Christoph Eschenbach

Немският диригент и пианист Кристоф Ешенбах празнува днес имен ден

„ (…) Кристоф Ешенбах участва в изграждането на „Музикалния фестивал в Шлезвиг-Холщайн“, бил е негов художествен ръководител от 1999 до 2002 г. и е до сега мотор на съответната оркестрова академия. Негова върховна цел е работата с млади артисти от цял свят: „Да им представя емоциите, които музиката съдържа в себе си и да се стремя да ги извличам от тези млади артисти“, добавя той“.

(цитат от днешната ми статия за Кристоф Ешенбах)

Драги приятели на оперната и симфонична музика, днес на 20 февруари 2020 г. празнува своя 80-и рожден ден един от най-видните съвременни немски диригенти и пианисти – артистът със световна кариера Кристоф Ешенбах (Christoph Eschenbach), който от дълги години е мой образец за човек, отдаден изцяло на музикалното изкуство и дълга да служи на младото поколение хора, решили да посветят живота си в храма на това висше изкуство.

Още от началото на моя живот в Германия през последните две десетилетия на миналия век делото на този пианист и диригент ми обърна особено внимание. Вярно е, в тези години аз се занимавах със съвсем друга професионална дейност, нямаща нищо общо със света на музиката, но в свободното си време отделях внимание и на грижите да се запознавам постепенно с върховете на всички жанрове от музиката, главно оперната, хорова и симфонична. Още в годините около 1980, когато Кристоф Ешенбах като 40-годишен мъж беше в апотеоза на развитието си като пианист, а после и на диригент, винаги ми е правило дълбоко впечатление неговата фигура и духовно излъчване, съчетано с пълна концентрация при изпълнение на съответната творба, независимо дали дирижира или изпълнява същата на пиано, а при много случаи и заедно с друг пианист на четири ръце или на два рояла.

Кристоф Ешенбах е човек на духа. Още от тия години ми правеше впечатление пълната му отдаденост на изкуството. Особено като диригент, веднага след като излезеше на подиума пред големия симфоничен оркестър, винаги прецизно облечен в черния си костюм с висока почти над врата яка, магнетичният му поглед обхващаше очакващия началото оркестър. В залата, независимо дали това беше в момента на живо или се предаваше по телевизията, настъпваше гробна тишина, сякаш някаква велика сила концентрираше докрай вниманието на изпълнители и на зрители и звуковата феерия започваше.

Не искам да се впускам в много подробности, но и до ден днешен Кристоф Ешенбах запази този специален дух, при който се провеждат неговите концерти. През последните десетилетия той се посвети изключително на диригентското изкуство, ръководи оркестри в Европа и в Америка, авторитетът му нарасна неимоверно и сега – вече на 80 години – няма признак той да намали темпото и интензитета, с който упражнява своето изкуство. При това изглежда голяма роля играят фактори от нерадостното му детство, за което ще стане въпрос по-долу. Само по една случайност той започва да се занимава с музика и огромния труд и постоянство, които е вложил в този период, са били главна причина да стигне до тези върхове, които днес е покорил. Моето дълбоко убеждение е именно това, че той отлично преценява каква решителна роля е изиграла тази бих казал „случайност“ със започване на музикална дейност, която напълно го е удовлетворила след тежките години на едно нерадостно детство.

Нека още отсега задоволя любопитството на читателите си, като цитирим само един абзац във връзка с това нерадостно детство:

„ (…) Роден през 1940 г. във Вроцлав / Полша (тогава в Германия), той израства в Северна Германия и в Аахен като сирак през Втората световна война, живеейки при леля си Валидора Ешенбах. Когато братовчедка на майка му го търси след войната през 1946 г. в лагер за бежанци в Полша, той е сам между болни от тифус и умиращи хора. С голяма трудност на Валидора Ешенбах се удава да го вземе от лагера и прибере в Германия. Цяла година 6-годишното дете тогава въобще не говори. Музиката и упражненията на пианото го възвръщат към живота (…) “.

(край на цитата)

Но нека започна подред, за да бъдат моите читатели наясно. Веднага трябва да кажа, че в навечерието на неговата 80-годишнина медиите в Германия широко отбелязват този юбилей и му засвидетелстват вниманието и почитта, които той отдавна е заслужил. Още снощи късно на 19 февруари в Интернет се появиха статии специално във връзка с тази кръгла годишнина. Именно като увод ще цитирам такава статия на немски език, която прочетох и преведох на български език. Тя ще ни покаже най-важните моменти от един живот, изцяло подчинен на музикалното изкуство:

Портал „NDR Kultur“ (Портал „Култура“ на Северно-Германското Радио)

Dirigent Christoph Eschenbach wird 80

von Margarete Zander

20.02.2020

Am 20. Februar wird der Dirigent und Musiker Christoph Eschenbach 80 Jahre alt.

Christoph Eschenbach wird am Donnerstag 80 Jahre alt. Seinen Geburtstag feiert der Dirigent mit einem Konzert mit den Wiener Philharmonikern in Wien. Wenige Tage später gibt es ihm zu Ehren ein kleines Festival mit zahlreichen befreundeten Musikern wie Lang Lang, Midori und Tzimon Barto im Konzerthaus in Berlin.

Mit Gustav Mahlers “Sinfonie der Tausend” trat Eschenbach sein neues Amt als Chefdirigent des Konzerthausorchesters Berlin in dieser Saison an. Zwischen Konzerten in Hamburg, Wien, New York, Mailand und Tokio wird er den bevorstehenden 200. Geburtstag des Konzerthauses feiern – und Programme entwickeln mit einem Orchester, dessen Charakter ihn reizt.

Christoph Eschenbach ist immer auch Musiker

Christoph Eschenbach ist ein Dirigent, den die Musiker lieben, weil er immer auch Musiker ist. Und Zusammenhänge findet, die aufhorchen lassen. Er hört zu und zeigt ganz behutsam aber unmissverständlich, was musikalisch noch möglich ist. Jeder Gegenstand habe einen Mikrokosmos, in den man ihn zerlegen könne. Und je mehr man in die Details gehe, ohne den großen Zug zu vergessen, der in einem Stück stecke, um so besser sei es, erklärt Eschenbach.

Beim gemeinsamen Musizieren über die Grenzen der Kulturen hinweg setzt der 80-Jährige auf das, was C.G. Jung als “kollektives Unterbewusstsein” bezeichnet hat. Von seiner eher stillen Autorität und Stilsicherheit fühlen sich Kollegen wie Gerhard Oppitz und Justus Frantz genau so getragen und gefordert wie Altbundeskanzler Helmut Schmidt, der bei Bach am Klavier mitgespielt hat.

Mit dem NDR Elbphilharmonie Orchester stark verbunden

Christoph Eschenbach ist dem NDR Elbphilharmonie Orchester, das er seit seiner Jugend kennt, stark verbunden. Von 1998 bis 2004 – damals hieß es noch NDR Sinfonie Orchester – war er dessen Chefdirigent. Seine norddeutsche Prägung und seine Ausstrahlung, wie ein Tänzer oder Choreograf, sind äußerst beliebt – auch beim Publikum. Dabei ist er selbst, wie er sagt, ein gnadenloser Perfektionist.

Geboren 1940 in Breslau, wächst er als Kriegswaise in Norddeutschland und Aachen bei seiner Tante Wallydore Eschenbach auf. Als die Cousine seiner Mutter ihn nach dem Krieg im Lager in Polen suchte, war er allein zwischen Typhus-Kranken und Sterbenden. Nur mit Mühe gelang es ihr, ihn mit nach Deutschland mitzunehmen. Ein Jahr lang hat der damals Sechsjährige nicht gesprochen. Die Musik und das Klavierspielen haben ihn ins Leben zurückgeholt.

Eschenbach hat ein Gespür für junge Talente

Sein größtes Talent ist es, Talente zu entdecken. Und wenn Christoph Eschenbach dann vierhändig mit Tzimon Barto Klavier spielt oder einem jungen Musiker als Solisten vom Pult aus die Einsätze gibt, dann spürt man das Knistern, eine höchst energiegeladene Spannung, die sich im Moment des Konzertierens vor Publikum aufs Schönste entlädt.

….

Konzerte in Hamburg

NDR Elbphilharmonie Orchester

Christoph Eschenbach und Midori

28.05.2020 20:00 Uhr und weitere Termine

NDR Elbphilharmonie Orchester

Christoph Eschenbach und Midori – das klingt nach einem altbewährten Dream-Team der Extraklasse. Im Mai 2020 stellen die beiden gemeinsam mit dem NDR EO ein neues Violinkonzert vor.

Musik bestimmt seither seinen Puls. Und weil er um ihre Kräfte weiß, gibt er sie so intensiv und direkt – wie er sie spürt – weiter. Christoph Eschenbach hat das SHMF mit aufgebaut, war dort von 1999 bis 2002 künstlerischer Leiter und ist nach wie vor Motor der Orchesterakademie. Sein höchstes Ziel für die Arbeit mit den Jugendlichen aus aller Welt ist es: “Ihnen die Emotionen, die in der Musik stecken, zu präsentieren und aus ihnen hervorzulocken.”

(край на цитата)

Цитирам мой превод на български език:

Портал „Култура“ на Северно-Германското Радио

Диригентът Кристоф Ешенбах навършва 80 години

отМарарете Цандер

20.02.2020

На 20 февруари 2020 г. диригентът и музикант Кристоф Ешенбах навършва 80 години. Рождения си ден диригентът празнува с концерт заедно с Виенските филхармоници във Виена. Няколко дни по-късно в негова чест ще се състои малък фестивал в залата „Konzerthaus“ в Берлин, с участие на редица негови приятели-музиканти, като Ланг Ланг, Мидори и Цимон Барто.

През този сезон Кристоф Ешенбах започна новата си длъжност като шеф-диригент на оркестъра на „Konzerthaus“ в Берлин със „Симфония на хилядата участници“ (Осма симфония) от Густав Малер. Заедно с концерти в Хамбург, Виена, Ню Йорк, Милано и Токио той ще отпразнува идващата 200-годишнина на „Konzerthaus“, като предложи програми с един оркестър, чийто характер го интересува.

Кристоф Ешенбах е винаги също и музикант

Кристоф Ешенбах е диригент, когото музикантите обичат, понеже той винаги остава музикант. И намира методи в работата си, които принуждават оркестрантите да му се подчиняват. Той се вслушва в тях и им показва спокойно и без съмнения какво може още да се направи в музикалното оформление на дадена творба. „Всяка част има своя микрокосмос, в който тя може да се разложи. И колкото повече се отива в съответни детайли, без да се забравя основната мисъл, която стои в основата на дадена творба, толкова е по-добре“, обяснява Ешенбах.

При общото музициране извън границите на отделните култури 80-годишният Кристоф Ешенбах залага на това, което Карл Густав Юнг (C.G. Jung) нарича „колективно подсъзнание“. (Моя бележка: Карл Густав Юнг е швейцарски психиатър и основател на „Аналитичната психология“, роден на 26 юли 1875 г., починал на 6 юни 1961 г.)

От почти „тихият авторитет“ и сигурност в стила на работа на Кристоф Ешенбах се чувстват сигурни и подпомогнати неговите колеги като Герхард Опиц и Юстус Франц, както и бившият немски канцлер Хелмут Шмидт, с когото Ешенбах е свирил на пиано творби от Бах.

Силно свързан със „Елбфилхармонията на Северно-Германското Радио“

Кристоф Ешенбах е силно свързан още от своята младост със „Елбфилхармонията на Северно-Германското Радио“. От 1998 до 2004 г. – тогава под името „Симфоничен оркестър на Северно-Германското Радио“, той е неин шеф-диригент. Неговият северно-германски генетичен корен и излъчването му, подобно на това на един танцьор или хореограф, са особено любими, също и при публиката. При това той е – съгласно собствените си думи – безпощаден перфекционист.

Роден през 1940 г. във Вроцлав / Полша (тогава в Германия), той израства в Северна Германия и в Аахен като сирак през Втората световна война, живеейки при леля си Валидора Ешенбах. Когато братовчедка на майка му го търси след войната през 1946 г. в лагер за бежанци в Полша, той е сам между болни от тифус и умиращи хора. С голяма трудност на Валидора Ешенбах се удава да го вземе от лагера и прибере в Германия. Цяла година 6-годишното дете тогава въобще не говори. Музиката и упражненията на пианото го възвръщат към живота.

Кристоф Ешенбах има чувство да открива млади таланти

Най-големият талант на Кристоф Ешенбах е да открива таланти. И когато Ешенбах свири на четири ръце заедно с Цимон Барто или като диригент съпровожда някой млад солист от пулта и му подава влизането в соло, тогава се чувства вътрешния огън, едно заредено с енергия напрежение, което се пренася по време на изпълнението по най-хубав начин към публиката.

….

Концерти в Хамбург

„Елбфилхармония на Северно-Германското Радио“

Кристоф Ешенбах и Мидори

28.05.2020, 20:00 часа и на други дати

Кристоф Ешенбах и Мидори – това напомня за един проверен от времето мечтан тим от най-добра класа. През май 2020 г. двамата ще изнесат заедно с „Елбфилхармонията на Северно-Германското Радио“ един нов цигулков концерт.

Музиката определя отдавна пулса на Ешенбах. И понеже той знае нейната сила, отдава й се така интензивно и пряко – както той чувства – и по-нататък. Кристоф Ешенбах участва в изграждането на „Музикалния фестивал в Шлезвиг-Холщайн“, бил е негов художествен ръководител от 1999 до 2002 г. и е до сега мотор на съответната оркестрова академия. Негова върховна цел е работата с млади артисти от цял свят: „Да им представя емоциите, които музиката съдържа в себе си и да се стремя да ги извличам от тези млади артисти“, добавя той.

(край на превода)

По-горе стана въпрос за пианиста Цимон Барто. Искам да напиша малка справка за този пианист от САЩ:

Цимон Барто (име при рождението му Джонни Барто Смит, англ. Johnny Barto Smith; роден на 2 януари 1963 г. в Юстис (Eustis) в щата Флорида), е американски пианист и диригент.

Започва да свири на пиано на възраст от 5 години под ръководството на баба си, която пробужда неговия интерес към музиката и специално към операта.

По-късно учи клавирно изкуство в «Juilliard School» в Ню Йорк при Адела Маркус (Adele Marcus).

За да разбира текста на оперите, Барто започва интензивно да учи чужди езици, на които е написано съответното либрето на операта. На възраст от 14 години той знае вече немски и френски езици. В момента Цимон Барто свободно говори на 5 езика – немски, английски, френски, италиански и испански. Освен това, той чете текстове на древногръцки, латински и еврейски езици.

В последно време Цимон Барто става известен особено в Германия и като писател и автор на стихове и лирични поеми, които издава под името Барто Смит (Barto Smith).

Понастоящем Цимон Барто живее в родината си – централна Флорида.

(край на цитата за Цимон Барто)

Не трябва да се мисли, че отношението към Кристоф Ешенбах е явление, което се проявява в последно време. От дълги години той привлича вниманието на медиите и на всеки 5 години, свързани с негов кръгъл рожден юбилей, те му отделят необходимия респект. Ще цитирам по-долу подобна статия на горната, публикувана точно преди 5 години във връзка с навършване на 75 години през 2015 година:

Portal „Stern“

  1. Februar 2015

Dirigent und Pianist Christoph Eschenbach wird 75

Die Musik wurde ihm in die Wiege gelegt: Sein Leben begann mit Schicksalsschlägen. Heute ist Christoph Eschenbach ein preisgekrönter Weltstar. Der Pianist und Dirigent wird 75.

Sein Leben beginnt mit einem Trauma: Die Mutter, eine Klavierpädagogin, stirbt bei seiner Geburt in Breslau, wenig später kommt auch sein Vater, Musikwissenschaftler und Gegner der Nationalsozialisten, in einem Strafbataillon ums Leben.

Christoph Eschenbach wächst bei seiner Großmutter auf, doch auch sie stirbt 1945 auf der Flucht vor der Roten Armee in einem Flüchtlingslager an Typhus. Da war der Kleine fünf Jahre alt.

“Ich habe einige Monate überhaupt nicht gesprochen, kein Wort. Weil diese Erfahrung dermaßen traumatisch war”, sagt er rückblickend. Die Musik half ihm zurück ins Leben und ist seitdem seine Berufung und Lebenselixier. Am 20. Februar wird der Dirigent 75 Jahre alt.

Rettung durch Adoption

Die Adoption durch Wallydore Eschenbach, einer Cousine seiner Mutter, empfindet der Junge als Rettung. Die Sängerin und Pianistin fragt ihn, ob er Klavier spielen wolle – und nach langem Schweigen soll er sein erstes Wort gesagt haben: “Ja.”

Bei ihr lernt er Klavierspielen, gewinnt schon als Zehnjähriger beim Steinway-Wettbewerb für junge Pianisten den 1. Preis, wird Schüler bei der renommierten Klavierlehrerin Eliza Hansen in Hamburg. Eine beispiellose Karriere folgt: erst als Pianist, dann als Dirigent.

Als Krönung seiner künstlerischen Laufbahn erhält Christoph Eschenbach – nach dem Grammy im vergangenen Jahr – im Mai in München den mit 25. 000 Euro dotierten Ernst-von-Siemens-Musikpreis, den sogenannten Nobelpreis der Musik.

Liebe für romantische und zeitgenössische Komponisten

Mit 25 Jahren gewinnt Eschenbach den Clara-Haskil-Wettbewerb in Luzern – Grundstein für seine internationale Solisten-Karriere, die ihn in die ganze Welt führt. Er wird zu einem der gefragtesten Pianisten seiner Generation und spielt unter anderem regelmäßig in Salzburg, wo er mit Herbert von Karajan zusammenarbeitet.

Seine Liebe gilt Mozart, Beethoven, Chopin, Bartók und den deutschen Romantikern, aber er begeistert sich auch für zeitgenössische Komponisten wie den 2012 gestorbenen Hans Werner Henze. Mit seinem Studienkollegen Justus Frantz spielt er Klaviermusik zu vier Händen oder zwei Flügeln, legendär ihr gemeinsamer Auftritt mit Alt-Kanzler Helmut Schmidt (SPD).

Doch Eschenbach will mehr, ihm fehlen die anderen Instrumente. “Als Pianist bin ich durch die Siege bei einigen Wettbewerben förmlich in eine internationale Karriere katapultiert worden. Doch die Erfüllung ist das Dirigieren”, sagte er der Deutschen Presse-Agentur.

Engagement für die Moderne

Dirigenten wie Karajan und George Szell fördern ihn. Seine zweite Karriere als Dirigent startete er 1972 als Ludwigshafener Generalmusikdirektor, ehe er 1982 das Tonhallen-Orchester Zürich übernahm. Über Amerika steigt er in die Spitzenriege der internationalen Pultstars auf: Mit ihm als innovationsfreudigem Chefdirigenten des Houston Symphony Orchestra (1988-1999) blüht die texanische Öl-Stadt zu einer vielbeachteten Musikmetropole auf.

Wie schon in Houston, verfolgte er auch in Hamburg als Leiter des NDR-Sinfonieorchesters (1998-2004) eine Politik des entschiedenen Engagements für die Moderne und die Musik der Zeitgenossen, die er in seinen Konzerten programmatisch Werken von Mozart, Beethoven, Schumann oder Schubert gegenüberstellt.

Mit seinem kahl rasierten Kopf und dem hochgeschlossenen schwarzen Hemd mit Stehbund wirkt Eschenbach auf manchen fast wie ein Mönch, laute Töne hören die Musiker von ihm selten. “Man muss eine natürliche Autorität haben, um dem Orchester seine Vision zu vermitteln und sie dann auch durchzusetzen”, sagte er einmal.

Ausverkauftes Haus dank Eschenbach

Seit der Saison 2010/11 leitet Eschenbach – nach Philadelphia und Paris – das National Symphony Orchestra in Washington, dem er stets ein ausverkauftes Haus beschert.

Als Leiter der Orchesterakademie des Schleswig-Holstein-Musikfestivals kehrt der Dirigent regelmäßig in seine alte Heimat zurück, um Musikstudenten aus aller Welt zu unterrichten. Die Förderung junger Talente liegt ihm sehr am Herzen – die Pianisten Tzimon Barto und Lang Lang, die Geigerin Julia Fischer sowie die Sängerin Renée Fleming gehören zu seinen Protegés.

Ans Aufhören denkt der Vielbeschäftigte noch lange nicht: “Ich möchte noch dirigieren, wenn ich 100 bin, weil ich im 99. Lebensjahr vielleicht noch mehr entdecken kann als jetzt.”

DPA / DPA

(край на цитата)

Цитирам мой превод на български език:

Портал „Щерн“

13 февруари 2015 г.

ДИРИГЕНТЪТ И ПИАНИСТ КРИСТОФ ЕШЕНБАХ НАВЪРШВА 75 ГОДИНИ

Музиката му е положена още в детската люлка: неговият живот започва с удари на съдбата. Днес Кристоф Ешенбах е световна звезда, отрупана с награди. Пианистът и диригент навършва 75 години.

Животът му обаче започва с голяма травма: неговата майка, която е клавирен педагог, умира при раждането му във Вроцлав в Южна Полша (тогава Бреслау в Германия). Малко по-късно и баща му, който по професия е музиколог, също умира по време на Втората световна война. Той е убит във военни действия, бил е в наказателен батальон като противник на националсоциалистите.

Кристоф Ешенбах израства при баба си, която умира от тифус в един лагер за бежанци през 1945 г. по време на бягството на Запад от Червената армия. По това време Кристоф е на 5 години.

„Няколко месеца аз изобщо не казах нито една дума. Защото това преживяване беше за мен една огромна травма“, разказва по-късно Ешенбах. Музиката се оказва средството, което го възвръща към живота. Тя е неговото призвание и жизнен елексир. На 20 февруари 2015 г. диригентът ще навърши 75 години.

СПАСЕНИЕ ЧРЕЗ АДОПТИРАНЕ

Валидора Ешенбах – братовчедка на майка му, адоптира детето, което съзнава веднага, че тя е неговото спасение. Тя е певица и пианистка и го пита, дали желае да свири на пиано. След продължително мълчание от страна на травматизирания Кристоф, той казва за пръв път от дълго време една дума – „да“.

Така той започва при нея клавирно обучение, скоро след това – вече на 10 години – спечелва първа награда при конкурс за млади пианисти на фирмата за рояли „Steinway“. После става ученик на реномираната клавирна педажожка Елиза Ханзен в Хамбург. Следва една безпримерно огромна кариера – първо на пианист, после и на диригент.

Като връх на неговата артистична дейност Кристоф Ешенбах получава през май 2015 г. в Мюнхен т.н. „Музикална награда на ‘Ернст фон Зименс’“ (Ernst-von-Siemens-Musikpreis), която е 25 хилади евро. Както често се казва, това е „Нобеловата награда за музика“. Една година преди това – през 2014 г. той получава наградата „Grammy“.

ЛЮБОВ КЪМ РОМАНТИЧНИТЕ И СЪВРЕМЕННИ КОМПОЗИТОРИ

На възраст от 25 години Кристоф Ешенбах спечелва първа награда при „Конкурса за пианисти на името на Клара Хаскил“ в Люцерн, което е основния камък за неговата международна солова кариера, и тя го води из целия свят. Ешенбах става един от най-търсените пианисти в неговата генерация през тази епоха и свири редовно в Залцбург, където работи заедно с Херберт фон Караян.

Неговата любов принадлежи на Моцарт, Бетовен, Шопен, Барток и на немските романтици, но също така той се вдъхновява и от творбите на съвременни композитори като на починалия през 2012 г. Ханс Вернер Хенце. Заедно със своя състудент Юстус Франц Ешенбах свири клавирна музика на четири ръце или на два рояла. Легендарни са общите му изяви с бившият немски канцлер Хелмут Шмидт от Социалдемократическата партия (SPD).

Кристоф Ешенбах желае обаче повече – на него липсват другите музикални инструменти. „Като пианист бях катапултиран до една международна кариера чрез победите ми при някои конкурси. Обаче върховното задоволство е дирижирането“, казва той при интервю пред немската медия DPA (Deutsche Presse Agentur).

АНГАЖИРАНЕ ЗА МОДЕРНОТО

Диригенти като Херберт фон Караян и Джордж Сел подпомагат Кристоф Ешенбах. През 1972 г. той стартира своята втора артистична кариера на диригент като ГМД (Генерален Музикален Директор) на Симфоничния оркестър в Лудвигсхафен, преди в 1982 г. да стане диригент на известния „Tonhallen-Orchester“ в Цюрих. Чрез Америка Кристоф Ешенбах преминава в редиците на първата група звезди на диригентския пулт: той става шеф-диригент на „Houston Symphony Orchestra“ в центъра на индустрията за земно масло в Тексас, където ръководи с редица иновативни методи този оркестър през годините от 1988 до 1999. Следствие на това Хюстън се превръща в един от авторитетните музикални центрове на САЩ.

Така както в Хюстън Кристоф Ешенбах преследва една политика за решително ангажиране в областта на модерната музика, така той провежда същата политика и в Хамбург като шеф на „Симфоничния оркестър на Северно-Германското Радио“ (NDR-Sinfonieorchester), където той е негов ръководител през периода от 1998 до 2004 г. Това той прави като в традиционните програми с творби от Моцарт, Бетовен, Шуман или Шуберт включва паралелно и творби от модерната музика или от съвременни композитори.

Характерно за Ешенбах е това, че на концертите си винаги е с обръсната глава, черна риза с висока яка, и често изглежда като монах или свещеник. Музикантите от оркестъра му казват, че винаги е спокоен, не говори високо и не им се кара. Самият Ешенбах коментира това с думите: „Диригентът трябва да излъчва един естествен авторитет, за да може да предаде на оркестъра своята визия и тогава да може да я осъществи“.

ПЪЛНИ ЗАЛИ БЛАГОДАРЕНИЕ НА ЕШЕНБАХ

От началото на сезона 2010/2011, след Филаделфия и Париж Кристоф Ешенбах поема Националния симфоничен оркестър във Вашингтон, където винаги при негови концерти залата е препълнена.

Като ръководител на „Оркестровата академия на „Музикалния фестивал в Шлезвиг-Холщайн“ (Orchesterakademie des Schleswig-Holstein-Musikfestivals) диригентът Кристоф Ешенбах се завръща в своята родина, за да подпомага и обучава студенти по музика от цял свят. Подкрепата на млади таланти лежи на сърцето му – пианистите Цимон Барто и Ланг Ланг, цигуларката Юлия Фишер, като и певицата Рене Флеминг са в кръга на неговите любимци и протежета.

За преустановяване на кариерата си Кристоф Ешенбах все още не мисли. „Искам да дирижирам, когато съм вече на 100 години, понеже през 99-а си годишнина сигурно мога да открия неща, които сега още не знам“, казва той.

Източник DPA

(край на превода)

Тези две статии почти напълно обрисуват цялостната дейност на пианиста и диригент Кристоф Ешенбах, но по традиция аз искам да изложа систематично данни от биографията и творческия му път, както и съответна дискография, която той притежава във внушителен размер. В това отношение в медиите и специално в Интернет има достатъчно източници, както и стотици снимки. Избрал съм най-важните детайли и ги цитирам по-долу:

Кристоф Ешенбах (на немски: Christoph Eschenbach) е немски пианист и диригент, роден на 20 февруари 1940 г. във Вроцлав, Полша (тогава Бреслау в Германия).

Кристоф Ешенбах е син на музиколога Хериберт Рингман (Heribert Ringmann) от Вроцлав (тогава Бреслау). Майката на Кристоф умира при раждането му. По време на Втората световна война баща му е изпратен в наказателен батальон, понеже се е обявил против националсоциалистите. При една битка той бива убит. За отглеждането на Кристоф се грижи баба му, която по време на големите изселвания в друга територия също умира следствие на трудните условия. Малкият Кристоф попада в лагер за бежанци и преживява огромен стрес. След смъртта на баба си той в разстояние на една година загубва говора си, попада в крайно тежко състояние.

През 1946 г. (той е на 6 години) една братовчедка на майка му – Валидора Ешенбах (Wallydore Eschenbach) от Хамбург взема Кристоф от лагера за бежанци в Полша и поема грижите за детето. Очевидно той има голямо щастие с факта, че Валидора Ешенбах фактически става негова почти майка. Тя е пианистка и открива в 6-годишното дете големия му интерес към музиката, което за малкото дете е почти избавление от психичния тормоз до тогава. Само 2 години по-късно, когато Кристоф е на 8 години, тя го насочва правилно и от 1948 до 1959 г. го обучава в клавирното изкуство. Заедно с тия уроци тя го записва по-късно и във Висшето училище за музика в Хамбург, където заедно със заниманията по пиано Кристоф взема уроци и по диригентство. Когато е на 11 години, той има възможност да се срещне с видния в тази епоха диригент Вилхелм Фуртвенглер (Wilhelm Furtwängler), което изиграва по-късно голяма роля за творческия му път.

КАРИЕРА НА ПИАНИСТ

От началото на този период Кристоф приема фамилното име на Валидора Ешенбах – той няма живи родители, и се нарича в бъдеще Кристоф Ешенбах. Вече като 10-годишно момче той спечелва Първа награда на конкурса на фирмата за пиана и рояли „Steinway“ в Хамбург.

През 1959 г. Кристоф Ешенбах завършва в Аахен средното си гимназиално образование. След това постъпва във Висшето музикално училище в Кьолн, където учи пиано при Ханс-Ото Шмидт-Нойхаус (Hans-Otto Schmidt-Neuhaus). После се завръща наново в Хамбург, като учи във Висшето училище за музика и театър – пиано при Елиза Ханзен (Eliza Hansen) и дирижиране при Вилхелм Брюкнер-Ругеберг (Wilhelm Brückner-Rüggeberg).

През 1962 г. Кристоф Ешенбах започва една възходяща кариера като концертен пианист. В тази година той получава награда при конкурса за пианисти на държавния тв-предаател „ARD“, а през 1965 г. спечелва Първа награда на конкурса на името на Клара Хаскил (Clara Haskil) в Люцерн. Той е първият лауреат на тази награда – конкурсът се провежда за втори път, но на първия конкурс първата награда не е присъдена.

Тази награда му отваря пътя за една широка международна кариера. През 1966 г. той предприема няколко успешни концерта в Лондон, а през 1969 г. – голямо концертно турне в САЩ. През следващите години Ешенбах свърза творчески връзки с такива диригенти като Херберт фон Караян, Джордж Сел (George Szell) и редица други знаменити артисти в епохата.

Кристоф Ешенбах разширява кръга на своите клавирни интереси, като посвещава време и при съпровод на певци и камерна музика. В последния жанр той поставя и начало, като основава ансамбъла „Houston Symphony Chamber Players“. Освен това неговата дейност се разширява и чрез съвместното музициране с колегите си от учението в Хамбург – Юстус Франц (Justus Frantz) и Цимон Барто (Tzimon Barto), с които свири клавирна музика на четири ръце или на два рояла.

Особено внимание привличат неговите записи на концерти от Моцарт и Йохан Себастиан Бах за повече пиана, в които негови партньори са Юстус Франц и Хелмут Шмидт (Helmut Schmidt). (Моя бележка Б.К.: както е добре известно, бившият канцлер на Германия Хелмут Шмидт (1918-2015) е известен и като отличен клавирен специалист, макар това никога да не е било негова професия. При редица случаи в годините след като аз дойдох тук в Германия (1974 г.), той е свирил на пиано в предавания на подходящи програми в телевизията – приеми, банкети с гости от чужбина. Въобще Хелмут Шмидт, който беше мой любим политик и образец на най-доброто, което може да се срещне в обществения живот в Германия, си остава и досега недостижим! Моля простете за отклонението …)

През 2012 г. Кристоф Ешенбах е избран на почетната длъжност „Residence-Künstler an der Philharmonie Essen“ (Артист в „Residence“ към Филхармонията в Есен).

Този термин не е лек за разбиране, поради което ще дам допълнителни обяснения:

„Под „Artist in Residence“се разбират програми, които позволяват на артисти от най-различни жанрове (драматични артисти, художници и скулптури, музиканти, писатели) да упражняват своите креативни способности без да влагат непосредствено в тях свои финансови средства, когато въпросните дейности са извън техния кръг на интереси или извън съответното им местожителство. Тези програми позволяват на такъв „Artist in Residence“ чрез стипендии или покани от различни институти, като галерии, музеи, театри, домове за култура или висши учебни заведения, същият артист да бъде в състояние да има възможност за една активна обмяна с артисти от различни културни и регионални кръгове, без значение на призхода, особено на поканващата държава“.

(край на цитата)

КАРИЕРА НА ДИРИГЕНТ

Както стана вече въпрос по-горе, Кристоф Ешенбах започва в края на 50-те години заниманията си по пиано при Ханс-Ото Шмидт-Нойхаус във Висшето училище по музика в Кьолн, но малко по-късно след това и занимания по диригентство при Вилхелм Брюкнер-Ругеберг в Хамбург. През 1969 г. Ешенбах е солист в концерт на диригента Джордж Сел заедно с „Cleveland Orchestra” в САЩ. Сел е впечатлен от изкуството на Ешенбах и до смъртта си през 1970 г. поддъпжа тесен контакт с него, обучава го като диригент. През следващите 25 години негов ментор е Херберт фон Караян.

През 1972 г. Кристоф Ешенбах дирижира за пръв път симфонична творба – Трета симфония от Антон Брукнер, като дебюта му е в Хамбург. Съвсем скоро след това дирижирането става негова основна дейност. През годините от 1979 до 1981 той е ГМД (Генерален Музикален Директор) на „Държавната филмармония в провинция Райнланд-Пфалц в Лудвигсхафен на река Рейн“ (Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz), след това от 1982 до 1985 г. – шеф-диригент на Оркестър „Тонхале“ в Цюрих (Tonhalle Orchester Zürich).

След това идват ангажименти в чужбина, преди всичко в САЩ: от 1988 до 1999 Кристоф Ешенбах е главен диригент на „Симфоничния оркестър в Хюстън“ (Houston Symphony Orchestra), където и до днес той е почетен диригент (Conductor Laureate). От 1995 до 2003 Ешенбах е Музикален директор на „Фестивала в Равиниа“ в САЩ (Ravinia Festival) – летният фестивал на „Симфоничния оркестър в Чикаго“ (Chicago Symphony Orchestra) или както също се казва – „Лятната резиденция“ на този оркестър.

Понеже въпросния фестивал не е добре известен за всеки любител на музиката, цитирам няколко думи за този фестивал:

Фестивалът в Равиниа е най-старият музикален фестивал на открито в САЩ. Той се организира всяка година между месеците юни и септември и съдържа серия от концерти в най-различни музикални жанрове, които концерти се изнасят на открито. Обхватът им е от областта на класическата музика до рок- и поп-музиката.

Историята на фестивала в „Равиниа-Парк“ (след статията ще приложа архивна снимка на входа на този парк) и построения в тогавашен стил като в прерия „Театър на името на Мартин“ започва през лятото на 1905 г. с концерт на Ню Йоркската филхармония. „Театър на името на Мартин“ е от 1936 г. също мястото, където се изнасят през лятото концертите на „Симфоничния оркестър в Чикаго“ (CSO) в т.н. „Highland Park” в щата Илинойс, върху една площ от 150 хиляди кв. метра – това е самият „Равиниа-Парк“ с особено голяма възможност за множество художествени спектакли или в павилиони, или под открито небе.

Самият „Highland Park” е град в Lake County в щата Илинойс, като Равиниа е малко село в тази местност, дала името на така известния днес „Ravinia Festival“. Градът „Highland Park” не е голям – през 2000 г. населението му е около 31 хиляди жители. Градът лежи в северния край на Чикаго. Окръг Лейк (на английски: Lake County) е окръг в щата Илинойс, Съединени американски щати. Площта му е 3543 km², а населението – 644 356 души (2000). Административен център е град Уокиган.

(край на бележките за „Ravinia Festival“)

Продължавам за Кристоф Ешенбах:

От 1998 до 2004 г. той е главен диригент на „Симфоничния оркестър на Северно-германското радио в Хамбург“ (NDR Sinfonieorchester), от 1999 до 2002 г. е заедно с този пост и художествен ръководител на „Музикалния фестивал в провинция Шлезвиг-Холщайн“ (Schleswig-Holstein Musik Festival) в Северна Германия – един фестивал с голям авторитет от редица години в Германия и Европа. Допълнително към тези постове Кристоф Ешенбах е през годините от 2003 до 2008 Музикален директор на „Филаделфийския симфоничен оркестър“ (Philadelphia Orchestrа). От 2000 до 2010 г. той е Музикален директор на “Оркестър на Париж“ (Orchestre de Paris).

От началото на сезона 2010/2011 Ешенбах поема хуожественото ръководство на „Националния симфоничен оркестър във Вашингтон“ (National Symphony Orchestra Washington, D.C.) и комплекса в който оркестърът изнася концертите си – „John F. Kennedy Center for the Performing Arts“. Заедно с тези всички длъжности Кристоф Ешенбах гостува като диригент на редица реномирани оркестри в целия свят. През 2016 г. той дирижира в Миланската Скала операта „The Turn of the Screw (Въртенето на винта) от Бенджамин Бритън.

През 2014 г. Кристоф Ешенбах получава наградата „Grammy“ за „Най-добра класическа сборна програма“.

През март 2016 г. във Вроцлав в Полша – родният град на Кристоф Ешенбах е поставена възпоминателна плоча за него в т.н. „Алея на звездите“ – една прекрасна идея на управлението на града.

От началото на последния сезон 2019/2020 Ешенбах поема ръководството на „Оркестър Концертхаус“ в Берлин (Konzerthausorchester Berlin).

МЕНТОР

Като свои дългогодишни ментори в областта на диригентското изкуство Кристоф Ешенбах счита Херберт фон Караян и Джордж Сел. Самият той след това става ментор на редица таланливи музиканти. В неговата страница в Интернет са споменати като такива пианистите Ланг Ланг и Цимон Барто, цигуларката Юлия Фишер, както и певицата Рене Флеминг е негова любима артистка.

От 2003 година Кристоф Ешенбах е музикален ръководител на Оркестровата академия на „Музикалния фестивал в Шлезвиг-Холщайн“ (Schleswig-Holstein Musik Festival) – един международен оркестър от студенти по музика в целия свят, с които Ешенбах всяко лято провежда симфонични и камерни концерти и при подходящи случаи предприема с тях турнета.

РЕПЕРТОАР

Репертоарът на Кристоф Ешенбах като пианист и диригент обхваща творби от барока до съвременната музика. Като пианист той е най-известен с интерепретацията си и записването на произведения от Шуберт и Моцарт, последните заедно с Юстус Франц, с когото той е близък още от времето на общото им обучение при Елиза Ханзен. Също така като пианист Ешенбах съпровожда често песенни изяви на певци, например с прекрасния баритон Дитрих Фишер-Дискау (Dietrich Fischer-Dieskau), с когото двамата имат записани цялото песенно творчество на Роберт Шуман, както и с друг голям съвременен баритон – Матиас Гьорне (Matthias Görne).

През 1968 г. Кристоф Ешенбах свири за пръв път в Билефелд / Германия Втория клавирен концерт на съвременния немски композитор Ханс Вернер Хенце (Hans Werner Henze), който композиторът му е посветил.

В по-късни години Кристоф Ешенбах се отказва от солови изяви като пианист, и има изяви често с Цимон Барто като негов партньор на рояла или както преди – като съпровожда на пианото певци при техните песенни изяви.

Като диригент Кристоф Ешенбах има изяви както в концертен, така и в оперен репертоар. Той се стреми при възможност и за дирижиране на съвременни творби и премиери на такива от сегашни композитори.

Дискографията на Кристоф Ешенбах (грамофонни прочи и компакт-дискове) е твърде голяма и разнообразна и отразява широкия спектър на музикалните му интереси. Сред многочислените записи като диригент са особено известни произведенията на Антон Брукнер, Густав Малер (всички симфонии), Алфред Шнитке (всички концерти за цигулка и оркестър със солист Гидон Кремер).

Цитирам списък на тази дискография (източник на италиански език):

Discografia

  • Beethoven, Conc. per pf. n. 1, 4 (CD + DVD) – Lang/Eschenbach/Orch. de Paris, 2007 Deutsche Grammophon
  • Beethoven, Piano Sonatas 29-32 – Christoph Eschenbach, 2004 EMI
  • Brahms: Complete String Quartets, Quintets & Sextets – Amadeus Quartet/Cecil Aronowitz/Christoph Eschenbach/Karl Leister, 2003 Deutsche Grammophon
  • Brahms, Symphonies 1-4 – Christoph Eschenbach/Houston Symphony Orchestra, 1997 Erato/Warner
  • Brahms & Strauss: Lieder – Edda Moser/Christoph Eschenbach, 2013 EMI
  • Bruckner: Sinfonia n. 6, London Philharmonic Orchestra, 2010 LPO
  • Chopin, Préludes – Christoph Eschenbach, 2010 Deutsche Grammophon
  • Dvorák: Symphony No. 9 – Tchaikovsky: Francesca Da Rimini – Christoph Eschenbach/Houston Symphony Orchestra, 1991 Erato/Warner
  • Dvořák: Carnival Overture & Symphony No. 9 “From the New World” – Los Angeles Philharmonic/Christoph Eschenbach, 2010 Deutsche Grammophon
  • Henze: Concerto No. 2, Tristan, 2 Ballet Variations & 3 Tientos – Christoph Eschenbach/Ferenc Fricsay/Siegfried Behrend, 1996 Deutsche Grammophon
  • Hindemith: Violinkonzert – Symphonic Metamorphosis – Konzertmusik, Op. 50 – Christoph Eschenbach/North German Radio Symphony Orchestra, 2013 Ondine – Grammy Award for Best Classical Compendium 2014
  • Mozart: Piano Sonatas “Alla turca”, “Sonata facile”, Fantasie & Sonata in C Minor – Christoph Eschenbach, 1993 Deutsche Grammophon
  • Mozart, The Music for Piano Duet – Christoph Eschenbach/Justus Frantz, 2000 Deutsche Grammophon
  • Mozart: Piano Concertos Nos. 9, 19, 21, 23 & 27 – Christoph Eschenbach/London Philharmonic Orchestra, 2007 EMI
  • Rachmaninov, Piano Concertos – Christoph Eschenbach/London Philharmonic Orchestra/Tzimon Barto, 1989 EMI
  • Schubert, Die Schöne Müllerin Op. 25 D.795 – Matthias Goerne/Christoph Eschenbach, 2009 harmonia mundi
  • Schubert: Schwanengesang, D. 957; Piano Sonata, D. 960 – Matthias Goerne/Christoph Eschenbach, 2012 harmonia mundi
  • Schubert: Music for Piano Duet, Vol. 2 – Christoph Eschenbach/Justus Frantz, 2006 EMI
  • Schubert: Six Grandes Marches et Trios, D. 819 – Christoph Eschenbach, 1997 EMI
  • Schumann, Lieder – Fischer-Dieskau/Eschenbach, 1974 Deutsche Grammophon
  • Schumann, Symphonies – Christoph Eschenbach/NDR Sinfonieorchester, 1999 BMG/RCA
  • Strauss R., 4 Last Songs – Orchesterlieder – Der Rosenkavalier Suite – Christoph Eschenbach/Houston Symphony Orchestra/Fleming, 1996 BMG/RCA
  • Fleming, Strauss Heroines – Barbara Bonney/Christoph Eschenbach/Renée Fleming/Wiener Philharmoniker, 1999 Decca
  • Fleming, Schubert: Lieder – Christoph Eschenbach/Renée Fleming, 1997 Decca
  • In mir klingt ein Lied: Die schönsten Klavierstücke von Frédéric Chopin – Christoph Eschenbach/Vladimir Ashkenazy, 1988 Deutsche Grammophon

………

DVD parziale

(край на цитата)

Цитирам кратка справка за филмовата документация на Кристоф Ешенбах (източник на немски език):

Filmdokumentation

Christoph Eschenbach. Porträt des Pianisten. Deutsche TV-Dokumentation von Florian Furtwängler, ZDF 1977, ca. 50 Minuten

Der Dirigent Christoph Eschenbach – Aus der Stille in die Musik. 19. November 2017; abgerufen am 22. November 2017 (TV-Übertragung auf arte HD, ca. 40 Minuten).

(край на цитата)

За многостранната си музикална дейност Кристоф Ешенбах е получил редица награди и отличия. Цитирам списък (източник на немски език):

2000: Kulturpreis Schlesien des Landes Niedersachsen

2014: Grammy in der Kategorie „Best Classical Compendium“ (Hindemith: Violinkonzert – Symphonic Metamorphosis – Konzertmusik op. 50)

2014: Rheingau Musikpreis

2015: Ernst von Siemens Musikpreis

2016: Paul-Hindemith-Preis der Stadt Hanau

(край на цитата)

Нека днес на 20 февруари 2020 г. поздравим пианиста и диригент Кристоф Ешенбах с навършване на 80 години, като му пожелаем добро здраве, лично щастие и достатъчно сили и енергия да продължава дейността си и в бъдеще. Нека не забравяме неговите собствени думи, които той изказва във връзка с тази дейност: „Искам да дирижирам, когато съм вече на 100 години, понеже през 99-а си годишнина сигурно мога да открия неща, които сега още не знам“, казва той. Какво по-хубаво от такова отношение.

За много години, маестро Ешенбах!

…..