всички нейни изяви в МЕТ:


[Met Performance] CID:268330
Il Barbiere di Siviglia {382}
Kennedy Center for the Performing Arts, Washington, D.C.; 04/24/1982
Debut: Julia Hamari

[Met Performance] CID:268410
Il Barbiere di Siviglia {383}
Kennedy Center for the Performing Arts, Washington, D.C.; 05/1/1982

[Met Performance] CID:268470
Il Barbiere di Siviglia {384}
Atlanta Civic Center, Atlanta, Georgia; 05/8/1982

[Met Performance] CID:268540
Il Barbiere di Siviglia {385}
Fair Park Music Hall, Dallas, Texas; 05/15/1982

[Met Performance] CID:268610
Il Barbiere di Siviglia {386}
Northrup Auditorium, Minneapolis, Minnesota; 05/22/1982

[Met Performance] CID:268700
Il Barbiere di Siviglia {387}
Masonic Auditorium, Detroit, Michigan; 05/29/1982

[Met Performance] CID:268770
Il Barbiere di Siviglia {388}
Cleveland Public Auditorium, Cleveland, Ohio; 06/5/1982

[Met Performance] CID:268840
Il Barbiere di Siviglia {389}
Metropolitan Center, Boston, Massachusetts; 06/12/1982

[Met Performance] CID:278410
Il Barbiere di Siviglia {406}
Metropolitan Opera House; 11/2/1984
Debut: Edoardo Müller

[Met Performance] CID:278450
Il Barbiere di Siviglia {407}
Metropolitan Opera House; 11/5/1984

[Met Performance] CID:278620
Il Barbiere di Siviglia {410}
Metropolitan Opera House; 11/17/1984

[Met Performance] CID:278970
Così Fan Tutte {95}
Metropolitan Opera House; 12/19/1984

[Met Performance] CID:279000 Opera News
Così Fan Tutte {96}
Metropolitan Opera House; 12/22/1984
Broadcast

[Met Performance] CID:279100
Così Fan Tutte {99}
Metropolitan Opera House; 01/2/1985

[Met Performance] CID:279140
Così Fan Tutte {100}
Metropolitan Opera House; 01/5/1985
Debut: Philip Langridge

[Met Performance] CID:279160
Così Fan Tutte {101}
Metropolitan Opera House; 01/8/1985

[Met Performance] CID:279180
Così Fan Tutte {102}
Metropolitan Opera House; 01/10/1985



(край на цитата)

Цитирам състава на ансамбъла при дебюта на Юлия Хамари в „Севилският бръснар“ от Росини в МЕТ (този дебют фактически е при гостуване на МЕТ във Вашингтон) на 24 април 1982 г.:

Washington, D.C.
Kennedy Center for the Performing Arts
April 24, 1982 Matinee


IL BARBIERE DI SIVIGLIA {382}

Figaro………………Pablo Elvira
Rosina………………Julia Hamari [Debut]
Count Almaviva……….Rockwell Blake
Dr. Bartolo………….Renato Capecchi
Don Basilio………….Jerome Hines
Berta……………….Loretta Di Franco
Fiorello…………….James Courtney
Sergeant…………….Paul Franke
Ambrogio…………….Peter Sliker

Conductor……………Andrew Davis

(край на цитата)

Юлия Хамари има в тази роля още 7 изяви през 1982 г., като през 1984 г. следват още 3 в същата рола, но при друг ансамбъл. Цитирам данни за първата изява на 2 ноември 1984 г.:

Metropolitan Opera House
November 2, 1984 Matinee
Metropolitan Opera Guild Student Performance

IL BARBIERE DI SIVIGLIA {406}
Rossini-Sterbini

Figaro………………Leo Nucci
Rosina………………Julia Hamari
Count Almaviva……….Dalmacio Gonzalez
Dr. Bartolo………….Enzo Dara
Don Basilio………….Ferruccio Furlanetto
Berta……………….Loretta Di Franco
Fiorello…………….David Bernard
Sergeant…………….Charles Anthony
Ambrogio…………….Peter Sliker

Conductor……………Edoardo Müller [Debut]

(край на цитата)

Четем имената на прочути световни артисти като нейни партньори, между които Лео Нучи, Енцо Дара, Феручо Фурлането. Респект!

През декември същата година Юлия Хамари участва в два спектакъла на операта „Така правят всички“ от Моцарт в ролята на Деспина. Цитирам ансамбъла при първата изява на 22 декември 1984 г.:

Metropolitan Opera House
December 22, 1984 Matinee Broadcast

COSÌ FAN TUTTE {96}

Fiordiligi…………..Carol Vaness
Ferrando…………….David Rendall
Dorabella……………Ann Murray
Guglielmo……………David Holloway
Despina……………..Julia Hamari
Don Alfonso………….Cornell MacNeil

Conductor……………Jeffrey Tate

(край на цитата)

През януари в следващата 1985 г. Юлия Хамари играе в още 4 спектакъла на „Така правят всички“, като последната изява е на 10 януари при следния състав:


Metropolitan Opera House
January 10, 1985

COSÌ FAN TUTTE {102}

Fiordiligi…………..Carol Vaness
Ferrando…………….Philip Langridge
Dorabella……………Gail Dubinbaum
Guglielmo……………Brian Schexnayder
Despina……………..Julia Hamari [Last performance]
Don Alfonso………….Cornell MacNeil

Conductor……………Jeffrey Tate

(край на цитата)

За този спектакъл има рецензия в британското оперно списание „Opera“, която цитирам в оригинал и в мой превод на български език:


Review of Patrick J. Smith in Opera (UK)

“Cosi fan tutte” is one of the best arguments in favour of James Levine’s plea for a second, smaller house, for the charming sets of Hayden Griffin and the vocal artistry on display on January 10 would have benefited from more intimate surroundings. Jeffrey Tate conducted with a lithe quickness, emphasizing enunciation, ensemble and cleanness of execution. This enlivened the action, though with time Tate may wish to linger longer and shape some of the music more expressively. The cast was well matched, playing the broad-brushed production of Graziella Sciutti (essentially that of Colin Graham’s original, except that the lovers return to their first partners in the finale rather than staying with their second-act ones), which neither offends nor greatly illumines.

Carol Vaness’s Fiordiligi was excellently sung, rising to great heights in her capitulation scene, though I find her at times cold and distant, partly because she does not enunciate well. Philip Langridge as Ferrando was a strong stage presence, while Brian Schexnayder (Guglielmo) revealed a light lyric baritone of pleasing quality. Gail Dubinbaum’s Dorabella was pallidly sung (and in Act 1 hovered away from the pitch); Julia Hamari’s Despina gave the best view of the standard performance. I was impressed by Cornell MacNeil’s Alfonso, because I had not expected him to be such an accomplished Mozartean. The voice is, to be true, now dry, but his handling of the important recitatives was assured and the size of his voice gives a weight and presence to Mozart that justify “Cosi”‘s being done in an auditorium seating 3800.

(край на цитата)

Превод:

Рецензия на Патрик Дж. Смит в Opera (UK)

„Така правят всички“ е един от най-добрите аргументи в полза на молбата на Джеймс Ливайн за втора, по-малка оперна сцена, тъй като очарователните сетове на Хейдън Грифин и вокалната артистичност, показани на 10 януари, биха се възползвали от по-интимна среда. Джефри Тейт дирижира с гъвкава бързина, наблягайки на произнасянето, ансамбъла и чистотата на изпълнение. Това оживява действието, въпреки че с времето Тейт може да пожелае да се задържи по-дълго и да оформи част от музиката по-изразително. Актьорският състав беше добре съчетан, играейки широката продукция на Грациела Скиути (по същество тази от оригинала на Колин Греъм, с изключение на това, че влюбените се връщат при първите си партньори във финала, вместо да останат при своите от второ действие), което нито обижда, нито силно озарява.

Фиордилиджи на Карол Ванес беше отлично изпята, издигайки се до големи висоти в нейната сцена на капитулацията, въпреки че я намирам на моменти студена и дистанцирана, отчасти защото няма добра дикция. Филип Лангридж като Ферандо имаше силно сценично присъствие, докато Бриан Скекснайдер (Гелиелмо) разкри лек лиричен баритон с приятно качество. Дорабела на Гейл Дъбинбаум беше изпята бледо (и в първо действие се рееше далеч от терена); Деспина на Юлия Хамари даде най-добър изглед на стандартното изпълнение. Бях впечатлен от Алфонсо на Корнел Мак Нийл, защото не очаквах да бъде толкова завършен моцартов певец. Гласът, вярно, сега е сух, но управлението му на важните речитативи беше сигурно и размерът на гласа му придава тежест и присъствие на Моцарт, които оправдават изпълнението на „Така правят всички“ в салон с 3800 места.

(край на превода)

На сцената на Виенската държавна опера Юлия Хамари има участия също в „Така правят всички“ от Моцарт през годините от 1989 до 1991 в ролята на Деспина (общо 15 пъти), както и едно концертно участие като солистка в „Реквием“ от Верди на 11 юни 1975 г. Ето подробности:

Vorstellungen mit Julia Hamari

COSÌ FAN TUTTE

Despina | 15 Vorstellungen | 15.12.1989–06.06.1991

KONZERT

Alt | 1 Vorstellung | Konzert | 11.06.1975

´´´´

Konzert

REQUIEM von Giuseppe Verdi

BESETZUNG | 11.06.1975

MusikGiuseppe Verdi
DirigentRiccardo Muti
OrchesterWiener Philharmoniker
ChorKonzertvereinigung Wiener Staatsopernchor
SopranMartina Arroyo
AltJulia Hamari
TenorVeriano Luchetti
BaßBonaldo Giaiotti

(край на цитата)

Цитирам ансамблите при първата и последната изява на Юлия Хамари в „Така правят всички“ от Моцарт съответно на 15 декември 1989 г. и на 6 юни 1991 г.:

BESETZUNG | 15.12.1989

DirigentNikolaus Harnoncourt
InszenierungJohannes Schaaf
BühnenbildHans Schavernoch
KostümeLore Haas
LichtregieRobert Bryan
ChoreinstudierungHelmuth Froschauer
FiordiligiEva Johansson
DorabellaDelores Ziegler
FerrandoDeon van der Walt
GuglielmoAlan Titus
DespinaJulia Hamari
Don AlfonsoRolando Panerai

….

BESETZUNG | 06.06.1991

DirigentNikolaus Harnoncourt
InszenierungJohannes Schaaf
BühnenbildHans Schavernoch
KostümeLore Haas
LichtregieRobert Bryan
ChoreinstudierungHarald Goertz
FiordiligiCharlotte Margiono
DorabellaSusanne Mentzer
FerrandoGösta Winbergh
GuglielmoHakan Hagegard
DespinaJulia Hamari
Don AlfonsoRolando Panerai

(край на цитатите)

В Кьолнската опера Юлия Хамари пее в ролята на Сесто в „Милосърдието на Тит“ от Моцарт, а в оперния театър „Ковънт Гардън“ в Лондон тя е Керубино в „Сватбата на Фигаро“ от Моцарт. Хамари може да бъде чута и като Elzire в премиерата на „Don Sanche“ при запис на унгарската звукозаписна компания „Hungaroton“.

Концертна дейност

Юлия Хамари записва няколко кантати на Бах с Карл Рихтер и неговия Мюнхенски хор на името на Бах, включително „Allein zu dir, Herr Jesu Christ, BWV 33“. Тя е включила още кантати на Бах с Хелмут Рилинг и неговия „Gächinger Kantorei“ в пълния си запис, включително соло кантатата за алт „Vergnügte Ruh, beliebte Seelenlust, BWV 170“, написана за шестата неделя след „Света Тройца“, която включва забележителни певци като Морийн Форестър и Андреас Шол са записвали преди това. С Хелмут Виншерман и „Deutschen Bachsolisten“ тя също записва кантати на Бах, включително „Herz und Mund“ и „Tat und Leben“, BWV 147. През 1968 г. тя записва „Matthäus-Passion с Ворфганг Гьоненвайн, Tео Алнмайер като Евангелиста, Франц Крас, Тереза Жилис-Гара, Николай Гедда, Херман Прей и Ханс Зотин. През 1974 г. тя записва „Johannes-Passion от Бах с Карл Рихтер, „Stuttgarter Hymnus-Chorknaben“, Дитер Еленбек, Валтер Бери, Ели Амелинг, Вернер Холвег и Херман Прей. През 1977 г. тя пее втори сопран и алт в премиерния запис на диригента Хелмут Рилинг на „Меса в си минор“ от Бах. Тя пее соловата партия за алт в „Реквием“ от Моцарт в запис от 1970 г. с Едит Матис, Вислав Охман, Карл Ридербуш, Виенската филхармония и Концертния хор на Виенската държавна опера, дирижиран от Карл Бьом. За фирма „Hungaroton“ Юлия Хамари записва „Стабат Матер“ от Перголези през 1981 г. под ръководството на Ламберто Гардели.

Тя участва в премиерата през 1975 г. и през 1993 г. в записа на кантатата „An die Nachgeborenen“ (На родените по-късно) от немския конпозитор Готфрид фон Айнем, която е поръчана от ООН през 1973 г., и двете изпълнения с Дитрих Фишер-Дискау и Виенските симфоници под диригентството на Карло Мария Джулини.

Вокална педагогика

През 1989 г. Юлия Хамари е назначена за професор по вокално изкуство във Висшето училище за музика в Щутгарт. От 1982 г. тя води майсторски класове и преподава в Международната Бахова академия в Щутгарт и Баховия фестивал в Орегон в САЩ. Сред нейните ученици е контратенорът Патрик Ван Гьотем.

Записи

Юлия Хамари участва в запис на „Евгений Онегин“ в ролята на Олга, с Джордж Шолти, дирижиращ оркестъра на Кралската опера „Ковънт Гардън“, с Бернд Вайкъл, Тереза ​​Кубяк, Стюарт Бъроуз и Николай Гяуров. Този запис е използван като музика за филма на Петер Вайгел „Die Oper.“

Ще дам повече подробности относно нейната дискография. Първо извадка от източник на немски език:

„Julia Hamari wirkte bei zahlreichen Aufnahmen mit: Electrola (Matthäus-Passion ( BWV 244 ) von JS Bach ), DGG (Fatime in Oberon von Weber, Il matrimonio segreto von Cimarosa, Giulio Cesare von GF Händel , Roméo et Juliette von Berlioz, WA Mozarts Requiem , Messe in C-Dur von Lv Beethoven ), RCA ( Ernani von Verdi), Philips ( Tito Manlio von WA Mozart , JS Bachs Kantaten), HMV ( Cavalleria rusticana , I Puritani von Bellini, 9. Symphonie von Beethoven ), CBS ( Messe in h-Moll ( BWV 232 ) und Matthäus-Passion ( BWV 244 ) von JS Bach ), Hungaroton (Titelrolle in Orpheus von Gluck, Stabat Mater von Giovanni Battista Pergolesi , Don Sanche von Franz Liszt , Mosč in Egitto von Rossini), Telefunken ( Prima la musica von A. Salieri), RCA (9. Symphonie von Beethoven), Decca ( Hänsel und Gretel ) ,Eugen Onegin , Meistersinger ), Teldec (Czipra in Zigeunerbaron ); Topas-Video ( Eugen Onegin aus der Münchner Oper, 1972).

(край на цитата)

Накрая дискографията на Юлия Хамари от източник на унгарски език (без превод):

Diszkográfia

Csak a CD-n [is] megjelent felvételek Teljes opera- és operettfelvételek

  • Cimarosa: Titkos házasság – Fidalma (Dietrich Fischer-Dieskau, Arleen Augér, Várady Júlia stb.; Angol Kamarazenekar, vez. Daniel Barenboim (1977) Deutsche Grammophon 437 696-2 és Brilliant Classics 93 962
  • Bellini: A skóciai puritánok – Enrichetta (Montserrat Caballé, Alfredo Kraus stb.; Philharmonia Zenekar, vez. Riccardo Muti) (1979) EMI 7 69663 2
  • Liszt: Don Sanche – Elzire (Gérard Garino, Gáti István stb; Magyar Áll. Hangversenyzenekar, vez. Pál Tamás) Hungaroton HCD 12744-45
  • Johann Strauss d. S.: A cigánybáró – Czipra (Herbert Lippert, Pamela Coburg, Rudolf Schasching stb.; Bécsi Szimfonikusok, vez. Nikolaus Harnoncourt) (1994) Teldec 4509-94555-2
  • Richard Strauss: Salome – Heródiás apródja (Montserrat Caballé, Regina Resnik, Sherrill Milnes, Richard Lewis stb.; Londoni Szimfonikus Zemekar, vez. Erich Leinsdorf) (1968) RCA [Sony] GD86644(2)
  • Verdi: Ernani – Giovanna (Carlo Bergonzi, Leontyne Price, Ezio Flagello stb; RCA Italiana Operazenekara, vez. Thomas Shippers) (1967) RCA [Sony] GD86503(2)

Egyéb művek (други произведения)

  • Händel: Kilenc német ária HWV 202–210 (Magyar barokk trió) (1990) Hungaroton HCD 31280
  • Mahler: VIII. szimfónia. – I. alt, Mulier samaritana (Martina Arroyo, Dietrich Fischer-Dieskau stb.; Bajor Rádió Szimfonikus Zenekara, vez. Rafael Kubelík) (1970) Deutsche Grammophon 463 738-2
  • Mozart: Requiem (Edith Mathis – szoprán, Wieslaw Ochman – tenor, Karl Ridderbusch – basszus; Bécsi Filharmonikusok, vez. Karl Böhm) (1971) Deutsche Grammophon 413 553-2

(край на цитата)

Нека днес на 21 ноември 2022 г. поздравим певицата Юлия Хамари с навършване на 80 години, като й пожелаем добро здраве, лично щастие и да продължава успешно с вокалната педагогика, тя има какво да предаде на младата генерация певци и певици!

За много години, уважаема Юлия Хамари!

…….

Изпълнение на Юлия Хамари:

Julia Hamari über die Entwicklung der Aufführungspraxis

Julia Hamari – ungarische Mezzosopranistin Ausschnitte aus: J.S. Bach: Matthäus-passion “Erbarme dich, Gott” Münchener Bachorchester – Karl Richter 1971 Doppelkopf – Gespräche mit Menschen, die etwas zu sagen haben HR 2 Sendung vom 29.12.2021 Robert Schumann: “Der arme Peter” – II. In meiner Brust Julia Hamari – Carmen Piazzini 1981

https://www.google.de/search?q=youtube+julia+hamari&source=hp&ei=5-F7Y_XeAcy6kwW7yLbwBg&iflsig=AJiK0e8AAAAAY3vv99AkAUOyBRdaib3qIyMS8fFp82xw&ved=0ahUKEwi17v3dkMD7AhVM3aQKHTukDW4Q4dUDCAs&uact=5&oq=youtube+julia+hamari&gs_lcp=Cgdnd3Mtd2l6EAMyBggAEBYQHjIGCAAQFhAeOhEILhCDARDHARCxAxDRAxCABDoRCC4QgAQQsQMQgwEQxwEQ0QM6CwgAEIAEELEDEIMBOggIABCABBCxAzoICC4QsQMQgwE6CwguELEDEIMBENQCOgUIABCABDoLCC4QgAQQsQMQgwE6DgguELEDEIMBEMcBENEDOggILhCABBCxAzoECAAQAzoFCC4QgAQ6CAgAEBYQHhAKOgcIABCABBATOggIABAWEB4QE1DkL1i1bmDteGgBcAB4AIABcIgBjguSAQQxOS4xmAEAoAEBsAEA&sclient=gws-wiz#fpstate=ive&vld=cid:323abc25,vid:i3_1KSIR8b8

……

Изпълнение на Юлия Хамари:

Max Reger “An die Hoffnung” Julia Hamari

https://www.google.de/search?q=youtube+julia+hamari&source=hp&ei=5-F7Y_XeAcy6kwW7yLbwBg&iflsig=AJiK0e8AAAAAY3vv99AkAUOyBRdaib3qIyMS8fFp82xw&ved=0ahUKEwi17v3dkMD7AhVM3aQKHTukDW4Q4dUDCAs&uact=5&oq=youtube+julia+hamari&gs_lcp=Cgdnd3Mtd2l6EAMyBggAEBYQHjIGCAAQFhAeOhEILhCDARDHARCxAxDRAxCABDoRCC4QgAQQsQMQgwEQxwEQ0QM6CwgAEIAEELEDEIMBOggIABCABBCxAzoICC4QsQMQgwE6CwguELEDEIMBENQCOgUIABCABDoLCC4QgAQQsQMQgwE6DgguELEDEIMBEMcBENEDOggILhCABBCxAzoECAAQAzoFCC4QgAQ6CAgAEBYQHhAKOgcIABCABBATOggIABAWEB4QE1DkL1i1bmDteGgBcAB4AIABcIgBjguSAQQxOS4xmAEAoAEBsAEA&sclient=gws-wiz#fpstate=ive&vld=cid:d979a400,vid:8HMoooiegDU

…….

Изпълнение на Юлия Хамари:

Bach: Messe H moll . Agnus Dei.Julia Hamari

https://www.google.de/search?q=youtube+julia+hamari&source=hp&ei=5-F7Y_XeAcy6kwW7yLbwBg&iflsig=AJiK0e8AAAAAY3vv99AkAUOyBRdaib3qIyMS8fFp82xw&ved=0ahUKEwi17v3dkMD7AhVM3aQKHTukDW4Q4dUDCAs&uact=5&oq=youtube+julia+hamari&gs_lcp=Cgdnd3Mtd2l6EAMyBggAEBYQHjIGCAAQFhAeOhEILhCDARDHARCxAxDRAxCABDoRCC4QgAQQsQMQgwEQxwEQ0QM6CwgAEIAEELEDEIMBOggIABCABBCxAzoICC4QsQMQgwE6CwguELEDEIMBENQCOgUIABCABDoLCC4QgAQQsQMQgwE6DgguELEDEIMBEMcBENEDOggILhCABBCxAzoECAAQAzoFCC4QgAQ6CAgAEBYQHhAKOgcIABCABBATOggIABAWEB4QE1DkL1i1bmDteGgBcAB4AIABcIgBjguSAQQxOS4xmAEAoAEBsAEA&sclient=gws-wiz#fpstate=ive&vld=cid:94c73f99,vid:qQ9hF35cbMk

……

Изпълнение на Юлия Хамари:

JS Bach – St Matthew Passion, BWV 244 – Julia Hamari …

https://www.google.de/search?q=youtube+julia+hamari&source=hp&ei=5-F7Y_XeAcy6kwW7yLbwBg&iflsig=AJiK0e8AAAAAY3vv99AkAUOyBRdaib3qIyMS8fFp82xw&ved=0ahUKEwi17v3dkMD7AhVM3aQKHTukDW4Q4dUDCAs&uact=5&oq=youtube+julia+hamari&gs_lcp=Cgdnd3Mtd2l6EAMyBggAEBYQHjIGCAAQFhAeOhEILhCDARDHARCxAxDRAxCABDoRCC4QgAQQsQMQgwEQxwEQ0QM6CwgAEIAEELEDEIMBOggIABCABBCxAzoICC4QsQMQgwE6CwguELEDEIMBENQCOgUIABCABDoLCC4QgAQQsQMQgwE6DgguELEDEIMBEMcBENEDOggILhCABBCxAzoECAAQAzoFCC4QgAQ6CAgAEBYQHhAKOgcIABCABBATOggIABAWEB4QE1DkL1i1bmDteGgBcAB4AIABcIgBjguSAQQxOS4xmAEAoAEBsAEA&sclient=gws-wiz#fpstate=ive&vld=cid:ebbc61e7,vid:JBqQi0eLoJQ

…….

Изпълнение на Юлия Хамари:

ACH -MATTHÄUS -PASSION -DUETT (Spran, Alt) – Richter “So ist mein Jesus nun gefangen!”

If you want to hear Bach in the authentic German tradition listen to Richter’s recordings. They emerge as revelations compared to the many recordings that are available today.

DUETT (Spran, Alt) “So ist mein Jesus nun gefangen!” Chor: “Sind Blitze, sind Donner in Wolken verschwunden?” Conductor: Karl Richter Soprano: Helen Donath Contralto: Julia Hamari Munchener Bach Chor Munchener Bach Orchester

….